Тату салон «Tattoo Moscow» в Москве: лучшая студия тату в центре на Сухаревской. Запись в салон тату по телефону: +7 (916) 647-62-51 - Статьи

Еще с древних времен татуировки на интимных местах показывали противоположному полу готовность к сексуальным отношениям, а также призывали обратить внимание на тело. Сегодня, основная причина, по которой представители обоих полов наносят тату на интимные зоны – это желание выделиться, обратить внимание на свое тело, подчеркнуть сексуальность.
Интимные татуировки наносятся с использованием различных цветов и оттенков. Для того чтоб показать свою индивидуальность, совсем необязательно наносить татуировку больших размеров.
Интимными местами на теле женщины, которые пользуются популярностью при нанесении интимных тату является грудь, бедра, лобок, копчик. Больше всего татуировок наносится на область женской груди и копчика.
Многое зависит и от физиологии самого человека. Если у девушки грудь небольшая, то зачем на нее обращать внимание. Или наоборот, обладательницам красивой груди можно подчеркнуть свое достоинство именно интимной татуировкой.
Как говорят тату-мастера, самым распространенным рисунком является лапы с когтями. Как говорят психологи, такой рисунок выражает готовность женщины к страстному сексу. Большинство девушек делают себе временное цветное интимное тату.

Кроме лап с когтями, очень часто в качестве рисунка представительницы прекрасного пола используют розы и надписи.
Кроме стриптизерш и танцовщиц, интимные татуировки становятся популярными и среди просто красивых девушек и женщин.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Многие косметические салоны, вот уже на протяжении нескольких лет рекламируют временные тату, используя краски для перманентного макияжа. Но кожа лица по своей структуре отличается от кожи на теле, и что же вас ждет через несклолько лет? Вместо тату вы получаете расплывчатое пятно похожее на синяк. Проникая в кожу игла разрушает верний слой клетки, туда попадает краска, а вот обратно пути уже нет. И опять перед вами остается выбор, ходит с синяком или идти к нормальному мастеру и забивать это недразумение. В итоге вы страдаете в двойне. Морально и материально. 

В настоящее время появились так называемые "временные татуировки", которые через несколько дней просто смываются водой, а при необходимости смываются моментально при помощи ватки, смоченной спиртом или одеколоном. В этом случае появляется прекрасная возможность реализовать свое подсознательное влечение к украшению тела на один вечер, а на утро вернуться к своему обычному стилю. Одна японская косметическая фирма наносит на тело многоцветные рисунки, которые держатся до 2-х месяцев и смываются специальной жидкостью.

Немного истории.

Сохранились сведения о том, как татуировались полинезийцы. Сначала на коже рисовали образец. Затем художник обмакивал прикрепленный к палочке акулий зуб в краску и вгонял ее под кожу своему пациенту по контуру нанесенного рисунка. Это делалось при помощи маленького деревянного молоточка. Образовавшиеся ранки залечивались маслом, древесным углем и кровоостанавливающими средствами. Татуировщики пользовались на Южных морях большим почетом и жили безбедно.

На рубеже XX века, когда в Европе и Америке спрос на этот вид "искусства" достиг наивысшей точки, появился машинный способ татуировки. Это заметно ускорило процесс татуировки, особенно выполнение сложных рисунков, где требовались тысячи уколов иглой. Если для наколки вручную необходим был многодневный срок, то при помощи машинки она длилась лишь минуты, а вся процедура отнимала не больше часа. Сейчас приходится только удивляться, что случаи заражения крови при этом были не так уж часты, тем более, что в ранки вводились краски, растворенные в моче.

В наши дни существует ряд способов нанесения татуировки:
- при помощи иглы, обмотанной на конце нитью, или специально сделанной для этих целей так называемой "пишней" - инструментом для нанесения татуировок. Он изготавливается из канцелярской скрепки, крепежной скобы от ученической тетради или проволоки, которые затачиваются о стены или пол (в условиях следственного изолятора). Обмакивая ее в тушь, частыми и мелкими колющими движениями прокалывая кожный покров, тушь вгоняют под кожу по контуру рисунка. Во второй этап - ретушируют рисунок. В качестве красящего вещества используют цветные пасты от шариковых ручек, растолченную серу от спичек

- при помощи шаблона, представляющего собой кусок твердой резины с укрепленными иглами по контуру рисунка. Шаблон приставляют к требуемому месту на теле, предварительно обмакнув в тушь, и затем сильным шлепком вбивают в тело, чтобы тушь, находящаяся на концах игл, оказалась под кожным покровом

- при помощи устройства на основе электрической или механической (заводной) бритвы

- при помощи лезвия, которым надрезают контур рисунка и втирают в надрез красящее вещество

- при помощи специального аппарата для нанесения татуировок. В качестве красящего вещества используются фирменные пигменты. В этом случае можно гарантировать стерильность всей процедуры, поскольку используются при нанесении татуировки лишь одноразовые иглы. Выбирая из набора эскизов для татуировок всевозможных видов и стилей, мастер переносит его на тело (с помощью термокопира, бумаги для перевода или просто ручкой). По рисунку, подчиняясь виртуозному движению рук Мастера, скользит небольшой аппарат. Иглой, тоже специальной, почти безболезненно вводится под кожу краска - теперь уже навсегда!

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -



Технические особенности татуировки

Существует несколько подходов к этому вопросу исходя из позиционирования изображения.
Татуировщик - помни: ракурс обзора работ равен 360-ти градусам, прежде всего реши вопрос размещения работы на теле, не забудь - руки и ноги двигаются. Это дает дополнительную деформацию изображению, которую можно обыграть.

Размещение изображений.

Небольшие работы - "заплатки" и "этикетки" не вызывают особых сомнений по размещению, их или должно быть видно или не должно. А вот с более крупными образцами есть свои заморочки; если работа выполняется в реалистической манере (звери, птицы и т.п.), то вполне резонно обыграть особенности движения объектов в жизни, оборачивая их вокруг частей тела, давая выход отдельным частям из под прилегающих мотивов (тем самым достигается возможность укрупнения объектов, и дополнительная работа с объемом тела), так что не пытайтесь изобразить слона на запястье (он будет игрушечным, если конечно это не самоцель), а смело стилизуйте руку под хобот, "натягивая" голову слона на плечо.

Врезки изображений. Наиболее объемные "площадки" тела (плечи, грудь, ребра, ноги и т.д.) стилизуются под пересекающийся объем, где телесный объем остается нетронутым а татуировка как бы вылезает, прорывает или просто проходит через него. При этом используется темное оконтуривание или прилегающие мотивы выполняются с обильным теневым оформлением, тем самым подчеркивая объемную площадь. Наиболее выпуклые части тела (коленки, голова, локти и т.д.) подвергаются стилизации путем накладывания изображений подчеркивающий или обыгрывающий объем тела. При этом используется четкий контур или широкое теневое обрамление.

Стилизация орнаментов под элементы украшений и детали одежды (иногда используются реалистические формы, такие как застежки, браслеты пояса, реже ножны, колчаны и кобуры, с вложенными соответственными прибамбасами.) В этом случае тело служит не более чем скафандром, несущим все эти штуки.

Слоистые изображения предполагают хаотическое или упорядоченное размещение изображений на теле, когда реалистические объекты переплетаются с неравномерным фоном и другими изображениями, где фоны (чаще радикально черные) являются соединительным звеном и отчетной нижней точкой для нанесения слоев. Верхним слоем в таких случае являются места со светлыми или не закрашенными фрагментами, стилизованные под вихревые завихрения, морскую пену, и бог невесть чем (обычно такие места планируются заранее перед непосредственным процессом нанесения, и чаще всего выполняются путем стирания готового эскиза).

Полноцветные татуировки художественного направления. К примеру анималистические изображения соединенные монотонными черными подложками. Редкий случай стилизации фоновых рисунков под орнаменты и реалистические изображения очень может помочь при выполнении доработки или дополнения ранее выполненных мотивов, с кардинально отличных от ваших техническими решениями, но требуемые оставить без изменения клиентом.

Советы по технике нанесения

Обмотка рабочей руки протирающей промокашкой - делается это для удобства (каждый раз не тянешься и не отвлекаешься).
Предварительное обезжиривание спиртом.
Перед нанесением эскиза татуированную площадь следует побрить (если это необходимо) и протереть спиртом, тем самым достигается первичная дезинфекция и обезжиривание поверхности (рисуйте сколько влезет).
После нанесения эскиза смажьте поверхность вазелином, этот слой будет препятствовать растеканию туши и заливки эскиза в процессе татуирования. Диапазон настройки электрической машинки:
Чаще всего используются трансформаторы на 3-5 Ампер.
Вольтаж для контура - 12V, зазор между катушками и якорем 2-3мм.
Настройки для теней и закраски идентичен:
Вольтаж 9V, зазор - 5-7мм

Профилактика во время процесса.

Во время выполнения работы смачивайте татуировку 50%-ным раствором спирта.
После смены цвета тщательно промывайте насадки машины, иначе получится грязь (во избежания таковой ситуации, специалистами советуется наличие до 10-ти различных машинок с разными настройками и насадками, тем более что производителями предлагаются как универсальные так и специальные модели выполняющие определенные функции).

Профилактика после окончания работы.

После окончания процесса татуировку следует промыть теплой водой и заклеить стерильной изоляцией. Тем самым вы страхуетесь от неправедных претензий в области стерилизации.

Какую машину выбрать?

Лучше всего приобрести машину у людей занимающимися непосредственно разработкой техники.
Сегодня для этих целей используются два типа татуировочных машин роторные и индукционные. В первом случае вращение ротора, а во втором колебательные взмахи бойка переходят в возвратно-поступательное движение иглы. Игла наносит удары по коже и пигмент попадает внутрь проделанного отверстия. Ни в коем случае нельзя допускать, чтобы игла, несущая краситель, вращалась словно буравчик или раскачивалась наподобие маятника. Прикосновение к человеческому телу вращающейся или горизонтально колеблющейся иглой сильно травмирует кожные покровы, вызывает механическое повреждение тканей вплоть до рваных ран, увеличивает риск воспалительных процессов. Именно поэтому и роторные, и индукционные машины заставляют иглу действовать только в одном направлении - вертикально.

Машины первого типа нашим мастерам знакомы лучше. Основу их конструкции составляет как уже было сказано, вращающийся ротор. Скорость его вращения можно менять, вследствие чего меняется и частота, и сила ударов иглы. Что же касается индукционной машины, то здесь частота и сила ударов остаются величиной постоянной. Для перманентного макияжа, как для более тонкой работы, главным образом применяют именно роторные машины. Кожа разных зон лица имеет разные характеристики, поэтому по-разному "прогибается" под механическим воздействием. Это значит, что для качественной работы на небольших участках (красная кайма губ, веко и пр. ) требуется определенная сила удара, чтобы игла вносила краску на глубину, которая требуется в данном случае. Для работы с кожей тела используются и роторные, и индукционные машины - в зависимости от того, какие задачи стоят перед художником, какое количество пигмента он собирается внедрить в свой живой холст, какие оттенки, тона и светотень намерен создать в процессе нанесения рисунка. Мастер с большим опытом обычно имеет в своем арсенале машины обоих типов, настроенные на различную силу и частоту удара

Стерилизации инструмента

Иглы после изготовления обязательно промываются проточной водой с мылом. В данном случае удобно использовать зубные щетки.
Промытый инструмент помещается либо в 45% раствор хлорамина, либо в раствор гигасепта или лизетола (дозировка на упаковке). Время: хлорамин - 45 минут, гигасепт (лизетол) - 15минут. (Раствор хлорамина должен быть помечен: время и дата приготовления раствор сохраняет свойства в течении 3-х недель). После обработки "химией" инструмент в обязательном порядке промывается проточной водой в течении 10минут.
Каждый предмет помещается в упаковку для стерилизации, за рубежом используют специальные (удобные) стерилизационные пакеты. У нас в стране пакеты изготавливаются следующим способом: Каждый предмет (игла, насадка) оборачивается крафт-бумагой (3 оборота), а концы импровизированного пакета скрепляются степлером или просто скрепками (что менее надежно). Стерилизация производится в сухо-жаровом шкафу типа ГП-20, ГП-40 и т.д. (цифры говорят о его размерах, самый удобный ГП-20). Полный курс стерилизации - около 1 часа (об окончании стерилизации сигнализирует крайняя правая лампочка на передней панели аппарата). Простерилизованный инструмент должен быть обязательно промаркирован (дата и время стерилизации) и может хранится не более 3-х дней. Все операции стерилизации проводятся в одноразовых стерильных перчатках.
Иглы должны быть в обязательном порядке одноразовыми для каждого клиента. Насадки перед каждым использованием должны быть обязательно полностью простерилизованы.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Я с гордостью представляю эту свеженькую подборку работ моего учителя Хориоши III. Я также рад донести вам такие нужные советы напрямую из источника, переведенного для журнала Тату - Артист. Мой учитель Йошихито Накано родился 9-ого марта 1946 года. Как и у многих татуировщиков, интерес к татуировке у него возник очень рано, и его первые попытки вникнуть в нее были по своему характеру экспериментальны, жестоко выполнены на своем же теле. В 21 год он повстречал человека, который стал его учителем, Йошитсу Мураматсу, Хориоши из Йокогамы. ( не спутайте с Хориоши I и II из Токио - из семьи Куронума) Как и повсеместно, многие подмастерья начинают в качестве клиента. В данном случае клиент подтверждает свою преданность получая через терпение полный костюм с длинными рукавами, нататуированный исключительно ручной техникой. В 1971 году, Хориоши вышел на пенсию и назвал двух своих подмастерьев, которые должны были продолжить его дело. Он передал титул Хориоши II своему сыну и титул Хориоши Йошихито Накано, его лучшему ученику.


Хориоши III описывает своего учителя, как человека с неподдельной страстью к татуировке, который работал усердно, чтобы чествовать свою мораль. В середине восьмидесятых Хориоши III нашел контакт с Доном Эдом Харди, союз которому суждено было изменить его жизнь во многом, и это было началом творческой и платонической дружбы. Это знакомство стало также моментом, когда он впервые воспользовался электрической тату - машиной, ей он работал совместно с традиционными ручными иглами, чтобы создать новый мир в Японском тату – искусстве. Машинные контуры позволили ему расширить его возможности в вариации дизайнов и, с предельным уважением к учителям прошлого из мира деревянных палочек, он создает новое течение в тату - искусстве, 100 демонов, 108 героев Сюйкодена и Намакуби. Он также открыл тату музей, совместно с его женой, для того, чтобы посвятить японскую публику в мировую тату историю и показать заслуги татуировки перед искусством. Даже сейчас по прошествии более чем 30-ти лет татуирования, Хориоши III татуирует 6 дней в неделю и собирается продолжать в том же духе, пока его руки не отнимутся.


Следующий текст основан на недавних интервью мастера Хориоши III, а также на сохраненной у меня информации за последние шесть лет, которые я у него обучался. Первое, что я хочу прояснить – это точку зрения об учении Хориоши III. Очень схоже с театром Кабуки, в Японии есть очень много ремесленных фамилий, каждая из которых имеет свои собственные традиции и интерпретации Японской тату - культуры. Мы просто предлагаем наше ощущение тату - мира по просьбе Крэша. Мы очень счастливы, что Крэш верит в то, что в тату - мире интересуются нашим видением тату. Мы искренне надеемся, что эта статья чем-то поможет и хотели бы напомнить татуировщикам, чтобы они оставались открытыми к новым идеям и всем сердцем чтили традиции. Откровенно говоря, зачастую, когда кто-то зациклен на «только традиционном» подходе к делам, он обыкновенно пытается тебе что-то продать. Это происходит и с Американской татуировкой.

Хорошие татуировщики также знают, что УДОВЛЕТВОРЕНИЕ КЛИЕНТА есть важнейшая традиция в тату культуре. Кажется, Западники были очарованы современным воплощением японской татуировки со времен Мейджи (после 1868 года), когда Япония была открыта для Запада. Во времена наименьшего социального деления благодаря татуировке, Европейские королевская власть путешествовала в Японию, чтобы сделать себе хваленые японские тату. Многие великие Западники, такие как Фил Спарроу, Сейлор Джерри, Дон Эд Харди, Док Форест, писали о красоте и монументальных художественных достижениях, выраженных в японской татуировке. Частично, благодаря колоссальным культурным различиям обучение японской татуировке очень нелегкое, но в тоже время захватывающее и интересное.

ГЛАВНЫЙ СОВЕТ ДЛЯ ЗАПАДНИКОВ

Думаю во время мирового тату - бума люди должны задать себе вопрос зачем им это нужно. Это не простая работа и японская татуировке не легка. Она требует длительного обучения и люди должны осознавать, что они получают.

Вы должны изучать японскую культуру, историю и искусство. Это гораздо более важно, чем непосредственно акт татуирования. Я полагаю, японцы имеют определенное преимущество, будучи воспитанными, как часть этой культуры. Изучать культуру надо, чтобы правильно понимать рисунки, ведь они больше, чем искусство. Тату также включает в себя культуру, историю и душу. Изучение японского языка также важно. В каждом языке есть тонкости, которые никогда не буду переведены полностью. Также, многие зарубежные переводы содержат ошибки и должны изучаться с осторожностью.

Очень важно поехать в Японию. Культура живет на святынях, храмах и искусстве. Вы должны изучать значения и чувства рисунков. Эти вещи погружаются в вас. Времена года также очень важны для японцев и это отражается в искусстве. Это то же самое, если бы японские мастера захотели бы научиться делать тату в Американском стиле, им бы следовало бы поехать туда, чтобы узнать больше о стране и культуре. Не ограничивайтесь в чтении, оно поможет вам аккумулировать ваш опыт.

Я бы порекомендовал учения всех печатных художников (таких семей, как Хокусай или Утагава), а также из великих Нихонджа таких как Якучу и Хогаи. Там дано очень много намеков и татуировщик должен попытаться их понять.

О РУЧНОМ ТАТУИРОВАНИИ

Тебори (ручная техника татуирования) – важный, но не основополагающий фактор. Он стоит после рисунка. С плохим эскизом и нехваткой понимания, техника исполнения теряет свой смысл.

ОБ ИСПОЛЬЗОВАНИИ ЕГО 100 ДЕМОНОВ И 108 ГЕРОЕВ В КАЧЕСТВЕ ФЛЕШЕЙ ИЛИ ОСНОВЫ ДЛЯ НИХ
Я благодарю тех людей, которые используют мои рисунки. Я надеюсь обучить японской культуре больше людей, поэтому я написал разъяснения к этим книгам. Я провел так много исследований, сколько мог, но никогда не смогу достигнуть 100-процентной точности. Там нет таких устоявших принципов, когда описывается культура. Культура также широка, как народ. Ты никогда не сможешь дать только один ответ. Также, культура смешивается и мутирует с течением времени. Одни и те же истории рассказаны по-разному и имеют различные значения. Я бы хотел, чтобы люди брали мои рисунки и строили на их основе.

О ДОНЕ ЭД ХАРДИ, БОЛЬШОМ ДРУГЕ ХОРИЙОШИ III, КОТОРЫЙ НА СМОМ ДЕЛЕ УЧИЛСЯ В ЯПОНИИ И ИЗУЧАЛ ЯПОНСКИЙ 30 ЛЕТ НАЗАД!!! ДОН ЭД ХАРДИ ОПРЕДЕЛИЛ ПРИМЕР ВО МНОГИХ АСПЕКТАХ ТАТУ-ИСКУССТВА, ВКЛЮЧАЯ УЧЕНИЕ О ЯПОНСКОЙ ТАТУИРОВКЕ. ЕГО УСПЕХ ОСНОВАН НА ЧИСТОЙ ЛЮБВИ И УВАЖЕНИИ К ЯПОНСКОЙ КУЛЬТУРЕ. ОН ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ХОТЕЛ НАУЧИТЬСЯ И СОЗДАЛ РУКОВОДСВО ДЛЯ ЗАПАДНИКОВ, КОТОРЫЕ ХОТЯТ УЗНАТЬ БОЛЬШЕ О ЯПОНСКОЙ ТАТУИРОВКОЕ. САМЫЕ ДОСТОВЕРНЫЕ СОВЕТЫ МОГУТ БЫТЬ ДОБЫТЫ ИЗ ЕГО ПИСАНИЙ.
Эд Харди очень любит и уважает японское искусство и культуру. Харди хотел изучить японскую татуировку, он учил историю и делился этим с Америкой. Спустя годы, он создал свой собственный, оригинальный, арт - фьюжн. Это свежий новый взгляд и Харди пионер!

ДОЛЖНЫ ЛИ ЗАПАДНИКИ ПЫТАТЬСЯ СТАТЬ ПОДМАСТЕРЬЯМИ ПО ТРАДИЦИОННОЙ ЯПОНИИ?
Быть подмастерьем – трудное дело. Думаю, это будет очень сложно для иностранца стать подмастерьем в Японии. С языковым и культурным барьерами, общение осложнено. Также иностранцу сложно определить, когда японский татуировщик настроен серьезно, либо же татуирует за зарплату. Я бы порекомендовал тщательное изучение языка и культуры, прежде чем попытаться осуществить задуманное.

О ТИТУЛАХ (ХОРИ-…) МНОГИЕ ЯПОНСКИЕ ТАТУИРОВЩИКИ ИМЕЮТ ТИТУЛЫ И НАМ ЧАСТО ЗАДАЮТ ВОПРОС: БУДЕТ ЛИ ЭТО СТРАННО ДЛЯ АМЕРИКАНЦА КАК-ТО НАЗЫВАТЬ СЕБЯ
Титулы обычно передаются от учителя ученику. Эта японская традиция, которой больше лет, чем татуировке. Пока я не скажу, никто не в праве себя назвать. Получить титул от учителя - это великое чувство гордости.

ОБ ИЗМЕНЯЮЩИХСЯ ТРАДИЦИЯХ

Японская культура наполнена традициями, но традиции изменяются со временем. Постоянно происходят все новые и новые смешения культур. Иногда эти смешения могут быть странными, иногда предопределенными. Культуры мешаются, но это не значит, что это плохо. Например, в Японии есть театр под названием «Новый Кабуки». Традиционалисты ненавидят такую форму их искусства, хотя интересно посмотреть, как она будет восприниматься через 10 лет. А потом через 20? 100? Самое главное это учение. Когда люди не учатся, смешение выходит плохо. Тату будет всегда меняться со временем, но без знаний это бессмысленно


В итоге ответом моего учителя на вопросы всегда будет постоянное обучение, старание и чистые намерения. Как все в жизни, серьезное обучение японской татуировке, через простые художественные упражнения, но с реальным осознанием культуры есть усилие всей жизни. Особенно вы будете вознаграждены за время и усилия, старая поговорка «Ты берешь оттуда, куда кладешь» хорошо объясняет это. Чувствую себя очень удачливым, потому что имею возможность обучаться у такого великого учителя как Хориоши III. То как он работает до сих пор остается для меня чудом. Хориоши III татуирует 6 дней в неделю, около 8 часов в день. Это еще не считая времени, которое уходит на рисование, встречи иностранных гостей и открытие тату музеев. Он также находит время на учеников, подробно отвечая на вопросы, а иногда и на вопросы противных американских учеников. Хориоши III являет собой идеальный пример человека, который посвятил свою жизнь татуировке от его костюмов с длинным рукавом до великого множества его картин и поделок, от клиентов до книг. Мой друг Грайм описал это так «Хориоши – это тату» «Он может схватить вашу руку и сделать фрихендом рукав из волн цветов, он живет и дышит татуировкой». Я думаю этим можно подытожить, и у нас у всех есть пример для дальнейшего самосовершенствования в Японской татуировке. Желаю вам удачи.

Хоритомо (Ученик Хориоши III)

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Делая татуировки, которые символизируют определенные знаки (ритуальные, каббалистические, трайблы и т.п.), а также определенных животных, птиц, цветы, растения и т.д., следует учитывать, что Вы в первую очередь, преследуете цель – защититься от негативных последствий, а уж потом только другие возможности, будь то развитие каких либо способностей или тому подобные вещи. Для более полной защиты, лучше в одном рисунке совмещать разные геометрические символы, животных, птиц и т.д., желательно, чтобы у разных знаков присутствовали общие символические значения. Особенно правильно обстоят дела в этом плане у татуировщиков Японии и Китая. В их работах грамотно переплетены, казалось бы абсолютно несовместимые вещи. Но жизнь бежит вперед, многое с тех пор изменилось, культура тату прогрессирует, появляются новые стили и направления. Многие вещи, которые сейчас набиваются на кожу, несут совсем другой смысл. Всевозможные узоры грамотно расположенные на теле, подчеркивают его красоту, рельефность, служат как бы косметическим прикрытием всяких изъянов (шрамы, ожоги, растяжки и т.д.). Разные вещи, например машины, мотоциклы, компьютеры и т.д., в первую очередь говорят об увлечениях человека...

Знание глубинного смысла той или иной символики дает возможность, с одной стороны, грамотно оценить и охарактеризовать ее обладателя, а с другой стороны - "со знанием дела" подойти к вопросу нанесения на свое собственное тело татуировок.

Мифические существа - несуществующие сказочные персонажи из легенд:

Василиск - мифический чудовищный змей, имеющий голову петуха, туловище жабы и хвост змеи. Мог убивать не только ядом, но взглядом, дыханием.
Гарпии - крылатые полуженщины-полуптицы, источники отвратительного, убивающего запаха.
Вида - злобные похитительницы детей и человеческих душ, внезапно налетающие и также внезапно исчезающие, как ветер.
Горгоны - женщины ужасного вида: крылатые, покрытые чешуей, со змеями вместо волос, с клыками, со взором, превращающим все живое в камень.
Грифоны - чудовищные птицы с орлиным клювом и телом льва. Также грифонов называют «собаками Зевса» – стерегут золото в стране гипербореев, охраняя его от одноглазых аримаслов.
Единорог - мифическое животное с телом лошади и наличием одного прямого рога на лбу – элегантный, но свирепый зверь. Его белый цвет символизирует чистоту и девственность. Рог в центре лба единорога такой острый, что порезаться может каждый, прикоснувшийся к нему. Рог единорога очищает все, к чему прикасается, и является символом очищения и интеллекта. Единорог одновременно означает как мужскую, чистую проникающую силу, так и женскую мудрость, чистоту и целомудрие. По легенде единорог никого к себе не подпускал, его могла приручить только девственница, чувствуя ее чистоту, Единорог засыпал у ее ног, положив голову на колени девушке. В христианстве признан символом очищающей силы и женского целомудрия. Единорог, являясь лунным знаком, уравновешивает солнечную энергию льва. В Китае означает изобилие, долголетие и добродетели правления.
Кентавр - мифические существа, полулюди – полукони, отличаются буйным нравом и невоздержанностью. Символизируют мудрость и благожелательность. Символизирует превращение человека в животного - знак исцеляющей мощи природы. Считалось, что кентавры рождались из тучи. Кентавр - стреляющий из лука представлен в астрологии знаком стрельца, знаком огненной и очистительной стихии.
Цербер - мифический пес, чудовище с тремя головами, туловищем усеянным головами змей и змеиным хвостом.
Пегас - крылатый конь. Символ вдохновения у поэтов, в древнегреческой мифологии крылатый конь муз, который появился из шеи Медузы, когда Персей отрубил ей голову. От удара копыта Пегаса забил чудесный источник, дающий вдохновение творческим натурам. Символизирует вдохновение, созерцание прекрасного и красноречие. В европейской геральдике Пегас использовался в гербах мыслителей и творцов.
Русалки - красивые девушки с распущенными волосами и рыбьим хвостом вместо ног. Как правило вредноносные существа в которых превращаются умершие девушки, преимущественно утопленницы, а также некрещенные дети.
Сфинкс - чудовище с лицом и грудью женщины, телом льва и крыльями птицы.
Феи - сверхестественные существа, волшебницы в виде красивых женщин с крыльями. Способны к оборотничеству. Проводят время в веселье и танцах.
Херувимы - ангелоподобные существа-стражи. Бывают двуликие; у которых с одной стороны лицо человека, с другой львиное, также сочетающие черты человека, птицы, быка и льва. Призваны охранять содержимое ковчега, скрижали завета, сокровища, храмы и т.д.
Химеры - существа с тремя головами: льва, козы и змеи. У нее туловище: спереди льва, в середине – козье, сзади змеи. Она изрыгает пламя.
Грифон - соединяет в себе качества короля птиц – орла, и короля зверей – льва. Означает силу, бдительность и воинственность. Грифон – посредник между Землей и Небом. Он охраняет Дерево жизни, и считается хранителем Солнца. Умеет отыскивать золото и тайно хранить его, поэтому символизирует науку и ростовщичество. У шумеров Ниргал (грифон) – правитель летнего солнца. В геральдике грифон один из королевских символов Англии. Любимый зверь короля Эдуарда III.
Феникс – символ бессмертия, вечного обновления и возрождения. Фениксы окрашены в красный и золотой цвета, что символизирует восходящее солнце. Он живет в арабских пустынях пятьсот лет. По древней легенде, предчувствуя приближение смерти, Феникс разводит погребальный костер из корицы, чтобы погибнуть в нем, и вновь возродиться из пепла на третий день, и прожить еще пятьсот лет. Феникса часто изображают восстающим из пламени. Он символ возрождения человека или замысла, и воссоздания после разрушения.
Саламандра - в мифологии и магии – дух огня. Считалось, что она может жить в огне. Саламандра символизирует храбрость, борьбу с желанием плотских утех, и целомудрие, поскольку считалось, что Саламандра беспола. Укус Саламандры смертелен. Она изображается похожей на маленького , бескрылого дракона среди бушующего пламени.

Геометрические символы - класс знаков широко использующихся в сфере мифологической и религиозной, а также эмблематике и геральдике. К геометрическим символам, как знаком относятся геометрические фигуры: линии (прямые, кривые, ломаные и некоторые их комбинации), а также тела (шар, куб, конус, пирамида и т.д.), которые в двухмерном пространстве реализуются как фигуры.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -



Линии - наиболее употребительна прямая конкретизированная как стрела, ломаная (прежде всего в виде зигзага) различные виды кривых, в частности спирали, волюты, соотносимые с громом, молнией, землей, водой ,змеей и т.п. Особое распространение получил меандр, который представляет собой непрерывную линию, изломанную под прямым углом и символизирует отсутствие начала и конца, вечность. В Китае меандр символизирует реинкарнацию.
Треугольник - символизирует брак, обеспеченность, пламя, главу бога, пирамиду, троицу, число 3, физическую стабильность; рождение – жизнь – смерть, жизнь – смерть – новую жизнь, тело-ум-душу, отца-мать-дитя. Двойной треугольник – Гора, север и Сета – юг и древних египтян. Три соединенных треугольника символ абсолютного здоровья. Масонская эмблема: треугольник с вершиной вниз и треугольник с вершиной вверх. Символы: женский принцип, вода, силы подземного царства, луна (египетский иероглиф) и мужской принцип, огонь, небесные силы. Треугольник, обрамляющий свастику - символ космической гармонии. Треугольник в квадрате – божественное и человеческое, небесное и земное, духовное и телесное. Треугольник внутри круга – троичность в едином. Два пересекающихся треугольника - божественность, соединение огня и воды, победа духа над материей.
Пентагон - правильный пятиугольник в виде звезды символ вечности, совершенства, вселенной. Пентагон - амулет здоровья, знак на дверях для того, чтобы отогнать ведьм, эмблема Тота, Меркурия, кельтского Гавайна и др., символ пяти ран Иисуса Христа, благополучия, удачи у евреев, легендарный ключ Соломона; знак высокого положения в обществе у Японцев.
Гексагон - правильный шестиугольник - символ изобилия, красоты, гармонии, свободы, брака, любви, милости, удовольствий, мира, симметрий, символ числа 6, образ человека (две руки, две ноги, голова и туловище).
Квадрат - символ числа 4, равенства, простоты, прямоты, истины, справедливости, мудрости, чести.
Крест - символ высших сакральных ценностей. Крест моделирует духовный аспект, восхождение духа, устремление к богу, к вечности. Крест - универсальный символ единства жизни и смерти. Символизирует жизнь, бессмертие, дух и материю в их единстве, активное мужское начало; с крестом связывается идея процветания удачи. С крестом связывают выбор между счастьем и ненастьем, жизнью и смертью, процветанием и упадком. Используется с целью усиления и увеличения благополучия, выигрыша, везения, удачи. В Китае, Индии, Скандинавии крест - символ неба, у Египтян, Финикийцев крест в виде двух кусочков дерева – образ будущей жизни, в Ассирии и Древней Британии крест - эмблема вечности. Древнеегипетская эмблема жизни – АНХ тоже относится к классу крестов. В Египте анх понимают как ключ, которым открываются врата к божественному знанию (Т- образная часть символически связывалась с мудростью, а кружок с вечным началом). Другое название для анха – ских ansata (т.е. крест с петлей) служил эмблемой египетских богов и символом бессмертия. Другой крест, так называемый тау-крест или ских commissa (patibuta) т.е. поперечный в виде буквы Т (виселица). Для евреев он был символом ожидаемого мессии, спасения и вечной жизни. У Египтян тау-крест также связывался с идеей жизни. Crux decussata, или косой крест – называется крест святого Андрея. Крест и круг – соединение мужского и женского. Крест и шар ( обычно крест на шаре) – верховная власть, империя, торжество духа. Крест и якорь + сердце – вера, надежда, милосердие. Крест и голубь – осененность креста святым духом. Иерусалимский крест – преданность, верность. Крест с равными лучами – связь мужского и женского, вертикального и горизонтального, положительного и отрицательного принципов.
Свастика – обозначение благоприятного, счастливого объекта, изображается в виде креста с загнутыми (под углом или овально; чаще – в направлении часовой стрелки) концами. У индийцев – символ света и щедрости. В настоящее время свастика использовалась фашистами в качестве эмблемы «арийского начала». Также в разных интерпретациях часто используется в тюремной тематике. Является символом «Hells Angels».
Круг - символ единства, бесконечности, высшего совершенства. Также может символизировать божество, в качестве которого чаще всего выступает солнце. Круг в сочетании с другими фигурами или символами образует широкую область символических ассоциаций. В ассирийском искусстве круг и тетива – власть и сила жизни и смерти. Круг, разделенный надвое - день и ночь, лето и зима, символ «инь» и «ян» в Китае. Крылатый круг - божество, божественный дух; круг внутри круга - андрогинизм. Два круга - эмблема близнецов; 2 соединенных круга - союз неба и земли.
Глаз - мифологический символ, связанный с магической силой, благодаря которой какой-либо персонаж обладает способностью видеть, сам оставаясь невидимым. Эта способность символизируемая наличием одного огромного глаза или большого числа глаз, Глаз Христа, Удьят – «будь здоров» олицетворяет заходящее Солнце и вечную жизнь. Хранит от всякого злого сглаза, аварии, несчастья, дает силу и вечное плодородие.
Инь/Ян - древнейший китайский символ двойственности мира. Это два уравновешивающих друг друга принципа, связанных с мужским и женским началами мироздания. Инь Ян олицетворяет вечное движение противоположностей. Каждый из элементов содержит в себе часть противоположного. Согласно древнекитайской философии – темное Инь олицетворяет холодное, пассивное, женское, а светлое Ян олицетворяет горячее, активное, мужское. В вечном вихре движения противоположностей Инь Ян существует третья сила, это неподвижный мистический центр, который олицетворяет покой. Инь Ян символизирует взаимопроникновение противоположностей: дух – материя; Земля – Небо; Свет – Тьма; мужское – женское; время – пространство; сознание – тело. Инь стало символом женского начала, севера, тьмы, смерти, земли, луны, четных чисел, а ЯН – символом мужского начала, юга, севера, жизни, неба, солнца, нечетных чисел. Также к числу Инь/Ян можно отнести раковину – каури (женское начало инь) и внутри нефрит (мужское начало ян). С эпохи Чжоу китайцы стали рассматривать небо как воплощение Ян, а землю - Инь. Инь-ян (единый и неделимый) – символ мирового единства, помогающий объединять все противоречия, усиливает жизненные силы и духовное равновесие в трудных ситуациях.
Ба Гуа - в древнекитайской мифологии восемь сочетаний из цельных линий, символизирующих мужское, светлое начало ЯН, и прерванных линий, соответствующий женскому темному началу Инь. В каждом из восьми сочетаний по три элемента: например три цельные линии обозначают понятие цянь (небо), три прерванные – кунь (земля), две сплошные и одна прерванная сверху-дуй (водоем) и т.п. Этот символ приносит счастье и помогает стать богатым. Соединение Инь-Ян и основного символа И-Гинг, помогает развитию интуиции, защищает от злых сил и негативного влияния.
Луна - у Дагомейцев луна символизирует ночь, мудрость, радость. У Сибирских шаманов луна связывается темной, ночной половиной мира. У Китайцев луна – как сила инь, женское начало, пассивное, темное, холодное. У Пангве (Габон) с луной соотнесено зло, нечет, вода. С другой стороны в Пакасмайо (побережье Южной Америки) месяц почитался как основное божество, управляющее стихиями, насылающего гром и молнии. По представлениям индейцев, большая сила месяца по сравнению с солнцем сказывается уже в том, что месяц может светить и днем и ночью, причем он может затмить солнце. Также луна является символом используемым при гаданиях, в магических обрядах.
Солнце - является символом большого количества разных божеств, символизирует день, силу, труд, светлую половину мира, светлую и горячую силу Ян, действующую как мужское, положительное и активное начало, добро, огонь.
Звезда - свет, сияющий во тьме, символ духа. Правда, звезда редко имеет единственное значение. Она склонна к многозначности. Но во всяком случае она поддерживает силы духа, выступающие против сил тьмы. Недаром это значение включено в искусство эмблем во всем мире. "Пылающая звезда" является символом мистического центра - энергии расширяющейся вселенной. Наиболее распространена пятиконечная звезда. Во времена египетских иероглифов она означала "восхождение к началу" и образовывала часть таких слов, как "воспитывать", "просвещать", "учитель" и других.
Меч - является символом сводимым к основному противопоставлению жизнь-смерть. Меч символизирует начало высшей справедливости. Также меч может рассматриваться как сближение с одним из наиболее емких символов – крестом. В этом случае сфера значений меч - символ единения, союза. Короткое острие олицетворяет силу инстинктивных сил в том, кто им вооружен, тогда как длинное острие меча представляет духовную мощь его владельца. Под мечом может подразумеваться молния (атрибут Бога - громовержца). В некоторых мифах меч служит мостом в другой мир. Также защищает девственниц от нападений и жену в отсутствии мужа. Меч может делать их владельца неуязвимым.
Черепа ассоциируются с одной мыслью – опасность, смерть, разрушение. Пиратский флаг с изображением черепа со скрещенными костями подразумевал смерть и разрушение и предназначался всякому, кто встанет поперек дороги. Черепа вырезались на могильных плитах, обычно с изречением.
"Если сейчас ты, то однажды буду и я, если я сейчас, то когда-нибудь будешь и ты" - подобные яркие выражения, подразумевающие день очищения. Изображение черепа с костями на бутылках, несомненно предвещает дурной исход, если сделать хотя бы глоток из нее. Но в другие времена и разных культур, черепа имели шутливую точку зрения.
В Мексике, День смерти – древний фестиваль, на котором празднуется жизнь – является веселым поводом для украшения домов, магазинов и публичных мест, черепами ставриды.

Чтобы Вы не думали, глядя на череп – отвращение, страх, восхищение или радость – все это имеет только одну бесспорную правду: череп символизирует лишь то, что вы хотите увидеть. Если череп вызывает восхищение, значит это символ счастья или успеха.

В мексиканской и многих других культурах смерть – это не конец, а всего лишь состояние между разными жизнями. Поэтому череп символизирует жизнь и реинкорнацию. Смерть это не полное ваше уничтожение, а лишь переход в новое состояние после вашей физической жизни. День смерти украшенный огромным количеством фигурок маленьких, смешных скелетов, изображающих разные сценки из жизни, музыканты, любовники, танцующие, пьющие, молящиеся и раздумывающие, в общем всего того, что люди делают в жизни. Это целая кустарная индустрия признанная для украшения и декорирования всего окружающего с помощью различных черепов. Черепа различных размеров и видов сделанные из шоколада и сахара. Часто на них присутствуют имена, сделанные из глазури и люди обычно покупают черепа со своими собственными именами, с именами умерших родственников, именами любимых, также именами ныне здравствующих членов семьи. Черепки несут домой, ставят в определенное место (алтарь) и в конце концов съедают.
Кельты всегда верили, что черепа содержат душу их владельца, поэтому оберегали и демонстрировали черепа своих предков с особой осторожностью, а также важных вражеских персон, которые погибли в сражениях. Человек, который завладевал черепом другого человека, овладевал его достоинствами и силой. Некоторые Буддийские секты используют декоративные человеческие черепа как амулет, напоминающий им о том, что жизнь священна.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Мё-о.-Санскритское название - Видья-раджа ("Владыка секретного знания"). Воины, защищающие людей от демонов. Подчиняются буддам. Выглядят как огромные могучие воители с двуручными мечами из чистого света. Происходят из числа просветленных военачальников, не достигших статуса будд и бодхисаттв.

Сатори.-Буквально это переводится как "Просветление". Сатори изображаются как люди среднего роста, с очень волосатой кожей и пронзительными глазами. Живут сатори в отдаленных горах как звери, охотясь на мелких животных и не встречаясь с людьми. Согласно легенде, такими становятся даосы, достигшие полного понимания Дао и Просветления. Они могут читать мысли собеседника и предугадывать каждое его движение. Люди от такого иногда сходят с ума.

Они.-Большие злобные клыкастые и рогатые человекоподобные демоны, живущие в Аду (Дзигоку). Очень сильны и трудноубиваемы, отрубленные части тела прирастают на место. В бою используют железную палицу с шипами (канабо). Носят набедренную повязку из тигровой шкуры. Несмотря на свой внешний вид, очень хитры и умны, могут превращаться в людей. Любят человеческое мясо. Считается, что люди, не контролирующие свой гнев, могут превратиться в они. Особенно это относится к женщинам. Иногда бывают добры к людям и служат их защитниками.
Игра в салочки называется в Японии "онигокко" ("игра они"). Играющий-салка называется "они".

Бакэмоно.-Небольшие уродливые демонические существа, живущие в темных горных пещерах неподалеку от поселений людей, которые они любят грабить. Сами по себе они весьма слабы, поэтому всегда нападают большим числом. Их самое опасное оружие - длинные и сильные зубы. Особенно они боятся буддийских храмов.

Гаки.-Вечно голодные демоны, населющие один из буддийских миров - Гакидо. В них перерождаются те, кто при жизни на Земле обжирался или выбрасывал вполне съедобную еду. Голод гаки неутолим, но они не могут от него умереть. Они едят все что угодно, даже своих детей, но не могут насытиться. Иногда попадают в Мир Людей, и тогда становятся людедами. Изображаются как люди кожа-да-кости.

Асуры.-Вечно воюющие демоны, населющие один из буддийских миров - Сюра-Кай.В них перерождаются желавшие власти и превосходства над другими. Изначально асуры (ед. число - асура) - это демоны индийского фольклора, восставшие против воли богов. Изображаются как могучие многорукие демоны-воины.

Бусо.-Духи, поедающие человеческую плоть. Возникают из людей, умерших от голода. Они рыщут по темным ночным улицам в поисках своих жертв. Практически лишены интеллекта, способны думать только о еде. Выглядят как начинающие разлагаться трупы.

Дзасики-Вараси.-Это добрые духи-домовые, поселяющиеся в домах и охраняющие его обитателей, приносящие им и дому процветание. Неизвестно, как дзасики-вараси выбирают себе дома. Если они из дома уходят, дом приходит в запустение. Обычно показываются людям в виде маленьких детей (обычно девочек) с волосами, собранными в пучок, и в кимоно. Дзасики-вараси предпочитают дома старой постройки, и никогда не живут в офисах. Обращаться с ними нужно как с маленькими детьми (вежливо и с добротой), и ведут они себя как дети - могут иногда устроить какую-нибудь шалость.

Сикигами.-Духи, вызываемые магом, знатоком Оммё-до. Обычно они выглядят как маленькие они, но могут принимать формы птиц и зверей. Многие сикигами могут вселяться в тела животных и управлять ими, а сикигами самых сильных магов - могут вселяться в людей. Управлять сикигами очень непросто и опасно, так как они могут вырываться из под контроля мага и нападать на него самого. Знаток Оммё-до может направить силу чужих сикигами против их хозяина.

Снежные люди (Яма-уба).-Горные духи. Проявляются в виде существ в рваных кимоно и вообще очень неопрятны. Заманивают путников высоко в горы и поедают их плоть. Обладают отличным слухом и обонянием. Бывают знатоками черной магии и ядов.

Сёдзё.-Демоны глубин. Большие существа с рыжими волосами, зеленой кожей и плавниками на руках и ногах. Не могут долго находиться на суше без морской воды. Любят топить рыболовные суда и утаскивать моряков на дно. В древности за голову сёдзё в прибрежных городах назначалась награда.

Японские чудища и призраки

Драконы (Рю).-Самые сильные и могущественные существа на Земле, после богов. Очень красивые существа, наделенные огромными знаниями и мудростью. Они символизируют богатство, воду и мудрость. В отличие от европейских драконов, их тела длинные и тонкие, они лишены крыльев, а голова похожа на голову лошади с огромными усами и без ушей, с двумя рогами. Драконы обожают играть с облаками и вызвать ливни и ураганы. Они славятся своими богатствами и щедростью. Драконы обожают жемчуг, и ради редкой жемчужины готовы на многое.

Говорят, что высоко в горах есть огромный водопад. Карп, который сможет добраться туда, прыгая из реки в реку, становится драконом.

Каппа.-Водяные духи, живущие в реках и озерах. Похожи на черепах, с панцырем, плоским клювом и зеленой кожей, ростом с 10-летнего ребенка. Каппа очень любят борьбу сумо и заставляют своих жертв сражаться с ними. Также они очень любят огурцы. Если лишить каппа воды, которую они носят на макушках, то они быстро умирают. Лучший способ для этого - поклониться каппа. Его вежливость возьмет верх, он тоже поклонится, и вода выльется. Каппа защищают воду от загрязнения, могут утаскивать проходящих мимо рек под воду и топить. Иногда питаются кровью людей и животных, высасывая ее через анус.

Тэнгу.-Человекообразные существа с длинными красными носами и иногда крыльями - помесь человека и аиста. Часто одеваются как ямабуси. Считаются духами гор и обычно живут возле них. Иногда носят веер, вызывающий ужасные ураганы. Умеют летать. Говорят, что тэнгу не желают, чтобы люди жили в мире, поэтому они пытаются управлять историей людей и организовывать войны. Очень обидчивы, но прекрасные воины. Согласно легенде, великий полководец и герой Минамото-но-Ёсицунэ учился военному искусству у тэнгу.

Гномы (Коробокуру).-Живут в джунглях, вдали от людей. Раса охотников и собирателей. Ростом около полутора метров, с длинными руками и кривыми ногами. Всегда нечесанные бороды и волосы, твердая шершавая кожа. Взаимная неприязнь с людьми.

Сикомэ.-Воинственная раса существ, похожих на западных гоблинов. Кровожадные садисты, чуть выше людей и намного их сильнее, с развитой мускулатурой. Острые зубы и горящие глаза. Не занимаются ничем другим, кроме войн. Часто устраивают засады в горах.

Русалки (Нингё).-Загадочные морские существа. Считается, что они бессмертны. Человек, съевший мясо русалки, может прожить очень долгую жизнь, фактически, сам стать бессмертным. Существует популярная легенда о девочке Яао-химэ, которой отец дал попробовать мясо русалки. Она прожила после этого 800 лет, сохранив облик 15-летней девочки. В честь нее построен храм.

Сятихоко.-Морское чудище с головой тигра и телом рыбы, покрытым ядовитыми иглами. Для хождения по земле оно может превращаться в тигра. Обычно они плавают вокруг головы кита, следя за тем, чтобы кит не нарушал Закон Моря - "кит не может есть большую рыбу". Если кит нарушает этот закон, сятихоко забираются к нему в рот и зажаливают до смерти. В средневековье статуи сятихоко часто ставили в японских замках, как в Европе - статуи горгулий.

Привидения (О-бакэ).-Неприятные существа, похожие на сгустки тумана. Они любят пугать людей, принимая различные кошмарные облики, и живут в дуплах деревьев и других темных местах.

Призраки (Юрэй и онрё).-Души умерших и погибших, не находящие себе покоя. По проявлениям сходны с о-бакэ, но могут быть успокоены. Юрэй - души погибших, не осознавшие, что умерли, и потому являющиеся на месте гибели. Онрё - души несправедливо обиженных, преследующие своих оскорбителей.

Баку.-Доброе привидение, поедающее плохие сны. Его можно вызвать, если написать его имя на бумажке и положить ее под подушку. Изображается похожим на чепрачного тапира (чепрачный тапир - большое южно-азиатское непарнокопытное млекопитающее с небольшим хоботом, ближайшие родственники - лошади и носороги).

Конаки Дзидзи.-Буквально это переводится как "старик, плачущий как ребенок". Чудовище, могущее управлять своим весом. Обычно оно принимает вид младенца с лицом старика и лежит на дороге. Когда его кто-нибудь поднимет, оно начинает плакать и немедленно увеличивает свой вес во много раз, пока сердобольный странник не свалится под такой ношей.

Нурикабэ.-Чудовище в виде большой невидимой стены, загораживающей проход. Если человек куда-то опоздал, потому что долго шел пешком, то говорят, что ему помешал нурикабэ. Иногда показываются людям в виде большой каменной стены на ножках и с маленькими ручками.

Иттан-момэн.-Буквально это переводится как "Штука хлопковой ткани". Иттан-момэн - это длинная белая летающая полоса ткани, появляющаяся по ночам и душащая своих жертв, обертываясь вокруг шеи и головы.

Хитоцумэ Кодзо. Буквально это переводится как "Одноглазый парень". Лысые одноглазые чудовища, похожие на буддийских священников. Любят пугать людей.

Каса-но-Обакэ.-Буквально это переводится как "Привидение-зонтик". Деревянный зонтик с одним глазом и одной ногой. Любят пугать людей.

Рокуроккуби.-Буквально это переводится как "Женщина с длинной шеей". Женщина-чудовище, у которой шея в полночь вытягивается до невероятных размеров. Днем все выглядит нормально. Любят пить масло из фонарей и пугать людей.

Японские оборотни

Енотовидные собаки (Тануки).-Для японцев тануки - это популярные герои детских песенок, сказок и легенд, не особенно умные непоседливые создания, безуспешно пытающиеся подшутить над людьми. Считается, что, положив на голову листья, тануки могут превращаться в кого захотят. Некоторым выдающимся легендарным тануки японцы строят храмы и поклоняются, как богам. Гениталии тануки - традиционный символ удачи, они считаются площадью 8 татами - 12 кв. метров. Скульптуры тануки с огромными гениталиями и бутылкой саке в лапе часто можно встретить в Японии.

Лисы (Кицунэ).-Считаются умными хитрыми созданиями, умеющими превращаться в людей, как тануки. Подчиняются Инари, богине злаковых растений. В Японии известны китайские легенды о лисах, превращающихся в прекрасных девушек и совращающих юношей. Как и тануки, лисам ставят статуи, особенно их много у святилищ Инари.

Кошки (Нэко).-Как и тануки и лисы, кошки считаются умеющими превращаться в людей. Обычно считаются добрыми созданиями, помогающими людям. Часто бывают волшебными помощниками героев в мифах и легендах. Как и лисы, девушки-кошки могут быть очень опасны. В человеческом облике демонстрируют сверхчеловеческую гибкость, подвижность и хитрость. Сохраняют кошачью расцветку тела.

В древние времена в одном старом храме, в который никто не заходил, поселилась кошка. Она стала выходить на дорогу и садиться на задние лапы и поднимая переднюю дапу, как бы приглашая людей в храм. Узнав о таком диве, толпы повалили в этот храм. С тех пор статуи кошек с поднятой передней лапой считаются приносящими удачу и часто ставятся перед храмами и в домах.

Собаки (Ину).-Обычно собакам поклоняются как стражам и защитникам. Статуи Кома-ину ("Корейские псы") - две собаки друг напротив друга, у левой пасть закрыта, у правой - открыта - часто ставят в храмах как защиту от злых сил. Также считается, что собаки рожают без боли, поэтому беременные женщины в определенные дни приносят статуям собак жертвы и молят об удачных родах.

Иногда могут превращаться в очень сильных и высоких мужчин, преданных своим друзьям, отличных воинов, умных и сообразительных, но лишенных живого воображения и легко впадающих в гнев.

Обезьяны (Сару).-Превращаясь в людей, обезьяны выглядят как пожилые люди, очень умные и знающие, но несколько странного поведения. Очень любят большие компании, в некоторых легендах даже спасали людей только для того, чтобы с ними пообщаться. Легко впадают в гнев, но быстро отходят.

Журавли (Цуру).-Очень редко превращаются в людей, в человеческом облике - очень добрые, милые, красивые существа со всепонимающим взглядом. Часто принимают облик странствующих монахов и путешествуют в поисках нуждающихся в их помощи. Ненавидят насилие.

Крысы (Нэдзуми).-В человеческом облике - маленькие мерзкие людишки без всяких моральных принципов, с отличным нюхом и зрением. Становятся шпионами и убийцами.

Пауки (Кумо).-Весьма редкие существа. В обычном облике выглядят как огромные пауки, размером с человека, с горящими красными глазами и острыми жалами на лапах. В человеческом облике - прекрасные женщины с холодной красотой, заманивающие мужчин в ловушку и пожирающие их.

Карпы (Кой).-Карп считается символом мужской силы, так как может высоко выпрыгивать из воды и плавать против течения. Так же их часто разводят в прудах как декоративных рыб. Флаги с изображением карпов (койнобори) вывешивают в День Детей - 5 мая. Иногда вешают несколько флагов разных цветов: черный - в честь отца, красный - в честь матери, и синие - по числу детей.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Поступление В Ученичество"
- Хотелось бы порасспросить о том, как стать татуировщиком. Что мне следует предпринять? Как начинали вы?

Это большой вопрос. С чего начать? Во-первых, каков ваш художественный опыт? И я имею в виду настоящий опыт, а не дипломы художественной школы или что-то в этом роде, все что угодно, начиная от школьных заданий до участия в сложных мультимедийных проектах, над которыми вы работали дополнительно, чтобы платить за обучение. Без какого либо художественного опыта вы мало что сможете сделать. Следующий совет - соберите свои лучшие работы в портфолио, затем проведите несколько дней или недель, рисуя листы с тату-дизайнами. Цель этого упражнения - показать себе и потенциальным работодателям как вы будете справляться с обычного рода заказами на традиционные темы (сердца, птицы, кресты, цветы...), поступающими в студию, но в вашем собственном художественном стиле. Для любых потенциальных нанимателей это также будет демонстрацией вашей готовности делать домашнюю работу. Далее вам нужно пройтись по студиям. Начните с местных студий, поскольку переезд - дело серьезное. Это конкурентный рынок, будьте к этому готовы, но он вовсе не такой предпочтительно-мужской, как было раньше. Этот этап может вас поколебать и требует некоторой настойчивости. Что вам действительно нужно, так это хозяин студии, признающий ваш потенциал, и обучающий вас для того, чтобы в последствии взять на работу. Такая перспектива трудоустройства наиболее способствует быстрейшему обучению, поскольку для них нет никакой выгоды в том, чтобы затягивать. Во многих случаях обучение предлагают мошенники, просящие $5000 и выше за честь драить сортиры в течение 6 месяцев и вашу подпись в контракте, обещающем, что вы не будете татуировать в радиусе 500 миль в течение следующих 20 лет или аналогичное дерьмо. Избегайте таких ситуаций как чумы. Если вам не везет в поисках хороших перспектив, попробуйте посетить пару тату-конвенций, сходите на семинары, смотрите за работой татуировщиков и заводите как можно больше знакомств. Без всяких сомнений показывайте портфолио, интересуйтесь мнениями и выказывайте готовность переезжать. Возможно, что-то знаменательное случится. В то же время продолжайте ежедневно рисовать любые сюжеты, кажущиеся вам интересными и татуабельными. Дайте развиться собственному стилю; где только можете, спрашивайте мнения других людей. Это даст вам хороший старт и, в конце концов, у вас будет возможность по-настоящему сесть и работать на коже клиента. Последнее, но не маловажное: не отчаивайтесь и не пытайтесь приступать к работе с набором для начинающих и без руководства. Вы больше узнаете в долгом поиске подходящих учителей, чем портача на людях у себя на кухне. Легко вначале научиться неправильным вещам и потом всю карьеру тащить это невежество как бремя. Если у вас есть какой-либо потенциал и вы искренни, вы найдете свою нишу.

Использование Негативного Пространства
- Интересно, есть ли у вас хорошие упражнения для понимания негативного пространства? Я видел его во многих татуировках, но не всегда использованным надлежащим образом. Мне кажется, своей работой вы могли бы рассказать целую историю, позволяя негативному пространству провести сквозь нее взгляд. Как вы считаете, дело больше в практике или вы обнаружили своего рода правила относительно того, что более привлекательно визуально? Многие из моих прежних работ включали негативное пространство как очертания. Мне кажется, что вы, однако, можете применять его с более естественным чувством. Я горячо приветствую любые предложения и, возможно, они помогут мне отойти от двухмерных представлений.

Это многогранная тема. Три основных момента - течение негативного пространства, развитие его краев и переплетение с другими элементами дизайна. В основном негативное пространство должно располагаться по общей - образной кривой данной части тела, особенно если другие элементы расположены иначе, кроме того могут создаваться неравно очерченные элементы дизайна, вписывающиеся в тело. Это о самом простом. Развитие краев тоже важно. Негативное пространство не должно выглядеть вырезанным лезвием или случайно оставленным нетатуированным, поэтому краям нужно придать мягкий объемный вид, используя небольшую мощность и большие перекрывающие движения магнумом, возможно, пигментом, разбавленным путем опускания наконечника в стакан с водой как при отмывке. В книге есть глава, описывающая этот процесс, включающая диаграммы. Если негативное пространство мягче чем остальные элементы дизайна, оно служит хорошим инструментом в создании объема. Переплетение имеет свою логику, но после опробования на практике не будет для вас проблемой. В основном, следует применять его для передачи взаимного расположения элементов дизайна. Например, если у вас тигр на переднем плане, дерево за ним и водопад на заднем плане, поток негативного пространства, проходящий за тигром, но перед деревом, поможет установить взаимное расположение тигра и дерева и визуально их разделить. Другой поток негативного пространства, возможно более тонкий и мягкий, может располагаться параллельно первому, но на этот раз пролегать за деревом, но перед водопадом. В этой манере различные слои дизайна разделяются по возможности таким образом, чтобы помочь вписать его в данную часть тела.

Напряжение запястья
- Я думаю, что одной из тем, которые вы могли бы осветить в дополнение к книге могли бы стать физические ограничения, возникающие в результате продолжительных сессий татуирования. У меня бывали впоследствии боли в сухожилиях большого пальца растягивающей руки. Для предотвращения этого сейчас я растягиваю сложенным бумажным полотенцем вместо большого и указательного пальцев и получается получше, да и хороший массаж раз в неделю делает чудеса. Есть еще идеи?

Если дело касается усталости руки, бумажное полотенце – хорошая идея. Лично я использую упражнения на растяжку (для моих рук – не для кожи клиента), разработанные хирургами-ортопедами для предотвращения проблем с запястьями. Каждые несколько часов делайте перерыв, вытяните перед собой руки, сложите пальцы в кулак и направьте их вниз к полу, сгибая запястья под углом 900. Сделайте глубокий вдох и сожмите кулаки, направляя костяшки к животу. Хорошо растяните суставы, но не переходите болевой порог. Далее с вытянутыми руками расслабьте запястья и выдохните полностью для изгнания токсинов, высвобождаемых при растягивании. Далее вытяните руки ладонями от себя, пальцами к потолку, на этот раз делая угол 900 вверх. Сделайте глубокий вдох и тяните пальцы в сторону лица, при этом их растопыривая. Чувствуйте полноту растяжения, стараясь не перетянуть, затем отпустите, полностью выдыхая. Расслабьте запястья, далее повторите цикл 3-5 раз. Это хорошая возможность расслабиться и отцентрироваться в стиле йоги. Повторяйте цикл в плавной и замедленной манере, обращая внимание на дыхание и чувство растяжения. Попробуйте смотреть в окно на удаленный предмет, фокусируясь на нем и обводя контуры взглядом. Это поможет уменьшить усталость глаз и, возможно, продлит их эффективную жизнь в будущие годы. Растяжка полезна, конечно, только если вы не перерабатываете. Если у вас бывают периоды длительной работы, например во время конвенции или в напряженный летний сезон, возьмите за правило брать выходные когда только возможно, чтобы использовать руки для более простых вещей вроде езды на велосипеде или даже просмотра кинофильмов. Если у вас был долгий день и вы чувствуете, что переработали, попробуйте приложить лед к рукам и запястьям на полчаса перед сном. Другие привычные связанные с работой вещи также могут создавать большие различия. Цветные карандаши хороши, но для суставов это ад. Если вы в самом деле чувствуете переутомление, попробуйте для цветных дизайнов другие методы вроде акварели или Photoshop. Иногда несколько минут с цветными карандашами над отпечатанным компьютером эскизом могут создать вид полностью сделанного карандашом рисунка. Если для рисунка вы пробуете различные варианты цветового решения, это даст вам больше возможностей. Я стараюсь разделять между руками задачи, связанные с компьютером, делая большую часть левой, чтобы снять усталость с перегруженной правой руки. Я не имею в виду, что равно владею обеими руками, но левая становится хороша, если ее каким-либо образом натренировать и я был удивлен, насколько быстро ею овладел. Верьте или нет, но хорошая диета и водные процедуры также дают хороший эффект. Для тела чистая вода является катализатором оздоровления и построения тканей. Минералы, находящиеся в овощах и темной зелени тоже хороши. Очевидно, бета-каротин и витамин 12 способствуют гибкости связок и хрящей. В любом случае, это лишь вершина айсберга. Я уверен, что все тату-сообщество могло бы многому научиться, если бы мы обменялись приемами предупреждения профзаболеваний.

Чувствительные Клиенты
– У меня к вам очень важный вопрос, но сначала немного о себе. Я недавно покинул из-за конфликтов студию, в которой работал в течении полутора лет. Мне 25 лет и я татуирую уже 7 лет в нескольких студиях в Индиане, Нью Джерси и Северной Каролине. Я профессиональный постоянно работающий татуировщик и говорю это только для того, чтобы дать понять, что я не начинающий с набором, жаждущий задать миллион вопросов. Я всерьез отношусь к тому, что я делаю и вкладываю всего себя в каждую работу, неважно какую именно. Я работаю изо всех сил, отдаю свои силы и благодарен за то, что незнакомые люди позволяют мне наносить на них навсегда мои произведения. Деньги – не то, из-за чего я здесь, поймите меня правильно, их неплохо иметь, но когда я работаю, деньги для меня самое последнее. Теперь, когда вся эта информация позади, вот моя ситуация. Когда я покинул Северную Каролину, я оставил несколько больших работ незавершенными. Для меня было болезненным расстаться с этими татуировками и людьми, их носящими. Со мной связался мой прежний босс, с которым связался один из тех людей, носящих одну из тех незаконченных работ, и он действительно хотел, чтобы я ее закончил. Для меня честь быть найденным клиентом за четыре штата, но это не избавляет меня от факта, что на его руке осталось 2-3 сеанса по 2 часа или больше каждый. Однако у этого джентельмена проблемы с высиживанием более 3-х часов и мне, очевидно, осталось 5-6 часов работы. Я заинтересован в его комфорте. Я могу сделать оставшуюся работу без повреждения кожи, даже хотя и предпочитаю работать слоями с перерывами на заживление, но сможет ли он это вынести? Может здесь вы, экстраординарный татуировщик и художник, сможете мне помочь? На семинаре вы коротко останавливались на применении Noxzema во время крупных работ, требующих длительных сеансов татуирования. Как она действует? Когда следует ее наносить? Не мешает ли она введению пигмента? Не оказывает ли она негативного влияния на кожу клиента и процесс заживления? Не раздражает ли кожу?

Есть несколько способов обезболить татуировку, но чем больше она будет обезболена, тем больше вероятность возникновения проблем с заживлением. Я использовал средство под названием Bactine, имеющее водянистую консистенцию, которое можно наносить на открытую поверхность, оставлять на некоторое время и тщательно смывать. Некоторые клиенты испытывают глубокую заморозку, в то время как остальные - лишь некоторое облегчение, в обоих случаях оно действует. Пока я не слышал ни о каких проблемах с заживлением, связанных с Bactine. На другой стороне спектра Sustaine, содержащий тетракаин, лидокаин и эпинерфин (активный компонент No-Doz). Нанесенный на слегка проработанную область и оставленный на несколько минут, он может обезболить татуировку на 100%. Люди не могут в это поверить. Он должен смываться ТЩАТЕЛЬНО (4-5 бумажных полотенец) для предотвращения проблем. Хотя это средство удивительно и я использовал его, когда сам татуировался, оно причинило мне довольно серьезные проблемы с заживлением от общего поблекшего вида татуировки до выбоин как следствия отвратительной сочащейся похожей на овсянку сантиметровой толщины корки, обычно получаемой лишь при стафилококковой инфекции или чем-то подобном. Это шокировало меня настолько, что я использую его как самое последнее средство и только одним нанесением на участке. Клиенты его очень любят и если позволить станут злоупотреблять, часто нанося себе вред. Еще один прием, который может сделать процедуру менее болезненной, это работа небольшими участками до завершения в отличие от перепрыгивания по всей татуировке. Если нужны контуры, сделайте их в первую очередь, а затем работайте участками до завершения, двигаясь сверху вниз таким образом, что нетрудно не заливать и не вытирать законченные участки. Это также делает возможным разбить работу на два последовательных дня – верхнюю сессию и нижнюю сессию. Верьте или нет, но клиенты находят второй день более легким чем первый. Таким образом вам не придется преодолевать обычный предел в 3 часа.

Заживление После Обработки Лазером
– Есть ли определенный промежуток времени, который необходимо выдерживать перед татуированием после лазера?

Это связано со временем заживления. Технически кожа готова уже через несколько недель. Я ждал только 2 недели. Однако, поскольку кожа продолжает светлеть в течении полугода после последней лазерной сессии, перекрытие свежеоблученного участка подобно стрельбе по движущейся мишени – тяжелее делать татуировку пока не знаешь точно, насколько темной будет старая работа по окончании высветления. Поскольку новая работа включает уже существующий пигмент старой как часть дизайна, это может изменить окончательный результат незначительно но заметно. Так как предпочтительнее закончить работу за одну сессию, я полагаю, можно порекомендовать как минимум 3 месяца осветления после последней лазерной сессии прежде чем начинать новую работу.

Фотографии – Получение хороших снимков работ для меня всегда проблематично. Освещение в студии, видимо, недостаточно для фотографии, поэтому я использую вспышку, рассеиваемую тканью, что срабатывает в половине случаев. Я думаю, что проблема в моей старой камере и мне любопытно, какую используете вы, поскольку ваши снимки, похоже, хороши всегда.

На самом деле мои фотографии не всегда хороши, просто я использую только те, которые хороши. Я сделал множество татуировок, которые так и не смог как следует заснять. Многое зависит от освещения. Снимки, сделанные при дневном свете предпочтительнее, но не всегда возможны. Если фотографируете вне помещения в облачную погоду, хорошие результаты будут достигнуты, если солнце будет позади вас и темный фон вроде затененного дверного проема позади татуировки. Если солнечно, пускай клиент стоит в тени здания и на татуировку не падает прямой свет. Это дает максимально рассеянное освещение без бликов прямого света. Затем для надежности сделайте пару снимков в прямом свете, хотя те, что сняты в тени обычно значительно четче. Если я заканчиваю работу вечером, я стараюсь убедить клиента придти на следующий день в светлое время, хотя я всегда делаю несколько фотографий сразу же, просто на тот случай, если что-нибудь помешает. Фотографии, сделанные на следующий день при дневном свете – наилучшие после фотографий заживших работ. Если приходится снимать в помещении, я проверяю, не падает ли на татуировку яркий свет, создающий блики, и стараюсь использовать только рассеянный свет во время фокусировки и композиционирования. Я также проверяю, суха и чиста ли поверхность татуировки, что тоже уменьшает блики. Я обычно снимаю несколько кадров с и без куска бумажной хирургической ленты на вспышке, иногда и двух для полного перекрытия. Часть фокуса в том, чтобы много снимать, для больших работ я использую всю пленку, а меньшие требуют обычно 10-12 снимков, все со слегка различных углов или с различными вариантами освещения и композиции. Чем больше вы снимаете, тем больше у вас шансов на успех. Если снимки пристойны, но слегка темноваты или бледноваты, я рекомендую освоить Adobe Photoshop, который является одной из лучших существующих программ по обработке изображений. В Photoshop есть инструмент, который называется Levels (еще известный как ColorSpaceCompression), который устанавливает света и тени так как вы этого хотите без изменения цвета, также вы можете использовать инструмент ColorBalance для коррекции снимка, если он вышел слишком желтым или слишком синим. Да, я совсем забыл, я использую Canon Rebel, любой из серии Canon EOS – хороший аппарат. Я также использую пленку Fuji 200 speedprint.

Использование ручной камеры – У меня выходило множество скверных фотографий. Многие пропали из-за вспышки. 2 куска бумажной ленты делают свое дело в ослаблении света, но я чувствую, что цвета могли бы быть поярче. Как вы устанавливаете индикатор экспонометра? В середину «оптимальной зоны» или до конца, чтобы использовать весь свет? У меня сверху флуоресцентные лампы и все дополнительные источники света, направленные на клиента выключены. Я пользуюсь ручной камерой Pentax K-1000. Любые дополнительные рекомендации будут полезны…

У меня фотографии выходят по-разному. Наилучшим образом последнее время получались снимки, сделанные полностью автоматической камерой. Поскольку ваша камера – ручная, я предложил бы провести небольшой эксперимент. Попробуйте снять отдельные пленки при различных вариантах освещения, в помещении со вспышкой, на улице при ярком солнечном свете и на улице в облачную погоду. Для каждой пленки попробуйте все положения диафрагмы и различные выдержки для каждой диафрагмы. Напишите эту информацию на карточку, которую снимаете вместе с татуировкой, таким образом, она будет на самой фотографии. Попробуйте снимать татуировку на ком-то из коллег в целях эксперимента, а не как работу, которой никогда больше не увидите. Когда вы получите фотографии, у вас будут разнообразные снимки различного качества со всей соответствующей информацией непосредственно на каждом. Также может помочь поляризационный фильтр. Это недорогая ($10-20) штука, навинчивающаяся прямо на объектив. Глядя через видоискатель на что-либо сильно бликующее, вращайте фильтр, пока при определенном повороте блики не исчезнут полностью. Это позволяет снимать без блокирования желательного освещения, кроме того, что образует блики. Со вспышкой это сложно, поскольку вы не видите бликов от вспышки, глядя в видоискатель камеры, они возникают на мгновение. Можете провести другой эксперимент, отсняв на 36-кадровую кассету татуировку на бликующей области, например плече. С каждым кадром поворачивайте фильтр примерно на 10°. Если наклеить вокруг объектива ленту, сделать 36 отметок и в каждом кадре держать табличку с номером отметки, на пленке вы увидите, при каком положении фильтра достигнут наилучший результат. Вы можете затем сделать более надежные отметки и на объективе, и на фильтре с помощью эмали, таким образом, используя вспышку, вы точно будете знать, как его повернуть.

Пигменты – Я использую Talenz в качестве черного и, в основном, Unique для цвета. Некоторые цвета получаются неважно, и я спрашиваю знакомых татуировщиков, чьи работы внушают уважение, о том, какие пигменты они предпочитают. Я хотел бы узнать, появилось ли что-нибудь сравнимое с Unique или даже лучшее.

Я все еще использую Unique для 75% того, что я делаю – я вижу сделанные им работы 11-летней давности, и они определенно испытывают испытание временем. Тем не менее, это не удержало меня от опытов с пигментами Starbrite. Многие татуировщики используют их, получая хорошие результаты. Желтый определенно эффектен. Попробуйте также bubblegum pink, lime green и yellow ochre. Эти краски более жидкой консистенции, чем Unique (подобны черной) и могут лучше подходить для линий и детальной работы. Тем не менее я не могу с уверенностью говорить об их стойкости – время покажет.

Пучки игл – Хотел спросить об использовании различных игл. Я пользуюсь, в основном, 3-ками, 5-ками и 7-ками для линий и 7-ками, 11-ками и 14-ками в круглых пучках для цвета и теней. У меня нет особых знаний по поводу использования плоских пучков и магнумов. Я слышал, что магнумами под небольшим углом наносят контур, получая особо широкие линии, разве это возможно? Я делаю всю заливку цветом круглыми пучками. Магнумы и плоские пучки лучше вводят краску? Плоские лучше для теней или для цвета тоже? Используя плоский пучок или магнум, следует работать поступательными движениями словно щеткой? Я знаю, что круговыми не получится – это разобьет кожу. Это я узнал, когда делал свои первые работы, поэтому перестал их использовать и вернулся к круглым пучкам.

Вы довольны тем, как выглядит цвет, сделанный круглыми пучками? Некоторые татуировщики работают ими вполне удачно. У других с ними проблемы, поскольку иглы из середины пучка всегда вынуждены проходить по местам, уже пройденным иглами из внешнего слоя. Из-за этого большим круглым пучком трудно достичь ровного цвета и мягких градаций. У плоских пучков свои недостатки, поскольку иглы в них выложены в ровную линию, совсем как маленькие бритвенные лезвия. Ими легко оставить всевозможные маленькие рубленые угловые следы в местах, которым предполагается быть ровными. Плоским пучком также трудно набивать плотный черный цвет, поскольку слой игл тонок. Я пришел к предпочтению магнумов для теней и цвета, так как они, очевидно, представляют хороший компромисс между круглыми и плоскими пучками. Их дополнительное преимущество состоит в большем расстоянии между иглами, чем в круглом или плоском пучке, что дает возможность легче контролировать наложение цвета, позволяя неоднократно проходить участок без травмирования. Я имею в виду свободный магнум, в основном, плоскую 7-ку с лезвием, введенным между кончиков перед спайкой, в противоположность сложенному магнуму, например, плоским 5-ке и 4-ке, спаянным одна на другой. Поскольку сложенный магнум плотнее упакован, им легче нанести повреждение. Используя свободный магнум, можно работать перекрывающимися овалами, перекрывающими поступательными движениями и любыми другими желаемыми движениями. Перекрывание – важный момент. Магнум – разносторонний инструмент, который может использоваться для любой работы, включая жирные линии, о которых вы упоминали. Причиной повреждений, которые случались в ваших первых татуировках, мог быть ваш слишком малый опыт в то время. Может изгиб пружин был слишком велик, и мощность установлена на максимум. Я советовал бы дать им еще один шанс.

Пигменты и глубина проникновения игл – Я – татуировщик из Индианы. Несколько раз я общался с вами в Детройте. У меня есть несколько вопросов, на которые, надеюсь, вы сможете дать ответ. Во-первых, я использую пигменты PermaPro, следует ли мне разводить их перед введением в кожу? Во-вторых, для татуирования я использую различные виды магнумов (плоских пучков), и настраиваю машинку так, что если нажать на якорь после установки, игла выходит из наконечника приблизительно на толщину десятицентовика. Следует ли дальше вдвигать наконечник, или это правильная глубина? И, в заключение, корка на некоторых из моих работ толще обычного, и я не знаю почему. Есть ли какие либо предположения относительно того, что я делаю неправильно. Все мои клиенты для ухода пользуются мылом PROVON и лосьоном, и я не знаю, не в этом ли проблема.

Естественно, я оставляю пигменты неразбавленными, какими их получаю. Мне нравится их густая маслянистая консистенция в процессе погружения наконечника из одного колпачка в другой, это больше похоже на живопись маслом, и такая консистенция краски весьма для этого хороша. Когда я работаю цветом, содержащим много белого или неразведенным белым, я иногда касаюсь наконечником поверхности воды в стакане, позволяя небольшому количеству воды войти в него. Это хорошо смешивает краску в наконечнике без заедания в работе машины. Если хотите попробовать более жидкие пигменты, попробуйте краску Starbrite. Я начинал карьеру с выхода иглы в толщину десятицентовика, и постепенно перешел ко вдвое большему, чуть больше толщины пятицентовика. При достаточно мягкой работе машины и достаточно хорошей растяжке, так, что растягивающие пальцы чувствуют проникновение игл, у вас будет верная глубина до втягивания игл в наконечник. Только слишком жестко работающая машина способна зарыть магнум в кожу. При большем выходе иглы у вас большая видимость и выше степень контроля. Относительно корки, мне необходимо знать больше для того, чтобы ответить. Возможно, ваша машина бьет слишком жестко или вы проходите по одной области слишком много раз или комбинация обеих причин. Если вы используете Sustaine для обезболивания, это может стать причиной образования корки, если не применять его умеренно и не смывать тщательно после каждого нанесения. Мыло и лосьон могут быть причиной проблем, хотя я не знаком с Provon. Мыло Ivory или Peppermint – хорошие мягкие средства для ухода за татуировкой. Следовало бы избегать Мыла и лосьонов, содержащих ланолин и любые ароматизаторы и красители. Я обычно рекомендую Betadine H, чистую мазь на основе холестерола, отличное средство для заживления татуировки. 2-3 очень легких нанесения в день в течение 3-х – 4-х дней и немного впоследствии. Если люди продолжают обращаться с проблемами заживления, проверьте, не с одним ли это цветом проблемы во всех случаях. Это также может быть реакция на цвет или даже инфицированная краска в емкости. Случается и такое. Тем не менее, как правило, корка – результат слишком большой травмы, вызванной перегружением кожи или слишком жесткой работы машин. Это первое, на что следовало бы обратить внимание.

Форма острия игл – У меня вопрос относительно игл. Долгое время я пользовался иглами с длинноконусным острием #12/13 и только для всего – линий, теней, цвета, всего. Затем, я прочел в каталоге, тату-оборудования, предлагающем готовые иглы, что иглы с длинным конусом применяются только для линий и никогда не применяются для цвета и теней, и мой вопрос – почему, я не понимаю этого. Я слышал, что иглы с длинным конусом во время работы могут резать кожу как нож. Я никогда такого не замечал, на мой взгляд, для линий они просто идеальны, хорошо паяются и сжимаются в пучке, и они входят в кожу действительно легко. Не нужно прикладывать значительное усилие или что-то в этом роде. Поэтому, на мой взгляд, при нанесении линий они не режут кожу. Я пробовал делать линии другими иглами того же размера, но с «обычным» острием. Я нашел это слишком сложным в сравнении с длинноконусными иглами. Во-первых, их тяжело сжимать и, используя их, пришлось применять слишком большое усилие для получения хорошей линии. Мне кажется, что разбить кожу легче именно иглами с «обычным» острием. Что касается остального (цвет, тени), гораздо проще, например, сделать плотный трайбл длинноконусными иглами. Как и при нанесении линий, мне не приходилось прикладывать силу, на мой взгляд, они входят в кожу значительно легче, чем иглы с «обычным» острием. Что до теней – здесь я не вижу особой разницы. Похоже, вне зависимости от используемых игл, приходишь к одному результату. Я понимаю, что обычные иглы – более или менее стандарт у большинства татуировщиков для цвета и теней в отличие от длинноконусных игл. Что же я пропустил? Могу ли я достичь лучшего результата, используя эти стандартные иглы для цвета и теней по сравнению с длинноконусными иглами, или результат проявится спустя годы, когда татуировка будет старше.

Общий опыт состоит в том, что обычные иглы, которые представляют собой не только пулеобразное острие, но и ребро, которым оно заканчивается и начинается ровная часть, лучше вводят краску по сравнению с конусообразным острием. Естественно, пулеобразная заточка требует большего усилия и, возможно, небольшого увеличения давления пружины, но только если оно у вас уже очень слабо (почувствовать это вы можете, прижимая якорь к сердечникам – чем жестче, тем больше давление). Это увеличение мощности – то, что делает этот тип игл более эффективным во введении краски. Вы можете пойти на шаг дальше, используя иглы с углеродистым покрытием на острие, поверхность которых имеет определенную текстуру, что позволяет очень хорошо вводить пигмент в кожу. Поскольку они не нержавеющие, их следует обмакнуть в минеральное масло для предотвращения коррозии. Так как они вводят краску быстрее и легче чем конусные, вам не придется проходить много раз по одному месту и заживление пройдет легче. Для тонких линий и мягких серых теней более удачным будет использовать конусные нержавеющие иглы. Эти иглы вводят меньше краски, что дает вам больший контроль над градациями. Линии, сделанные этим видом игл менее склонны расплываться по сравнению с линиями, сделанными углеродистыми иглами. С другой стороны, они более склонны распадаться. Все имеет свою цену. Необязательно один тип игл будет более склонен резать кожу, чем другой. Это, возможно, более зависит от типа пучка, не слишком ли туго он сжат, какое прикладывается усилие, движется ли рука по перекрывающимся петлям или скользит вперед-назад поверху. Каждый раз, пробуя новый вид игл или пучков, сделайте новой установкой несколько татуировок, чтобы разобраться, прежде чем судить. Любой новый инструмент сначала покажется непривычным, что затруднит выявление его преимуществ. Если хотите опробовать разные вещи, постарайтесь дать каждой возможность показать на что она способна.

Поблекший цвет – главный источник беспокойства относительно моих татуировок – трудно объяснить объективно, но я попытаюсь. Рассматривание фотографий татуировок в национальных журналах вдохновляет и немного обескураживает. Что эти ребята делают такого, что не делаю я? Цвета выглядят сочными, ровными, мягкими, без пробелов и с очень выразительными растяжками с переходом одного цвета в другой. Выглядит так, словно работа сделана скорее аэрографом, чем тату-машиной. Я использую краски Starbrite от Dermagrafics, так как татуировщики, работами которых я восхищаюсь советуют их. У меня машина MickySharpz Iron T-Dial, также очень рекомендованная. Я также использую 2-х слойные 13-игольные плоские закрасочные пучки, 7 снизу, 6-сверху, следуя логике, что чем больше игл, тем больше введенной краски. Я стараюсь наносить краску тщательно, медленно теми мелкими круговыми движениями, которым изначально обучен. Я стараюсь бить не слишком жестко и нашел золотую середину, когда краска входит легко и хорошо без обильно выступающей крови. Иногда я наблюдаю за работой одного татуировщика и вижу достаточно много крови, выступающей на поверхности кожи, к его чести, как мне кажется, у него меньше проблем с выцветанием, чем у меня. Он говорит, что забивает кожу довольно агрессивно, зная, что большинство клиентов ухаживает за татуировкой небрежно выцветание практически неизбежно и не стоит обращать на это внимание. До сих пор я слегка неуверен относительно более агрессивного заколачивания кожи, беспокоясь о вероятности шрамов или выпуклых рубцов после заживления.

Сплошной цвет и ровные градации - это комбинация многих элементов, работающих сообща – машин, игл, пигментов, движений руки, давления пружин, используемого усилия и растяжения – это далеко неполный список. Машины MickySharpz – основательные аппараты и достаточно надежны, но если зазор слишком узок или давление пружины подобрано неверно, хорошего результата не добьешься. Убедитесь, что машина настроена должным образом для работы с магнумом, с зазором в толщину пятицентовика и изгибом пружины, достаточным, чтобы толкать переднюю пружину к контактному винту. Используйте хорошие наконечники для магнумов с 45˚-ным скосом. Удостоверьтесь, что наконечник плотно подходит по ширине для магнума, но без застревания. Если есть заметные колебания и стороны в сторону, вы утратите точность. Я рекомендую наконечники Papillon. Теория о том, что больше игл означает больше введенной краски звучит, хорошо, но не всегда работает. Когда иглы упакованы слишком плотно, шанс получить ровный слой цвета до того, как кожа будет доведена до предела у вас невелик. Это особенно помешает получить градации, подобные аэрографии. Я рекомендую использовать свободный магнум вместо сложенного, сделайте плоскую 7-ку, спаяйте тупые концы и введите лезвие между кончиками игл. Затем залейте припоем, оставив четверть дюйма от кончиков неспаянными и, вытащите лезвие. Попрактиковавшись, вы сможете контролировать расстояние между слоями. Преимущество использования свободного магнума в том, что вы можете проходить участок несколько раз, разными оттенками цветов, создавая мягкие градации. Вы также легко можете насыщать кожу цветом за один проход, если требуется сплошная заливка, просто замедляя движения и находя нужный ритм. Наиболее легким это будет, если выход иглы достаточно велик, чтобы обеспечить хорошую видимость, и вы хорошо растягиваете кожу 3-мя точками (большой палец, указательный палец и ребро ладони рабочей руки). Вы должны чувствовать биение игл растягивающими пальцами, иначе растяжка недостаточна; иглы не будут пробивать кожу должным образом, и это скажется на качестве цвета, особенно после заживления. Не нужно молотить кожу. На самом деле брутальный метод не улучшит татуировку, поскольку он затрудняет создание мягких эффектов и может быть причиной тяжелого заживления. Замедлите движения, работайте в ровном ритме, закрашивайте до бархатистой насыщенности кожи, и она заживет благополучно. Если кожа закрашивается мягко, участок заживет с легкостью и краски выйдет меньше. Иглы с углеродистым покрытием также полезны, поскольку их текстурированные острия вводят краску лучше нержавеющих. Кончики этих игл необходимо покрывать минеральным маслом или вазелином сразу же после спаивания. Более сочных цветов вы можете добиться, используя более густые, плотные пигменты, например Unique. Эти краски дают ощущение живописи маслом и создают большую плотность за счет больших частиц пигмента. Вы можете последовательно погружать наконечник в различные цвета, даже различных брендов, чтобы получить хорошие промежуточные оттенки, что позволяет создавать мягкие переходы. Я рекомендую практиковаться в цвете и градациях, рисуя либо на кальке, либо на бумаге цветными карандашами (попробуйте Berol Prismacolors). Движения руки при рисовании карандашами подобны тем, что применяются с тату-машиной. Это поможет создавать ровный вид, что так же важно, как и хорошая насыщенность. Даже при большом опыте вполне естественна некоторая потеря цвета. Имейте в виду, что многие из публикуемых работ незажившие. Большая часть более крупных заживших работ делается в несколько сессий, что дает татуировщику возможность дорабатывать каждый участок до нужного состояния. С некоторой практикой вы сможете создавать мягкие градации и ровные поля за один проход.

Заживление – Каким способом лучше всего ухаживать за татуировкой в процессе заживления? Я рекомендую использовать продукт, который называется «Tattoo Goo», поскольку, как мне кажется, он оказывает положительный эффект на скорость заживления и сохранение яркости цвета. Основной его ингредиент – оливковое масло. Слышали ли вы о ком-либо, использующем старое доброе оливковое масло для заживления татуировки. Мне любопытно, но я не решаюсь попробовать или рекомендовать. С другой стороны, мне бы хотелось предлагать недорогую и эффективную альтернативу продуктам на основе вазелина (AD, Bacitracin, и т.п.), дело в том, что эти испытанные и верные средства могут вытягивать краску из заживающей кожи.

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -



По моему опыту, чем меньше вмешиваешься, тем лучше татуировка заживает. Тело от природы хорошо приспособлено к заживлению и может делать это с небольшой нашей помощью. Классически рекомендуется использовать для ухода мази с антибиотиком. Многие люди склонны просто наливать средство, которое, в самом деле способно вытягивать краску и создает поверхность для прилипания посторонних материалов, что сводит на нет антимикробный эффект. Антибиотики действительно необходимы, если есть риск инфекции. Если вы тщательно очищаете татуировку мягким мылом несколько раз в день, пока не образуется тонкий слой корки, она не будет особо подвержена инфекции. Если это область обильного потоотделения, как, например живот, задняя часть шеи или лодыжка, для заживления стоит использовать антибиотик вроде Betadine H. Это мазь на основе холестерола вместо вазелиновой основы, что делает ее в общем менее липкой и лучшей консистенции. Наносите ее очень тонкими слоями и промокните излишек. Если прилипает одежда – мази слишком много. Если вы не используете антибиотик, и татуировка требует увлажнения, попробуйте что-нибудь действительно благотворное, например 100%-ное масло какао. Tattoo должно быть тоже неплохое средство, у меня нет опыта его использования, но я слышал хорошие отзывы. Очевидно, он выпускается в маленькой круглой банке, что делает его удобным в использовании и способствует тому, что клиент носит его с собой и применяет.

Чувствительные участки – Меня интересует, есть ли у вас соображения относительно обращения с кожей на более чувствительных участках, т.е. внутренней стороны локтевого сустава/предплечья, плече над подмышечной складкой, задней стороне шеи/верхней части спины, вы понимаете, что я имею в виду?

Эти участки могут быть особенно сложными в татуировках, лежащих на коже нескольких типов, где часть работы на жесткой коже и часть – на нежной. Что в подобном случае следует делать, так это отконтурить весь рисунок, сбавляя скорость машины на чувствительных областях, и далее работать до завершения или почти до завершения участками, начиная с чувствительной области (чтобы с ней закончить). На этой области следует замедлить скорость машины насколько это возможно. Поскольку кожа тоньше и мягче, для введения краски достаточно меньшей мощности. Кроме того, в этих областях легко получить шрамы или расплывшиеся линии или края. Начните со слишком медленной работы машины, и постепенно добавляйте мощность пока краска не будет вводится в кожу. Таким образом нет риска разбить последнюю. Работайте плавными перекрывающимися овалами, поскольку плавность легче для кожи и менее болезненна для клиента. При такой установке, на более жестких участках кожи мощности будет недостаточно. Поэтому следует на этих участках работать раздельно, так как верная мощность для более жестких участков будет чрезмерной для более мягких и наоборот. Лучше избегать необходимости постоянно переустанавливать машину. Плюс, чувствительные области будут чувствовать себя лучше при длительной работе, если они закончены в начале сессии. Более чем с другими типами кожи необходимо следить за тем, чтобы иглы не входили в кожу под слишком большим углом. Угол между поверхностью кожи и наконечником должен быть как минимум 45º. Чуть меньше – и вы рискуете разрезать нежную кожу. Покрывайте участок, на котором собираетесь работать тонким слоем вазелина, который сделает более легким удаление избыточного пигмента без лишнего трения, что может быть довольно раздражающим позже во время сессии. Когда работа на чувствительном участке закончена, и вы работаете рядом на более жестких областях, нанесите вазелин на законченный участок для защиты от брызг пигмента, которые позже пришлось бы болезненно вытирать. Вы даже можете закрыть его бумажным полотенцем, работая рядом, что полностью устранит необходимость его вытирать.

Работа белым – Я заметил, что когда работаю белым, независимо от типа используемых игл, каждый раз после обмакивания в стаканчике с краской остается серое пятно. Я забиваю белым аккуратно, но после заживления он кажется слегка приглушенным, не таким, как чистейшие света, которые я вижу в журналах. Как мне добиться яркого и четкого вида светов.

Практически нет такой вещи, как идеально чистый наконечник. Даже если наконечник только что из упаковки, промытый, очищенный ультразвуком, щеткой, прошедший обработку в автоклаве, в нем будет небольшое количество остаточного пигмента. Обычно это не влияет на работу, поскольку его так мало, что краски, с которыми мы работаем? естественно заглушат его. Но белый – это особый случай. Белый фактически не является цветом, это нейтральный бесцветный пигмент. Он, в основном, прозрачен, но имеет достаточную плотность для того, чтобы высветлить кожу на 1-2 тона. Если в наконечнике есть малейшее количество остаточного пигмента, эта тонкая прозрачность будет заметно загрязнена, и даже самое слабое загрязнение приглушит эффект светов. Если однажды в кожу введен загрязненный белый, даже при использовании чистейшего белого в последующих сессиях можно достичь лишь частичного эффекта исправления. Когда вы работаете белым, при каждом обмакивании наконечника загрязнение будет все более темным и чем дольше работать на одном обмакивании, тем более грязным будет выходящий белый. Для предотвращения этого наконечник промывается в чистой воде часто и тщательно. Я люблю работать с двумя стаканами – один для предварительной, другой для окончательной промывки. При такой системе через 4-5 часов вода в первом стакане будет темной, грязно-коричневой, в то время как во втором – относительно чистой. Если перед началом работы белым у вас нет стакана с чистой или относительно чистой водой, прервитесь и приготовьте его. Промойте наконечник тщательно на рабочем ходу машины, промакивайте воду сухой частью бумажного полотенца, потом погрузите наконечник в белую краску, вытащите, дайте машине немного поработать и погружайте снова. В этот момент машина, возможно, замедлится ввиду густоты пигмента, и иногда для компенсации приходится добавлять мощность. Продолжайте работать дальше. Не вырабатывайте краску полностью? пока наконечник не опустеет, поскольку последняя выходящая краска будет загрязненной. Когда вы готовы снова набирать краску, прежде промойте наконечник. Таким образом из него вымоется загрязненный пигмент перед погружением в чистый белый. Это также предохранит машину от чрезмерного заедания в густом пигменте. Далее промокните наконечник насухо и погружайте в краску, дайте машине ее прогнать, погружайте снова и продолжайте работу. Каждый раз повторяйте этот процесс: работайте, промойте, промокните, погрузите, работайте, промойте, промокните, погрузите. Промывание в каждом цикле обеспечивает максимально возможную чистоту белой краски, а также помогает поддерживать ровную работу машины. Это иногда хороший выход при работе со желтым или светло-оранжевым, особенно после работы с темной краской в том же наконечнике. Некоторые татуировщики предпочитают белый более жидкой консистенции, более легкий в нанесении. Консервативная часть меня побаивается, что меньшие частицы будут давать меньшую плотность и меньшую отражающую способность, чем большие хлопья в красках Unique и многих более традиционных порошковых пигментах, хотя я не возьмусь это утверждать. Независимо от того, насколько чист пигмент, ваши света, не будут очень эффектными, если они не спланированы надлежащим образом. Используйте их стратегически, а не по всей татуировке, что приведет к полной их нейтрализации. Резко очерченные света обычно получаются более яркими, чем мягко очерченные. Области темного или среднего цвета вокруг делают их более отчетливыми, заставляют их сверкать, в то же время, если поместить их в область светлых цветов, они могут быть менее эффектными. (Следующий отрывок текста из письма, полученного мною от клиента, касается общего вопроса загрязнения белого, как мне показалось, будет достаточно интересен, чтобы поместить его здесь.) На тему очищения наконечника у меня, думаю, есть информация, которой могу поделиться. Когда используете белый или любой цвет, содержащий много смешанного белого, загрязнение в колпачке с краской – это, в основном, измельченная нержавеющая сталь. Дело в том, что краска (будучи диоксидом титана, который тверже стали) выступает в действительности абразивным агентом между иглами и наконечником, заставляющим их шлифовать друг друга. Осадок (мелко измельченная нержавеющая сталь) остается в колпачке с краской. Причина того, почему следует так часто промывать наконечник, состоит в том, что этот процесс длится непрерывно, пока машина работает и в наконечнике есть белая краска. Иглы с углеродистым покрытием снижают скорость загрязнения краски приблизительно на 50% (я не знаю точно почему, возможно сталь тверже, поэтому на дне колпачка оказывается осадок только от наконечника, но, откровенно говоря, не знаю). Пластиковые наконечники полностью решат проблему. Всего наилучшего и еще раз спасибо за книгу!

Градации серого – Поскольку вы в подходящем настроении для ответов на вопросы, что вы скажете о наилучших пропорциях краски и воды для оттеночных работ?

Все зависит от того, какого эффекта вы добиваетесь. Чем больше добавить воды, тем светлее оттенок. Оттеночная работа обычно выглядит лучше, если использовать весь диапазон контраста, включая области черной заливки, серого, настолько светлого, что едва различимого, и все, что между ними. Портретные работы таких мастеров, как Jack Rudy, Brian Everett и Tom Renshaw, являются хорошими примерами использования всего диапазона света и тени. Оттеночные работы Philip Leu обычно включают большие области с длинными градациями от черного до цвета кожи, с использованием каждого промежуточного тона, и меньшие детализированные различных тонов, что является эффективной стратегией для разделения переднего и заднего планов. Меня редко просят делать оттеночные работы, поэтому я обычно смешиваю краску для оттенков в колпачках для каждой татуировки. Если бы я делал это более часто, я смешал бы в бутылках различные концентрации: одна была бы 100%, далее 50%,25%, 10% и 5%. В колпачках я обычно один наполняю наполовину, около 10 капель в другой и только 2 - в третий, затем наполняю их водой. Я также держу под рукой стакан с чистой водой. Можно получить полный диапазон оттенков серого, окуная иглы поочередно из одного колпачка в другой. Если окунуть в чистый черный, запустить машину, а потом окунуть в колпачок с 50%, в наконечнике получится приблизительно 75%-ная краска. В то же время в 50%-ном колпачке останутся следы черного, так, что он станет 51%-ным. Если мы начнем татуировать, и оттенок покажется слегка темноватым, можно либо переместиться в более темную область дизайна, либо окунуть наконечник в стакан с водой или более разбавленную краску, чтобы создать в нем краску более светлого оттенка. Мы можем обмакивать последовательно в разные колпачки как угодно для получения любого нужного эффекта. Теоретически можно добиться этого, используя только черный и стакан с водой, но этот процесс, в конечном счете, разбавит черный и ограничит наши возможности. Ряд различных разбавлений в колпачках делают это более удобным и интуитивным процессом. Во избежание путаницы следует всегда выстраивать колпачки с оттенками в одном порядке, например, чистый черный справа, следующий темнейший оттенок слева от него и т. д. к самому светлому оттенку на левом краю. В конце концов, в колпачках все они выглядят идентично. Много лет я использую Talenz Black с большим успехом для черной заливки, оттенков серого и цветных работ с серыми тенями (я даже обмакивал иглы последовательно в Talenz и цвет для получения приглушенных цветов). По всей видимости, он хорошо сохраняется, как показывает время. Кое-кому нравится использовать для оттеночных работ магнумы из булавок для насекомых, поскольку они вводят меньше пигмента и дают больший контроль. Если вы решите их использовать, вам понадобятся более узкие наконечники, т. к. эти булавки меньшего диаметра, и магнумы выходят меньше. На самом деле, вы можете убедиться, что магнум из 9-ти булавок подходит к наконечнику, используемому для магнума 7-ки. Вы также можете убедиться, что машина, идеально работающая с 7-магнумом, будет отлично работать с 9-магнумом из булавок, поскольку эти более тонкие и гладкие иглы создают меньшее сопротивление. Тем не менее, они в большой степени замедлят введение краски.

Как сделать трайблы сплошными и чистыми? – Множество людей здесь, в Лондоне, кажется, зациклены на черных трайблах (что хорошо, но я предпочитаю работать с цветом, поскольку думаю, что так могу лучше себя выразить), поэтому на них у меня много заказов. Кажется, что татуировка в порядке, когда я ее заканчиваю, но через пару недель оказывается пятнистой; я использую магнум 7 или 9, если работа действительно большая, и заполняю круговыми движениями руки, я стараюсь окунать наконечник в краску как можно чаще, но до сих пор не получаю полного удовлетворения от этого вида работы, особенно плохо обстоит дело с большими работами. Не могли бы вы также посоветовать хорошую качественную черную краску для трайблов. Я видел кое-что, выпускаемое тату-студией в Бельгии (Calipso?), и этот черный действительно чернейший из того, что я видел (я знаю, что это смесь 2-х красок, одна из Америки, а вторая – из Франции, но я не знаю их названий, интересно, не знаете ли вы?).

Уже много лет я использую тушь Talenz с хорошими результатами. Поскольку существует проблема с неравномерностью, здесь есть несколько моментов. Во-первых, большим пучком вроде магнума-7 тяжело делать заливку возле контура без того, чтобы случайно за него выйти, поэтому, я предложил бы сконцентрироваться на максимально плотной заливке внутренних областей дизайна, а затем взять меньший пучок вроде круглой 5-ки и пройтись вдоль контура. Это не только придаст более плотный вид, но и позволит проработать края трайбла, построить и выровнять изгибы и дуги дизайна с более высокой точностью, чем позволяет проведение контура за один проход. Этот метод похож на процесс «уплотнения», описанный в книге. Во-вторых, понадобится повторный контроль законченной работы перед наложением повязки. Хороший способ состоит в том, чтобы промыть татуировку начисто, а затем покрыть ее тонким слоем чистой воды. По некоторым причинам это дает гораздо лучшую видимость татуировки, чем, если рассматривать сухую, и обнаруживает пробелы в тушевке, не различимые в других условиях. Это особенно помогает на более темной коже. После проверки татуировки вышеописанным способом пробейте участки, выглядящие слабыми, промойте татуировку, смочите ее и проверьте снова. Это занимает лишь несколько дополнительных минут и при некоторой практике снимает необходимость последующей коррекции.

Работа на темной и загорелой коже – Я все работаю над цветными татуировками и ищу наилучший способ наложения цвета на более темную кожу. Я пытаюсь выяснить, есть ли способ смешивать определенные цвета таким образом, чтобы они хорошо сохранялись и выглядели по необходимости темными или яркими на темных типах кожи (афроамериканской, латинской или даже загорелой)

Постарайтесь не использовать цветов более светлых, чем кожа, поскольку они лишь сделают ее мутноватой, и дизайн будет выглядеть более темным. Ключ здесь в большей степени ясности и контрастности дизайна, чем в использовании цвета. Некоторые части тела сохраняют цвет лучше, чем остальные, особенно на темной коже – внутренняя сторона рук, например, бледнее и мягче внешней, поэтому, если темнокожий клиент заказывает дизайн, требующий некоторой тонкости в цвете, попробуйте направить его следующим образом. Красный и зеленый обычно достаточно видимы на темной коже, а оранжевый, как правило, гасится тоном кожи до частичной невидимости, в то время как синий и фиолетовый на темной коже выглядят совершенно как черный. Если у вас есть постоянные темнокожие клиенты, предложите им немного поэкспериментировать с цветом так, чтобы было от чего оттолкнуться, конечно в разумных пределах. Ясность и читаемость дизайна – это главная необходимость. В первые годы работы татуировщиком у меня был одно время очень темнокожий сосед по комнате, и я много разных штук попробовал на его руках, включая белые блики. Они выглядели очень эффектно в течение около 6-ти недель, а затем исчезли практически полностью, оставив странную муть. Очевидно, белый будет видимым лишь на светлой и средней коже ввиду такой его прозрачности. Очень темная кожа просто перекрывает его. Аналогично обстоит с желтым, по крайней мере, на очень темных участках. Я рекомендовал бы установить в студии отличное освещение, особенно, если у вас много темнокожих клиентов. В случае работы на настолько темной коже, что трудно разглядеть, что сделано, а что нет, время от времени очищайте татуировку и смачивайте ее водой, оставляя тонкую водяную пленку на ее поверхности на время исследования участка, над которым работаете. Эта тонкая пленка воды некоторым образом улучшает видимость. Независимо от типа кожи первым и главным, на что следует обращать внимание, является ясность, сбалансированность и контраст дизайна. Несмотря на то, что на более светлой коже можно исходить из большей детальности и тонкости, в первую и главную очередь следует заботиться об общей ясности и читаемости татуировки. Хорошим упражнением в этом является работа на темной коже.

Защита игл с углеродистым покрытием – Я недавно купил иглы с углеродистым покрытием и имею проблемы с коррозией. Для покрытия игл после изготовления я использовал минеральное масло, листерин и вазелин. Я думаю, что причиной коррозии является то, что перед тем, как покрыть иглы защитным слоем, я смывал флюс горячей водой… не могли бы вы детально описать, как именно вы изготавливаете магнумы, чтобы я понял, является ли нормальным процент брака (75%)?

О. Ему следовало бы быть около 5%. Попробуйте вытирать их насухо после промывания. Глицерин – тоже хорошее средство – не тонкий слой, а хороший комок на конце пучка гарантировано не пропустит кислород. Потом, когда пучок вытащен из упаковки, в процессе установки его следует протереть спиртом.

Вдохновение – Я чувствую, что искренне люблю то, что делаю… и я хочу делать все, на что способен! Поэтому, любой совет может только научить меня еще чему-нибудь. Меня немного обескураживают ваши работы и работы других мастеров. Я хотел бы узнать – где вы черпаете вдохновение?

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -



Относительно вдохновения вопрос непростой и на него трудно дать простой ответ. Один из важных факторов, внесших большой вклад, на мой взгляд - жизнь без телевизора (большую часть моей взрослой жизни). Это означает больше чтения, больше рассматривания книг по искусству, больше времени на продуктивную созидательную работу. Это не означает полного запрета, например, на фильмы время от времени или что-то в этом роде, но я всегда проводил жесткую линию относительно телевизионного мусора. Я читаю и всегда читал много научной фантастики. Хорошая книга мощно стимулирует вдохновляющее воображение. Если вам интересно, могу дать несколько советов. В течение всей моей карьеры большим источником радости и вдохновения были и есть тату-конвенции. Я посетил около сотни, поэтому для меня это привычная и комфортабельная среда, но в то же время всегда новая и удивительная. Практически на каждом шоу я вижу поразительные работы татуировщиков, о которых ранее никогда не слышал – невероятный талант, только открывающий себе двери. Я также с удовольствием пользуюсь возможностью обменяться взглядами и иногда поработать вместе с другими татуировщиками. Мои любимые художники-не татуировщики (не в порядке предпочтения!) Alex Grey, Bob Venosa, Beksinski, De Es Schwertberger, Salvador Dali, M. C. Escher, H. R. Giger, Robert Williams, Michael Whelan, Chuck Close… Я мог бы продолжать, но это лишь те, чьи имена пришли на ум. Я очень вдохновлен Природой и стараюсь проводить как можно больше времени с ней наедине, если позволяет погода. Это означает как минимум час в день (обычно на велосипеде) большую часть года, а обычно больше этого. Мы живем в удаленной части Иллинойса, вдали от больших городов, там, где проще быть ближе к этой среде. Меня также очень вдохновляет моя жена, Michele Wortman, с которой мы уже в течение десяти лет являемся творческими партнерами. Она – постоянный источник свежей энергии. Бросьте все эти элементы в плавильный котел моего сознания, и вы получите знакомого вам художника. Вдохновение – род алхимии, необязательно что-то, что осеняет из ниоткуда, а что-то, более похожее на взаимоотношения, какие вы могли бы иметь с другой личностью, нужно определить для себя, что их питает и взращивает, а что подавляет, и прилагать все усилия для того, чтобы их поддерживать, и они были счастливыми. Да, немного веры тоже не помешает. Безразлично, что это будет за вера, лишь бы она позволяла вам верить в то, что жизнь – хорошая штука, что вы на том пути, на котором должны находиться, пусть он незнаком и извилист, и все, что вы сделали или сделаете – часть этого пути. Постарайтесь изгнать из своей жизни сомнения и сожаления, поскольку они служат лишь истощению вашей энергии и подавляют любовь к жизни. Помните, что все, что вы можете вообразить, вы можете воплотить, затратив достаточно времени и сил. Некоторые замыслы требуют для осуществления нескольких лет или даже десятилетий, но они наиболее волнующи и приносят наибольшее вознаграждение. Те вещи, которые приносят быстрые плоды, дадут вам меньше, хотя каждое усилие отплачивается, даже на коротких промежутках времени, когда вы в конце дня можете сесть, оценить сделанное и сравнить с тем, на что вы были способны накануне. Это единственно верная мера прогресса – сравнение своих возможностей с другими художниками не только обманчиво, но может и обескураживать (вы, наверное, это знаете). Будьте собственной мерой успеха, и вас удивит то, на что вы способны.

Готовые краски – Я смешиваю собственные краски (по старой системе – дистиллированная вода, изопропил и глицерин к листерину без карамели), но не хочу показаться твердолобым. Некоторые приятели-татуировщики советовали мне попробовать готовые пигменты. Есть ли существенная разница между этими видами пигментов?

Никто до сих пор не привел никаких доказательств того, что готовые краски имеют какие-либо недостатки, каких нет у смешанных вручную, кроме того, что они относительно новы. Я использую Unique 12 лет, и они выдерживают испытание временем. Из других брендов, используемых мною Starbrite и Intenze кажутся многообещающими, но я пользуюсь ими всего 2 года и ничего не могу сказать об их стойкости, кроме поживем – увидим. Хорошая готовая краска включает гомогенизированную смесь краски с большими хлопьями измельченного пигмента, как в старых красках и краски с меньшими частицами, имеющей тенденцию быть более жидкой и водянистой (как, например, краска Starbrite). Теоретически, эта смесь будет сочетать отражательную способность и долговечность больших хлопьевидных частиц и способность создавать более чистые края и четкие детали, даваемую меньшими частицами. Она была бы идеальна для быстрого и легкого насыщения цветом. Будучи открытым всему новому, наряду с исследованиями не стоит отбрасывать весь свой ценный опыт. Если у вас уже есть свои отработанные рецепты, добавьте одновременно лишь несколько новых пигментов, продолжая для большей части работы пользоваться знакомыми вам красками. Вводите их постепенно, и вероятность получения непредсказуемого результата будет меньшей.

Работа на загорелой коже – Я уже 2 месяца работаю в Майами, делаю много цветных работ, но совершенно недоволен используемыми материалами. Когда я вижу зажившую татуировку, цвета на ней совершенно мертвы, без жизни, без яркости. Не могли бы вы порекомендовать хорошие краски. А может быть и с иглами что-то не так?

Один из факторов – загорелая кожа в районе Майами и вашей вины в этом нет. Из пигментов я бы рекомендовал Starbrite, которые можно купить у Papillon и Mario Barth Intenze Colors. Также можете попробовать иглы с углеродистым покрытием, спаянные в свободный магнум, которые более эффективно вводят краску. Более детально это описано в конце книги. Особенно если имеете дело с загорелой кожей, для компенсации обычной для татуировок на этом типе кожи тусклости, важна сильная контрастность дизайна. Размещение сочного фиолетового возле яркого желтого или пурпурного возле лимонно-зеленого создает более яркий вид. Расчетливо используемые жирные контуры также делают эскиз ярче и добавляют ощущение цветового контраста.

Будущее боди-арта – Я намерен посвятить следующие несколько месяцев написанию большой статьи о будущем Боди Арта. Было бы чудесно узнать ваше мнение, советы или ссылки на эту тему, которые я мог бы включить в статью. Если вы не против и могли бы найти несколько минут, не напишите ли мне пару строк о том, каким вы видите будущее татуирования, пирсинга и бодимодификации. Что уже изменилось и что будет дальше? Станем ли мы более экстремальными, или все это вымрет? Будут ли в этой индустрии новые технологии или материалы? Будем ли мы однажды приняты «нормальным» сообществом, или мы сами станем устанавливать стандарты «нормального»? Станут ли различные миры и народы ближе друг другу посредством боди-арта или придется преодолевать новые барьеры?

Это большая открытая тема. Я не знаю даже с чего начать. Думаю, с уверенностью можно предположить, что, как и с большинством других культурных феноменов, процесс поляризации будет продолжаться; для большинства татуировки стали более обыденным явлением и, таким образом, более приемлемыми; сообщество растет и пускает корни в других аспектах культуры. Для остальных они будут становиться все боле нежелательными, возможно, представлять большую угрозу. Боль и постоянность – факторы, которые всегда будут служить барьером, удерживающим культурный «мейнстрим» от принятия татуировки, как чего-то отличного от просто новшества, по-моему, это хорошо, меня в татуирование, в первую очередь, привлекло не «мейнстримовое» очарование. Представление о татуировке как о «причуде» просто вымрет, как любая общепринятая культурная эфемера – татуировки легко наносить, но трудно заставить уйти. Их постоянство не дает нам игнорировать их или забыть. По-моему, это хорошо.

Градации цвета – Каким образом лучше всего делать цветовые переходы? Скажем, оранжевый и желтый, лучшим будет результат, если на сплошной желтый накладывать оранжевую растяжку или равномерно накладывать растяжки обоих цветов?

Вот вам простое упражнение, которое дает ответы на многие вопросы: Попробуйте сделать простой набросок татуировки на бумаге, дизайн, содержащий длинные градации. Затем проработайте цветовую схему карандашами. Это совершенно просто – например, вы делаете длинную градацию от желтого через оранжевый к красному, начните с заливки одного края сплошным желтым, затем сделайте растяжку, используя более легкие и редкие штрихи, продвигаясь в область, где планируете разместить оранжевый. Далее возьмите оранжевый карандаш и начните на области бледно-желтого, используя редкие штрихи, и учащайте их, делая более плотный, пока не достигнете области красного, где снова делайте растяжку, как вы поступали с желтым. Повторите процесс от оранжевого к красному. Потом, возможно, поработайте попеременно 3-мя цветами, совершенствуя градации и заполняя область до тех пор, пока не останется просветов белой бумаги. Секрет здесь в том, что нет такой вещи, как «утвержденные движения руки при татуировании». По существу, любые движения, которые вы применяете при рисовании карандашами, будут работать и с хорошо настроенной тату-машиной при обеспечении хорошей растяжки все время. В основном, карандашом ли или на коже, перекрывающиеся овальной формы штрихи дадут самое плотное покрытие, но этим не нужно себя ограничивать. Вы можете двигать рукой как вам угодно, хаотично, петлеобразно, скользя и т. п., пока вы не перегружаете кожу, проблемы в этом нет. Попробуйте думать так, как думали бы, используя цветной карандаш, освободитесь от любых ограничений, которые, возможно, вбил в вас ваш учитель, и вас удивит, как легко татуировать, просто, как если бы вы рисовали карандашами.

Доходы татуировщика – Я живу в районе Сиэтла, и был уволен из компании Boeing. Изучая свои перспективы в плане возможной смены карьеры, я всерьез предполагаю стать татуировщиком. Может показаться, что мне рановато даже спрашивать, но меня интересует, возможно ли с этого жить и содержать семью, и насколько это стабильно. У меня к искусству нет ничего кроме уважения, и я, сколько себя помню, всегда высоко ценил татуирование как искусство. Я знаю, что на мой доход татуировщика будет влиять множество факторов, вроде того, где я буду работать, насколько в действительности буду хорош… У меня есть художественные способности, и я буду изучать графическое искусство в местном колледже.

Вы попали в яблочко-доход татуировщика может варьироваться от достойного сожаления до чрезвычайно удовлетворительного в зависимости от местонахождения, художественных навыков, человеческих качеств, умения продавать и т. д. … есть весьма посредственные татуировщики, владеющие многочисленными студиями и катающиеся как сыр в масле, и очень хорошие художники, с трудом оплачивающие свои счета. Так что есть много факторов. Если начать с того, что вы решили посвятить себя этому искусству, пройдете хорошую подготовку и в итоге окажетесь в чистой хорошо оборудованной студии, можете рассчитывать на то, что домой будете приносить около $100 в день, а иногда значительно больше, даже отдавая студии их 50%. Есть сезон затишья, различающийся по длительности и силе от года к году, к чему следует быть готовым. Это - нижний предел того, что вы можете зарабатывать при условии, что имеете желание работать усерднее, чем, по меньшей мере, половина татуировщиков вокруг вас.

Почасовые расценки – У меня есть вопрос, который, по-моему, еще не обсуждался. Расценки? Меня интересует это в применении к работе вашего калибра. Например, если кто-то звонит вам по телефону относительно определенной работы, не требуете ли вы задаток, прежде чем приступите к самым грубым наброскам, и отсюда: есть ли у вас определенные тарифы? Причина моих размышлений по этому вопросу в том, что в прошлые годы, работая оформителем и делая работу на заказ в сфере искусства, отличной от татуирования, я руководствовался более высокими расценками, чем те, по которым большинство потребителей тату склонно платить за нечто, являющееся ПРИОБРЕТЕНИЕМ НАВСЕГДА. Простые розы и т. п., что имеет некоим образом стандартную цену, установленную индустрией (кстати, по моему мнению, падающую), я действительно могу понять. Образец вроде наброска с рис. 2.1.L в вашей книге, например, я могу рассмотреть, спланировать работу, оценить время, которое на нее пойдет, до того, как собственно приступить к работе. Я знаю, что репутация играет роль, но меня интересует ваша формула определения окончательной стоимости.

Большинство татуировщиков основывает цену на почасовом тарифе. Он может различаться от $100 до $250 или даже выше. Я получаю $250. Многие очень квалифицированные мастера из широко известных получают $150-175. $100, пожалуй, нижний предел, это хорошая цена в первые годы карьеры художника. Почасовая расценка – хорошая отправная точка, и легко понимается и принимается клиентом. Тем не менее, гибкость не повредит. Например, в случае большой работы в несколько сессий, постоянный тариф за 4-5-часовую сессию может быть достаточным для того, чтобы работать 6 или 7 часов, оставаясь достаточно доступным, чтобы оплачиваться регулярно. Я обычно начинаю с того, что выясняю бюджет, в пределах которого клиент намерен остаться. Иногда такая постановка вызывает у него колебания, но это важно установить в самом начале, так что я не продвинусь ни на шаг, пока цена не будет обсуждена, и обе стороны не останутся ею удовлетворены. Я обнаружил, что после этого клиент заметно расслабляется. Если я назначаю цену, я не возьму больше назначенного, разве только если большая работа была оценена приблизительно, и клиент точно знает, что цена может оказаться большей. Но особенно в случае работы за один заход, уложиться в назначенную цену, я считаю, на нашей ответственности, даже если это означает потратить больше времени. Если мы не укладываемся во время, это не оправдывает спешного заканчивания работы и компромисса относительно результатов. Мои почасовые расценки касаются только татуирования. Хотя порядочное время тратится на рисование и подготовку. Я считаю своей ответственностью, чтобы мои тарифы за нанесение татуировки учитывали и время, затраченное на подготовку. Задаток – хорошая идея в случае, если вы не очень знакомы с клиентом. У меня были случаи, когда время тратилось на разработку рисунков для людей, которые так и не появлялись. У большинства клиентов с этим нет проблем – просто ведите хорошие записи задатков и выписывайте какого-либо рода расписку на случай утери записей, лучше, чтобы насчет честности обеих сторон не оставалось сомнений.

Расценки на большие татуировки – Я сделал 3 татуировки на всю спину, но все они были бесплатны или со сверх-скидкой (друзья) Меня интересуют средние расценки на татуировки на всю спину, вечером ко мне придет клиент… он хочет жирные линии, плотный цвет, дизайн на заказ. Я обычно прошу $150 в час за заказные дизайны. У него наличные лезут из ушей, и он хочет полностью рассчитаться вперед, что вы предложите в качестве ориентиров для оценки татуировки. Я предполагаю, что это займет у меня 30-40 часов (могу и ошибаться)… так что 6-8 тысяч были бы в самый раз, но может скинуть до 5-ти? Или такого рода татуировки стоят дороже из-за планирования?

Это одна из темных областей, где все действительно зависит от ваших суждений. Хорошим клиентам принято делать скидки. Но хотелось бы избегать ситуаций, когда этого от нас ожидают. Даже более того, я обнаружил, что люди склонны оценивать татуировки дешевле, когда они за них не платят (или в случае бартера). Я делал большую работу, где сначала брал плату строго по тарифу, а далее делал послабление, когда чувствовал, что заплачено достаточно, но хотел еще повозиться для собственного удовольствия, хотя работу уже можно было считать законченой. Я обычно стараюсь избегать оплаты вперед за большую работу, поскольку неплохо получать за каждую сессию, разве что вы настолько дисциплинированы, что можете отложить деньги и затем заплатить себе, когда работа будет закончена. Одно, что вы можете сделать, это брать плату за сессию, планируя ее на 4 часа и оценивая в $600, но работая пока не будете удовлетворены сделанным, или клиент не сможет более терпеть, даже если это будет означать час-два сверху. Я заметил, что люди находят в себе силы сидеть лучше и дольше, когда осознают, что часы остановлены и дальше страдает только кожа, но не бумажник. При длительной работе лучше остановиться на сумме в пределах $5-6 тысяч. Это дает вам время на перфекционистское «вылизывание» без превышения бюджета, но в то же время вы получаете достойную сумму. Если клиент желает заплатить вперед за всю работу, вы можете исходить из стоимости сессии и просто следовать количеству сессий. Если вам заплатили вперед $6000 и вы, заканчивая 10-ю сессию, видите, что остается часть работы, требовать плату за последующие сессии или считать исходную сумму достаточной – дело ваше. Все это необходимо обсудить с клиентом заранее, чтобы впоследствии, когда работа приблизится к завершению, для обеих сторон не было неожиданностей ( Вполне возможно, что клиент предлагает заплатить вперед полностью, считая это более выгодной сделкой, ваше дело решать, стоит ли она того).

Машины для линий и заливки – Я заказал вашу книгу несколько месяцев назад и у меня возник вопрос относительно раздела 2.6 (Линии и Края). Мое замешательство возможно проистекает из того, что я изначально был обучен: «короткий ход, короткая передняя пружина, жесткий удар - для лайнера», и «длинный ход, длинная передняя пружина, мягкий удар – для шейдера». Возможно, что я чего-то не понимаю, но мне показалось, что вы предлагаете не использовать для линий укороченную, жестко бьющую, с коротким ударом, машину, а вместо этого применять более мягкую, с длинным ударом, машину на минимальной мощности, чтобы строить их свободной 5-кой. Не похоже, чтобы более жесткая машина разбивала кожу при движении мелкими овалами, как вы это описываете. Вы хотите сказать, что машины типа Microdial необязательны для этого вида работы? Или ключ здесь в использовании менее стянутого пучка? Интересно, не считаете ли вы, что Cutback необходим только для более традиционных жирных контуров, проводимых за один проход в стиле Sailor Jack, Seth Ciferri и т. п. большими круглыми пучками вроде 5-ок или 7-ок?

В действительности, я использую Microdial для 3-ек, но с достаточно большим ходом, так, что для запуска машины нужно встряхнуть кистью руки, в качестве более мягкой машины для этого процесса просто потому, что не доверяю линиям за один проход и мне нравится возможность строить и развивать их. Жесткая машина оставляет кожу в состоянии, когда дополнительные проходы доведут ее до травмы. Причина того, что я пришел к предпочтению построенной линии над линией за один проход лежит в наблюдениях за линиями обоих типов на старых татуировках в моей собственной коллекции, из которых делаю вывод, что линии за один проход, как бы умело бы они не были нанесены, по-видимому более склонны расплываться и распадаться, чем построенные линии. В общем, как мне кажется, мягкие машины с длинным ударом идеальны для этого вида работы. Тем не менее, недавно я работал вместе с Paul Booth и мы пользовались оборудованием друг друга. Я не удивился тому, что наши машины работают практически одинаково, но был поражен, обнаружив, что он устанавливает магнум-7 на Cutback. Я полагаю, что мораль этой истории в том, что работа машины зависит от большего количества вещей, чем только пружины и зазор.

Один проход против построенных линий – Я только что закончил чтение книги и у меня есть один вопрос для прояснения перед повторным прочтением. Я кое-что не понял, начиная с раздела 2.6.3, касающегося татуирования линий. Вы говорите, что не делаете одного прохода одним пучком? Например, если я делаю контур 3-мя или 5-ю иглами за один проход и это оборачивается чем-то вроде работы на вашей ноге, рис. 2.6.c. Я татуирую уже около 5-ти лет, следует ли мне обратить внимание именно на это в своих старых работах? Таким образом, относительно вывода в этом разделе, что линия, сделанная одной иглой нехороша. Должен ли я строить все линии? Если я не могу использовать одну иглу и нужна линия толщиной в 3 иглы, следует ли мне работать одной иглой и строить линию толщиной в 3? А как вы делаете целую татуировку тонкими линиями? Или вбить себе книгу в голову и считать, что дело сделано?

Я не говорю, что линии в один проход нехороши; просто они менее надежны, чем построенные линии, более склонны расплываться и распадаться. На самом деле при большом умении можно провести устойчивую линию за один проход, но в общем она не будет столь надежна, как аккуратно построенная линия. Что касается очень тонких линий, если говорить о линии столь тонкой, что нужна 1 игла, то это будет линия совершенно не стойкая ко времени, как бы она не была нанесена. В подобных обстоятельствах вам следовало бы обдумать обыгрывание линии в целом, возможно, проведя серую линию по краю очертаний и оттенить или закрасить прямо к серой линии, возможно, переключась на маленький пучок, чтобы усовершенствовать край и сделать его отчетливым. Это даст тонкой линии реалистичный вид без тех проблем, которые обычно ассоциируются с линиями в одну иглу.

Дизайны в стиле биомеханики – Я хотел бы научиться делать биомеханику. Для меня это настоящая проблема, если помните мой более традиционный стиль татуирования. У нас нет никого, кто делал бы хорошую биомеханику. Я изучаю Гигера, татуировки Aarona и ваши работы. В этом деле мне помогут любые советы.

Вот основные элементы биомеханики: повторение и последовательность, ритм и разнообразие. Расположение элементов слоями для создания глубины, темные и светлые участки, выглядящие контрастно на расстоянии. Хорошо согласованный цельный поток с внутренней логикой. Области различных текстур. Области с мелкими деталями, контрастирующие с ровными областями. Во всем этом много пространства для личной интерпретации.

Настройка машин – Я познакомился с вами на тату-конвенции в Массачусетсе и купил вашу новую книгу. Это прекрасный источник. Меня он вдохновил некоторые начинания: 1. Я купил краски Unique. 2. Я купил блок питания Freedom II. 3. Я сделал попытку изменить изгиб пружин в сторону смягчения. В общем, это расстроило мою машину, она стала плохо работать, так что не удалось добиться зазора в толщину пятицентовика, что, впрочем, для меня всегда было проблемой. Так что… я вернул пружину в прежнее положение, перегнув ее назад, и установил зазор в толщину десятицентовика, поскольку толщины пятицентовика не получается без ужасного звучания машины, которая, кстати, Micky Sharpz Iron T-Dial. Я проделал все это 2 недели назад и стал использовать новые пигменты и блок питания. 3 татуировки на этой неделе вернулись поблекшими… если это краска, выбросить ли ее, или это нарушенный изгиб пружины? Ваши мудрые слова я приму с благодарностью, потому, что я не знаю, что делать. Я начал с того, заказал новые пружины и шаблон к ним, они должны прибыть со дня на день.

Для начинающих неплохо иметь комплект машин, который был бы под рукой в любой момент, особенно, когда экспериментируете с некоторыми из них. В случае чего всегда сможете вернуться к знакомой настройке. Кроме этого, я порекомендовал бы увеличивать зазор постепенно, просто для того, чтобы определить, когда машина работает лучше. Если устанавливаете изгиб пружин, неплохо иметь пару запасных, поскольку можно только добавлять изгиб, если перегнуть, придется начинать с новой, так как перегибание назад нарушит ее целостность, после чего машина будет работать неровно, или даже сломает ее пополам. Надеюсь, ваши новые пружины придут скоро. Что касается пигментов, уверен, что проблема не в них, поскольку они хорошо работают у меня и многих других. Какие марки вы использовали? Тщательно ли перемешивали? Что я заметил, когда впервые попробовал Starbrite, они мне показались водянистыми, и ими трудно было достичь насыщенного цвета. Так было потому, что я привык к более густому пигменту, к консистенции которого я приспособился и выработал свой ритм работы. Я сделал пару попыток, пока не получил желаемых результатов, и они мне скоро стали удобными, и теперь мне нравится работать одновременно с несколькими различными консистенциями пигмента. Как и с изменениями настройки машины, я рекомендую пробовать новые пигменты постепенно, особенно если те, которыми вы пользуетесь, дают приличные результаты. Начните с 2-3-х цветов из нового бренда, по-прежнему используя большинство цветов из знакомого вам. Таким образом вы можете привыкнуть к ним и увидеть результат, не рискуя всерьез. Плюс, потом вы можете сравнить, как привычный бренд заживает в сравнении с новым. Если разницы не будет, очевидно дело в настройке машин.

Плохо заживающие линии – Последнее время я делал несколько работ, используя контурный пучок из 4-х игл, а затем строя тем же пучком линии, где необходимо. Мне действительно нравится этот способ. Тем не менее некоторые из этих линий пораспадались после заживления и необязательно построенные. Сначала я предположил, что, возможно, во время заживления татуировкам не уделяли должного внимания. Хотя это всегда контуры и очень редко цвет. Для контурных пучков я пользуюсь длинноконусными иглами Hemming Phoenix и работаю на меньшей скорости при построении, потому, что оно занимает чуть больше времени, очень плотными круговыми движениями. Я поверял, не выглядят ли линии перегруженными на свежей татуировке, но непохоже, чтобы это было так. У меня никогда не было существенных проблем с линиями. Их я заметил только на тех татуировках, на которых использовал тот метод. Мне интересно, как вы предпочитаете строить, и делаете ли это вообще. Ранее для татуировки я готовил пару контурных пучков, возможно, 4-ку и 7-ку или 3-ку и 5-ку. В зависимости от татуировки, конечно. Буду благодарен за любой совет, поскольку иметь одну машину для различных толщин линий было бы, конечно, более удобно, чем использовать для контуров пару машин.

Когда необходимы различные толщины, я обычно использую 3-ку или 5-ку и строю их теми же перекрывающимися овалами, как вы описываете. Я обнаружил, что линии за один проход, независимо от размера пучка, обычно менее надежны, чем построенные, особенно это проявляется со временем, поэтому, я обычно строю все свои линии. Если линии должны быть тонкими, я делаю их 3-кой и использую перекрывающие качающие движения вместо овалов. Если мне нужна линия еще более тонкая, я просто оттеняю или закрашиваю непосредственно к ней, и затем использую маленький круглый пучок для того, чтобы аккуратно протянуть цвет или тень вдоль нее, создавая четкий край без видимой линии. Единственное, что может вызвать проблемы, это слишком плотный пучок. Мои иглы вообще сжаты всегда совсем незначительно, что дает лучшее проникновение и ток краски. Если пучок сильно сжат, он перестает быть пучком, а становится одной отвратительной иглой, которая не входит сколько нибудь глубоко без чрезмерного усилия и имеет меньший капиллярный эффект для краски между иглами. Разница может быть действительно драматической.

Перегревающиеся машины – После нескольких часов татуирования или вроде того мои машины явно нагреваются. Для запаковывания машин я пользуюсь полиэтиленовыми пакетами толщиной 0.002 от Dermagraphics. Я заметил, что вы пользуетесь целлофаном, и покрытие довольно плотно контактирует с машиной. Как мне кажется, это создает еще большее нагревание внутри пакета. Как вы считаете, есть ли существенная разница, чем закрывать машину, если дело касается перегрева?

На самом деле, я не использую целлофан – я пользуюсь сложенными пакетами для сендвичей. Причина в том, что эти пакеты тоньше и свободнее, чем те, что сделаны специально для машин, что позволяет легко зацеплять резинки или регулировать контактный винт без необходимости снимать пакет. Я никогда не отмечал проблем с перегреванием, но дело может быть в том, что мои машины работают очень мягко и медленно с очень небольшим давлением пружин. Я склонен многократно менять машины во время татуирования, что не дает им возможности перегреться. Я делаю это более по художественным соображениям, чем из-за возможности перегрева.

Смешанные дополнительные цвета – Я знаю, что коричневого цвета нет на цветовом кругу, какой же цвет будет дополнительным коричневому?

Коричневый не имеет дополнительного цвета, поскольку это не чистый цвет. Посмотрите на тени коричневого и спросите себя, к какой части цветового круга он ближе всего – оранжеватый ли он, красноватый или зеленоватый? К наиболее близкому цвету найдите дополнительный, он то и даст наибольший возможный контраст. Также можно попробовать цвета вроде грифельного серого или темно-бирюзового, которые не являются чистыми цветами, но будут контрастировать с коричневым, придавая татуировке более естественный вид.

Частичный дальтонизм – Вопрос состоит в том, что я хотел бы рисовать/татуировать как вы, я считаю, что вы делаете это великолепно. Я различаю цвета, но со всеми оттенками у меня проблемы, кроме случаев резкого изменения цвета, скажем от темно-синего до голубого. Все они выглядят для меня одинаковыми. Синие и фиолетовые для меня одинаковы, и так же со многими другими цветами. Я выработал для себя такой метод: я использую черные тени и по ним закрашиваю цветом для получения оттенков. С этим все в порядке, но это ограничивает меня в работе. Как я могу поднять уровень татуирования или даже живописи. Если есть какой-либо совет, я буду очень признателен, так как стараюсь в искусстве добиться всего, на что способен. Кажется, что учась самостоятельно всегда что-то упускаешь.

Верьте или нет, каждый из нас видит цвета по-разному, например, красный для меня не так ярок, как для других людей. Вот идея: просмотрите побольше книг по искусству и найдите картины, кажущиеся вам наиболее красочными и динамичными. Соберите дюжину или около того, сядьте с женой и обменяйтесь мнениями по поводу того, кто из вас как видит цвет. Это даст вам некоторое понимание. Далее используйте эти цветовые схемы как основу для работы, затем обсудите полученные результаты с другими. Я думаю, что этот обмен мнениями будет очень полезен. Выясните, не кажутся ли цвета, выглядящие темными для вас, светлыми или средними для других и наоборот. Если вы будете об этом знать, у вас не будет проблем с тем, чтобы приспособиться и избавиться от ненужных черных теней там где так же или лучше послужат цветные (Я обнаружил, что смешанные татуировки выглядят наилучшим образом, если некоторые элементы имеют черные тени, а остальные – строго цветные). Наиболее важно, тем не менее, делать то, что выглядит хорошо именно для вас. Примите ваше ограниченное видение как часть вашего пути художника, и ваше уникальное цветовое видение дано вам для создания чего-то нового и неожиданного. Рассматривайте его как дар, а не как помеху ( Надо сказать, у меня лишь один функционирующий глаз, следовательно, у меня нет бинокулярного зрения – может ли это помешать мне создавать иллюзии глубины в татуировке?).

Тяжелое заживление на рыжих – Недавно у нескольких моих клиентов были проблемы во время заживления. Кожа выглядела очень воспаленной в течение 2-х недель с воскоподобными образованиями на заживающей коже. Вдобавок есть пятна, обычно там, где была наиболее плотная тушевка и очень толстая корка. Все это клиенты с довольно светлой кожей и рыжими волосами. Если они продолжали ухаживать за татуировкой, как если бы она была свежей, т. е. Обрабатывать мазью несколько раз в день, с ней все было в порядке, хотя и заживала очень медленно. Это все происходило в случае черно-серой оттеночной работы. Я спрашивал нескольких татуировщиков, и мы, похоже, сошлись во мнениях относительно теории рыжих волос, светлой кожи и шотландского происхождения, объясняющей такую реакцию кожи. Вот в чем вопрос. Очевидно, то что работает для большинства моих клиентов (моя техника тушевки), слишком травмирующа для этих нескольких. Как же мне получить те же градации теней на этих людях? У меня никогда не было таких проблем, когда я делал на их коже цветные работы, поэтому я предпочитаю работать с ними наоборот, т. е. Делать сначала цвет, ждать заживления, а после этого добавлять где необходимо тени для придания глубины. Но если нужна черно-серая работа, я по-прежнему сталкиваюсь с проблемой. Случалось ли такое с кем-то из ваших клиентов, и как вы справлялись с этим?

Интересно, я никогда не делал различия, но могу вспомнить несколько случаев тяжелого заживления на рыжих. С другой стороны, я также вспоминаю такие же случаи на других типах кожи. Кто знает? Вполне возможно, что очень светлая кожа более чувствительна в общем. Вот несколько моментов. Для начала, какой тип черной краски вы используете? Я много лет успешно пользуюсь тушью Talenz. Что бы вы не использовали, и как бы удачно это ни было на большинстве клиентов, попробуйте другой бренд для рыжеволосых (или может быть для всех – почему бы и нет?) Если разницы нет, можете также попробовать булавки для насекомых при черной тушевке на светлой коже – меньше отверстие, меньше травма, но меньше и введенной краски. Многие художники, делающие черно-серые работы, убежденно их применяют. Это может уменьшить раздражение.

Сканеры и цифровые камеры – Портфолио, которое вы прислали в нашу студию прошлой весной, содержало отпечатки размером 8х10 дюймов (если я верно запомнил). Были ли эти фотографии увеличены в лаборатории, отсканированы в компьютер и отпечатаны в таком размере? Помимо этой методики я изучал возможность использования пленочного сканера или даже профессиональной цифровой камеры, создающей фотографии в очень высоком разрешении. Хотя с этими последними возможностями я буду, пожалуй, стрелять из пушки по воробьям, так сказать. Я хочу избежать той отвратительной зернистости, которую можно увидеть, когда татуировщики печатают фотографии 8х10 с компьютера, но я не уверен, возможно ли получить воспроизведение фотографий, отвечающее требованиям портфолио с помощью планшетного сканера. Я спрашивал об этом нескольких опытных фотографов, любителей и профессионалов, и они давали различные советы, базирующиеся как на том, что именно они используют, так и на том, что именно они фотографируют (что ни в одном случае не было татуировкой). Так что если у вас есть какое-либо предложение насчет того, какой именно подход татуировщи5ка будет наилучшим, я буду благодарен. Не хочу выбрасывать $3000 на оборудование, если чуть большим, чем то, что у меня есть, я могу достичь сходных результатов.

Эта зернистось происходит больше от неверного использования оборудования, чем от самого оборудования. Многие планшетные сканеры сейчас способны давать разрешение до 1200 dpi, так что разрешение не такой важный вопрос, как надлежащее применение сканера. 300 dpi это достаточное фотографическое качество. Так что если вы сканируете фотографию 4х5 при 300 dpi и увеличиваете ее до 8х10, вы получите разрешение 150 dpi. Если для увеличения файла перед печатью вы используете Photoshop, он выровняет его до некоторой степени, но изображение все еще будет оставлять желать лучшего. Так что, для высшего качества сканируйте отпечаток 4х5 при 600 dpi, а затем увеличивайте его до 8х10 при 300 dpi – при этом не будет потери качества и файл будет того же размера, что и пред увеличением до размера отпечатка. Также в первую очередь важно, чтобы сканер был должным образом настроен, что-то вроде выдержки у фотоаппарата. Независимо от используемой вами программы-драйвера, будут кнопки, нажатие на которые открывает диалоговые окна для задания параметров сканирования. Наиболее важен соответствующий Image > Adjust > Levels в Photoshop (также известный как Color Space Compression), где будет график с парой скользящих вдоль оси X указателей и штука, и штука, похожая на горную гряду параллельно ей. Двигайте эти указатели взад-вперед таким образом, чтобы отрезать все пустые или слабые области, сохраняя только объем «горной гряды». Это направит всю мощность сканера на цвета и светотени в этих пределах. Без установки этой характеристики в первую очередь вы скорее всего получите неадекватное сканирование. Качество принтера также производит существенны эффект – у нас 2 принтера Epson, модель за $300 и модель за $1200 и есть значительная разница в качестве, так что отпечатки с более дешевого в общем недостаточно хороши для портфолио, разве если вам не нужны для начала фотографии превосходного качества. Можете подыскать какой-либо из 6-цветовых Epsonов в пределах $500, о которых хорошо отзываются профессиональные фотографы. Конечно, то, что вы видите на мониторе, лишь приблизительно соответствует тому, что получите на бумаге, так что необходимо некоторое количество проб и ошибок для достижения соответственного вида отпечатков. Например, они хорошо выглядят на мониторе, но отпечатки слишком контрастны, значит для каждой фотографии перед печатью снимите контрастность. Когда проработаете эти моменты, вы будете в состоянии получать необходимый результат из любой хорошей фотографии. Мы держим цифровую камеру для удобства и разных глупостей, но она весьма далека от настоящего качества. Более сложная цифровая камера лишь приближается к обычной пленке ( она должна давать как минимум 5 мегапикселей чтобы лишь приблизиться – фотография 8х10 при 300 dpi это 20.6 мегапикселей!) и может иметь ряд других преимуществ, но вам, возможно, стоит продолжать создавать архив татуировок на обычной пленке.

Как держать волосы под контролем – После того, как моя рука будет полностью закончена, как мне удалять с нее волосы? Брить? Удалять воском? Использовать депиляционный крем или спрей? Какой из способов по-вашему наилучший? И не могут ли они повредить татуировку? Или дать татуировке зарасти волосами?

Что касается волос, ни один из приведенных вами методов не повредит работу. С другой стороны, большинство из них – своего рода геморрой, и одна из прелестей татуировки это отсутствие необходимости в серьезном уходе, кроме обычной защиты от солнца. Чем я обычно пользуюсь, это электрическая машинка для стрижки волос со снятой защитой, так что остается не больше 1/8 дюйма или около того. Это можно проделывать быстро, без крови и риска вросших волос. Немного волос не ухудшит ясности татуировки, и если вы выберете удаление волос – это быстро и легко, и вы скорее всего остановитесь на этом.

Неустойчивая мощность – Я испробовал все способы разрешить загадку неустойчивой работы моих машин, так что я заказал новую машину от BlackLotusTattoo.com. Это оригинальный дизайн, позволяющий регулировать изгиб пружины во время работы машины. Я почистил все контакты, даже под катушками, проверил на замыкания, установил соответствующий изгиб пружины и выровнял их, новый клип-корд, новые пружины – якорь ложится плашмя на сердечник передней катушки и на толщину бумаги от задней. На этот раз машины работали великолепно, но я свел проблему к катушкам, которые могли повредиться из-за 2-х лет дезинфекции спреем и нескольких перегревов, или мой 10-позиционный блок питания National стал плохо работать. Жесткая проводка и различные варианты изгиба пружины не фиксируют колеблющуюся частоту. Как вы думаете, может ли сожженный конденсатор быть причиной проблемы, в прошлом я игнорировал полярность… может ли это сжечь конденсатор, кажется, что искр стало больше…

Если вы имеете доступ к другому источнику питания, опробуйте с ним все свои машины, желательно там, где вы работаете. Если существенной разницы нет – это исключает блок питания. (В этом суть поиска решения проблемы методом проб и ошибок). Конденсатор вносит заметную разницу, но если он сгорел, вы увидите обильное искрение, а не просто чуть больше обычного и машина будет трещать. Дезинфекционный спрей вносит различие, поэтому я просто покрываю машины и не использую жестких химикатов для обработки, кроме случаев, когда пигменты попадают внутрь тубы и забрызгивают переднюю сторону катушек (редко и предотвратимо!). Наконец, если дело не в вышеперечисленном – возможно вы просто работаете в здании с неустойчивым напряжением (моя студия была на первом этаже жилого дома и около 17:30 каждый день, когда люди начинали возвращаться домой и включать микроволновки и телевизоры, чувствовал, что напряжение начинает колебаться. В подобном случае предпочтительнее будет батарея.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Это было во времена, когда люди почитали легкомыслие за добродетель, а жизнь еще не омрачали, как в наши дни, суровые невзгоды.
То был век праздности, когда досужие острословы, услужливые шуты могли жить припеваючи, заботясь лишь о безоблачном настроении богатых и знатных молодых людей да о том, чтобы улыбка не сходила с уст придворных дам и гейш.
В иллюстрированных романах и на театральных подмостках популярные герои Садакуро, Дзирайя, Наруками выступали в женоподобном обличье.
Повсюду красота сопутствовала силе, а уродство-слабости.

Люди шли на все ради красоты, не останавливаясь и перед тем, чтобы покрыть свою нежную кожу несмываемым раствором.
Причудливые пляшущие сочетания линий и красок испещряли тела. Посетители веселых кварталов Эдо выбирали для своего паланкина носильщиков с затейливой татуировкой. Женщины из Ёсивары и Тацуми охотно дарили благосклонность татуированным. Среди любителей подобных украшений встречались не только игроки, пожарники и прочая шушера, но также зажиточные горожане, а иногда и самураи.
Время от времени в Рёгоку устраивались смотры, где участники, демонстрируя свои обнаженные изукрашенные тела, гордо похлопывали по татуировкам, хвалились новыми приобретениями и обсуждали достоинства рисунков.

В те времена жил необычайно искусный молодой татуировщик по имени Сэйкити.
Сравнить его можно было лишь с такими мастерами, как Тярибун из Асакусы или Яцухэй из Мацусима-мати; кожа десятков людей словно шелк ложилась под его кисть, а затем и под его иглы.

Немало работ из тех, что снискали всеобщее восхищение на смотрах татуировок, принадлежало ему. Дарума Кин славился изяществом ретуши, Каракуса Гонта — яркостью киновари, Сэйкити же был знаменит непревзойденной смелостью рисунка и красотой линий. Прежде Сэйкити был художником Укиё-э школы Тоёкуни и Кунисады.
Уже после того, как он променял высокое искусство живописи на ремесло татуировщика, прежние навыки давали о себе знать в изысканности манеры и особенном чувстве гармонии. Люди, чья кожа или телосложение не привлекали его, ни за какие деньги не могли добиться услуг Сэйкити. Те же, кого он принимал, должны были полностью вверить на усмотрение мастера рисунок и цену, чтобы затем на месяц, а иногда и на два отдаться мучительной боли от его игл.

В глубине души молодой татуировщик лелеял тайное наслаждение и тайную мечту. Наслаждение доставляли ему судороги несчастного, в которого он вонзал свои иглы, терзая распухшую, кроваво-красную плоть.
Чем громче стонала жертва, тем острее становилось блаженство Сэикпти. Самые болезненные процедуры-нанесение ретуши и пропитка киноварью — доставляли ему наибольшее удовольствие.
После того как люди выдерживали пять или шесть сотен уколов за обычный дневной сеанс, а потом еще парились в ванне, чтобы лучше проявились краски, все они, обессиленные, полумертвые, падали к ногам Сэйкити.
Художник хладнокровно созерцал это жалкое зрелище. «Что же, я полагаю, вам и впрямь больно»,— замечал он с довольной улыбкой.
Когда малодушный кричал под пыткой или сжимал зубы и строил страшные гримасы, словно в предсмертной агонии, Сэйкити говорил ему: «Послушайте., вы ведь эдокко. К тому же вы пока еще едва почувствовали уколы моих игл». И он продолжал работу все так же невозмутимо, посматривая искоса на залитое слезами лицо жертвы.
Порой человек самолюбивый, собрав все силы, мужественно терпел боль, не позволяя себе даже нахмуриться. В таких случаях Сэйкити только посмеивался, показывая белые зубы: «Ах ты упрямец! Не хочешь сдаваться?.. Ну ладно, посмотрим. Скоро твое тело будет корчиться от боли! Я знаю — такого тебе не вытерпеть».

Долгие годы Сэйкити жил одной мечтой — создать шедевр своего искусства на коже прекрасной женщины и вложить в него всю душу. Прежде всего для него был важен характер женщины — красивого лица и стройной фигуры здесь было мало. Он изучил всех знаменитых красавиц веселых кварталов Эдо, но ни одна не отвечала его взыскательным требованиям.
Несколько лет прошло в бесплодных поисках, но запечатленный в сердце образ совершенной женщины продолжал волновать воображение Сэйкити. Надежда не покидала его.

Однажды летним вечером, на четвертый год поисков, Сэйкити проходил мимо ресторанчика Хирасэй в Фукагаве, неподалеку от своего дома.
Неожиданно перед ним предстало дивное зрелище — белоснежная обнаженная женская ножка выглядывала из-под занавесок паланкина, ожидавшего у ворот. Острому взгляду Сэйкити человеческая нога могла поведать не меньше, чем лицо.
То, что он увидел, было поистине совершенством. Изящно очерченные пальчики, ногти, подобные перламутровым раковинам на побережье Эносимы; округлость пятки, напоминающей жемчужину; блестяшая кожа, словно омытая в водах горного потока, — да, то была нога, достойная окунуться в кровь мужчин, ступать по их поверженным телам.
Он понял, что такая нога может принадлежать единственной женщине — той, которую он искал столько лет. Сдерживая биение сердца, в надежде увидеть лицо незнакомки Сэйкити последовал за паланкином. Однако, миновав несколько улочек и переулков, он вдруг потерял паланкин из виду.
Давняя мечта Сэйкити превратилась в жгучую страсть...

Как-то раз, через год после этой встречи, поздней весной Сэйкити, выйдя поутру на бамбуковую веранду своего домика в Фукагаве, в квартале Сага, стоял, любуясь лилиями омото в горшочке и одновременно орудуя зубочисткой. Внезапно раздался скрип садовой калитки.
Из-за угла внутренней ограды показалась девушка. По хаори, украшенному драконами и змеями, он заключил, что пришла посыльная от знакомой гейши.
— Сестрица просила передать вам это кимоно и спросить, не соблаговолите ли вы нанести на него узор с обратной стороны, — сказала девушка. Развязав сверток цвета шафрана, она достала женское шелковое кимоно (завернутое в лист плотной бумаги с портретом актера Тодзяку Иван) и письмо. В письме подтверждалась просьба. Далее знакомая сообшала, что подательница письма вскоре станет гейшей и как "младшая сестра" поступит под ее покровительство. Она надеется, что и Сэйкиги, памятуя их прежнюю дружбу, не откажет девушке в протекции.
— Мне как будто не доводилось видеть тебя раньше. Ты не заходила сюда в последнее время? — спросил Сэйкити, внимательно изучая внешность гостьи.

На вид девушке было не более пятнадцати-шестнадцати лет, но лицо ее было отмечено необычайно зрелой красотой, словно она уже провела многие годы в веселых кварталах и погубила души десятков грешников.
Она казалась волшебным порождением целых поколений прекрасных мужчин и обольстительных женщин, живших и умиравших в этой огромной столице, где сосредоточились все пороки и все богатства нации.
Сэйкити усадил девушку на веранде и принялся разглядывать ее изящные ножки — босые, если не считать легких соломенных сандалий бинго.
— Не случалось ли тебе уезжать в паланкине из Хирасэя в июле прошлого года? — осведомился он.
— Возможно, — ответила девушка, улыбнувшись странному вопросу. — Тогда еще был жив мой отец, и он часто брал меня с собой в Хирасэй.
— Вот уже пять лет я жду тебя. Да, да, лицо твое я вижу впервые, но мне запомнилась твоя нога...

Послушай, я хочу тебе кое-что показать. Давай поднимемся на минутку ко мне.
И Сэйкити, взяв за руку девушку, уже привставшую, чтобы распрощаться, увлек ее в свою мастерскую на втором этаже, откуда открывался вид на полноводную реку. Там он достал два свитка с картинами и развернул один из них перед девушкой. На картине была изображена китайская принцесса, фаворитка древнего императора Чу из династии Шан. Как бы изнемогая под тяжестью золотого венца, обрамленного кораллами и ляпис-лазурью, она томно облокотилась на балюстраду. Подол богато изукрашенного платья раскинулся по ступеням. Правой рукой она подносит к губам большой кубок с вином, глядя на приготовления к казни в дворцовом саду. Руки и ноги жертвы прикованы цепями к полому медному столбу, внутри которого будет разведен огонь. Выражение лица мужчины, покорившегося своей участи, стоящего перед принцессой со склоненной головой и закрытыми глазами, передано с потрясающим мастерством.

Стоило девушке посмотреть немного на странную картину, как глаза ее невольно заблестели, а губы задрожали. Лицо ее приобрело поразительное сходство с лицом принцессы. В картине она нашла свое скрытое «я».
— В этом полотне отразилась вся твоя душа, — с довольной улыбкой произнес Сэйкити, заглядывая в глаза девушки.
— Зачем вы показываете мне такие страшные вещи? — спросила она, подняв к Сэйкити побледневшее лицо.
— Женщина на картине — это ты. Ее кровь течет в твоих жилах.

С такими словами он развернул второй свиток.
Картина называлась «Тлен». В центре помещена женщина, прислонившаяся в стволу сакуры. Она созерцает бесчисленные трупы мужчин, распростертые у ее ног. Рядом вьется стайка птиц, распевающих победные песни. Глаза женщины светятся гордостью и радостью. Что здесь изображено — поле битвы или цветущий весенний сад? Глядя на картину, девушка почувствовала, как ей открылось то сокровенное, что таится на самом дне ее души.
— Здесь, на картине, ты видишь свое будущее. Точно так же мужчины отныне будут жертвовать жизнью ради тебя, — сказал Сэйкити, показывая на портрет женщины, чьи черты как две капли воды походили на черты девушки.
— Я будто вижу себя в ином перерождении. О, прошу вас, уберите скорее эту картину! — взмолилась она.
Отвернувшись от свитка, как бы стремясь уйти от его притягательной силы, она простерлась на татами. Наконец она снова заговорила: — Да, я признаюсь вам, вы правы, в душе я такая же, как эта женщина. Поэтому, умоляю вас, уберите картину, я больше не могу.
— Ну-ну, не бойся. Вглядись получше в картину. Сейчас тебе страшно, но это скоро пройдет! — И на лице Сэйкити появилась его обычная злорадная улыбка.
Девушка не поднимала головы. Припав к полу и уткнувшись в рукав кимоно, она твердила:
— Пожалуйста, отпустите меня! Я не хочу у вас оставаться, мне страшно!
— Подожди немного. Я сделаю из тебя настоящую красавину, — прошептал Сэйкити, осторожно приближаясь к ней. У него на груди под кимоно был спрятан флакон с хлороформом, полученный от голландского врача.

_________________
Солнце сияло, отражаясь от глади реки, и вся мастерская в восемь татами казалась объятой пламенем. Лучи, скользя по воде, золотистыми волнами окатывали бумажные сёдзи и лицо девушки, погруженной в глубокий сон.
Сэйкити, закрыв двери и вооружившись инструментом для татуировки, на какой-то миг замер в восхишении. Впервые он по-настоящему ощутил всю прелесть женщины. Сэйкити подумал, что мог бы вот так безмолвно просидеть десять лет, сто лет, не в силах наглядеться на это безмятежное лицо. Подобно тому как обитатели древнего Мемфиса украсили чудесную землю Египта пирамидами и сфинксами, он собирался окрасить своей любовью чистую кожу девушки.
Но вот Сэйкити взял кисть в левую руку между безымянным пальцем, мизинцем и большим, коснулся кончиком кисти спины девушки, а правой начал наносить уколы. Душа молодого татуировщика растворялась в густой краске и словно переходила на кожу девушки. Каждая капля смешанной со спиртом киновари с Рюкю становилась кровью его сердца. Страсть его обретала цвет татуировки. Вскоре миновал полдень, и тихий весенний день незаметно сменился сумерками.
Рука Сэйкити не останавливалась ни на минуту, и сон девушки ни разу не прерывался.

Посыльного от гейши, пришедшего узнать, почему задержалась девушка, Сэйкити отправил обратно, сказав, что она давно уже ушла. Когда луна поднялась над крышей ресторанчика Тёсю на противоположном берегу реки, заливая прибрежные постройки фантастическим сиянием, татуировка еще не была готова и наполовину; Сэйкити продолжал сосредоточенно работать при свечах.

Нанести даже один-единственный штрих было для него нелегким делом. Каждый раз, вонзая и вьшимая иглу, Сэйкити испускал глубокий вздох, как если бы укол ранил его собственное сердце.
Мало-помалу следы иглы начали обретать очертания огромного паука дзёро, и ко времени, когда ночное небо посветлело, это странное злобное создание раскинуло все свои восемь лап по спине девушки.
Когда весенняя ночь сменилась рассветом, с лодок, сновавших вверх и вниз по реке, донесся скрип уключин, рассеялась утренняя дымка над белыми парусами, заблестели под солнцем крыши домов в Тюсю, Хакодзаки и на островке Рёган.

Сэйкити, отложив кисть, любовался пауком на спине девушки. Его жизнь была заключена в этой татуировке. Теперь, закончив работу, он ощущал какую-то пустоту в душе. Некоторое время обе фигуры оставались неподвижными. Наконец прозвучал хриплый, низкий голос Сэйкити:
— Чтобы сделать тебя прекрасной, я вложил в татуировку всю душу. В Японии нет женщины, достойной сравниться с тобой. Твой страх уже исчез. Да, все мужчины превратятся в грязь у твоих ног... Как бы в ответ на его слова слабый стон слетел с губ девушки. Понемногу она приходила в себя. При каждом затрудненном вдохе и сильном выдохе лапы паука шевелились, как живые.
— Тебе, должно быть, тяжело. Паук держит тебя в обьятиях. При этих словах девушка открыла глаза и бессмысленно огляделась. Зрачки ее постепенно прояснились, как разгорается глаза остановились на лице мужчины.
— Скорее покажите мне эту татуировку на спине. Раз вы отдали мне свою жизнь, я, наверное, дсиствительно стала очень красива! Слова девушки звучали как в полусне, но в ее интонации он внезапно почувствовал острие меча.
— Да, но сейчас тебе нужно принять ванну, чтобы лучше проявились краски. Это больно, но потерпи еще немного — прошептал с состраданием Сэйкити ей на ухо.
— Если это сделает меня красивой, я готова вытерпеть что угодно — и, превозмогая боль, пронизывавшую все её тело, девушка улыбнулась.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Воровство флешей десятилетиями оставалось темной стороной тату-индустрии. Многие мастера и владельцы салонов копировали и продавали флеш-сеты, с тех пор как изобрели цветной копир. Этот вид пиратства был привычным и общепринятым, даже делая копию для себя и для пары друзей, хотя это было нелегально. Да, художника, который создавал рисунки, обижает то, что друзья начинают продавать, вместо того, чтобы покупать. Но это незначительный урон, если сравнить с путешествующими пиратами, которые вскоре выходят на сцену.

В конечном итоге, те, кто наплевал на мораль в нашей индустрии, превращает один украденный тату-флеш в раздутый бизнес. С полным багажом нелегальных флеш-сетов от дюжины татуировщиков, они продают накраденное добро из салона в салон по всей стране. К несчастью, слишком много профессиональных салонов не могут отказать себе в том, чтобы сэкономить пару баксов, покупая пиратские флеш-сеты, предпочитая набить карманы ворам, чем легальным художникам, которые бы наполнили салон большей пользой. Так что же они экономят, покупая пиратскую продукцию? Возможно, экономия составляет цену, равную минимальной цене татуировки, может чуть больше. Но ущерб, который претерпевали художники, благодаря таким путешествующим ворам, не был даже каплей в море, по сравнению с тем, что началось потом. Добро пожаловать в мир eBay, кибер-маркет в вэб-пространстве! К сожалению, это черный рынок в сети, такой же, как и добела намытый ломбард для прикрытия краденного.

Это все началось более 6 лет тому назад, когда неимущий хайтек начал сканировать работы всей жизни дюжины самых известных татуировщиков, перенося себе на компьютер. Тысячи листков с самыми популярными флешами были записаны на CD и начали появляться на eBay. Эти CD стоили всего по 2.99$. Но это было только начало.

С тех пор, эти нелегальные CD были скопированы, подделаны, изменены, дополнены и снова перепроданы сотней за сотню перекупщиками. Содержимое этих СD также было использовано в качестве бесплатных флешей на страницах вэб-сайтов, провоцирую создание еще более нелегальных дисков, состоящих из скаченных рисунков с этих сайтов, создавая новые коллекции ворованного искусства.

Справедливо, заметить, что эти торговцы не имеют ни малейшего понятия о тату индустрии и об авторском праве. Вдобавок ко всему, многие нелегально отсканированные рисунки, бывают подписаны, либо носят логотип. Но эта информация стирается с рисунка, делая этот флэш-сет, в самом деле, легкодоступным и продаваемым.

По сравнению с зачатками пиратства, когда циркуляция нескольких неавторизированных копий была действительно не более чем досада. Сегодняшнее цифровое воровство привело художников к крупному финансовому упадку. Это нещадно заразило тату индустрию и распространилось как раковое заболевание. И это не только здесь, в Соединенных Штатах. eBay поддерживает более 20 Интернет аукционов в разных странах по всей Европе, Дальнему Востоку, Южной Америке, Австралии и Канаде эти ворованные CD повсюду.

Чтобы просчитать финансовые потери в перспективе, представьте, что сет из 10 листов содержит около 70-100 рисунков и продается за 100-150$. За рисунок получатся около 1-2$ (весьма дешево, не так ли?). А теперь возьмите нелегальные CD, которые предлагает eBay, там коллекции от 10000 до 80000 рисунков, и вам становится ясен объем убытка, от 15000 $ до 120000 $: эта стоимость рисунков, которые продаются всего за несколько баксов. Более тысячи таких аукционов на eBay ежемесячно продают пиратские диски, принося урон 15$ - 1200$ (да-да, миллионов!), месяц за месяцем, год за годом. Рак, поистине, массовое заболевание ущерб существованию честных художников, более чем реален.

Итак, что же может быть сделано, чтобы остановить всемирную краже искусства? Что может сделать художник, чтобы защитить то, что он создавал своими руками? Да, художники могут получить копирайт на свои работы. Но в предположим, что все флеши на пиратском CD имеют копирайт, но лучше им не стало. Да, художники могут подать в суд по делу о нарушении авторских прав в Федеральный суд. Но судиться дело дорогостоящее, и, когда дело наконец-то будет выиграно, что художник сможет поиметь, когда оплатит солидный счет адвоката? Бьюик 62-го года? Ключи от новенького тату - салона? Выиграть суд просто, чертово доказательство прямо на диске, но вот заработать на это практически невозможно.

это организация, представляющая более 150 художников флеш-сетов по всему миру. Альянс проводит мониторинг сайтов, таких как eBay, и информирует аукционы о наличии нарушителей авторских прав, с целью прекращения их существования. Этот процесс занимает много времени, включающие ежедневные поиски нарушителей, посылку множества электронных рапортов, а также ответ на горы e-mailов. Альянс полагается на сотни волонтеров, их время и усилия. По крайней мере, они отличились в прошлой осени Альянс добился закрытия нескольких тысяч аукционов, нескольких сотен продавцов. Те продавцы, которые были уличены в нелегальности их товаров, прекратили свою деятельность. Отъявленные воры, до сих пор банятся из eBay после множества докладов, но они попросту меняют свой ID и возвращаются к своей работе. Несмотря на усилия Альянса, новые торговцы продолжают возникать на eBay. Слишком много CD находятся в обороте и слишком много людей хотят заработать быстрые деньги на честном художнике.

Самый действенный способ для eBay безоговорочно банить продажу цифровых коллекций флешей, которые продаются торговцами, которые не могут подтвердить легальность своей продукции (каждого рисунка из 10000-80000 штук в отдельности) документально. eBay зарабатывает на каждом из миллиона аукционов, перечисленных на сайте, что включает как легальные, так и нелегальные. Конечно, они разделяют соразмерную вину за незаконную деятельность, которую ведет их сайт. Татуировщики и те люди, которые приобретают эти диски, также разделяют эту вину.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Филипп Лью действительно не нуждается в представлении. Это интервью очень длинное, так что буду краток. Хотелось бы сказать в предисловии, что выражаю надежду на то, что это интервью продемонстрирует, что Филипп является одним из талантливейших, неповторимых и услужливых татуировщиков на земле. По моему мнению, словом «вундеркинд» можно четко определить его жизнь, карьеру до нынешнего момента. За его плечами десятилетия опыта, которым он готов поделиться с тату-миром. Филипп учился у многих, его работы всем хорошо известны и хорошо задокументированы, но сейчас Филипп одел мантию преподавателя, а вещи, которыми он поделится с нами в этом интервью могут произвести революцию в умах многих татуировщиков и устремят их к усовершенствованию. Я бы хотел поблагодарить Филиппа (и всю его семью) за открытость в ходе беседы, за то, чем он с нами поделился, его откровения, без напущения на себя шумихи и балования самолюбия. Это честь называть его своим другом и учителем.

Крэш: Я знаю, что оба твоих родителей татуировщики. Ты вырос в очень творческой семье. Был ли у тебя выбор стать кем-то другим?

Филипп: Это лучшая обстановка, чтоб заняться татуировкой. Меня никто не заставлял делать это. Но мне не пришлось искать нечто другое. Это хорошая работа! Кто бы не захотел делать это?

К: Татуировка тебя привлекла в очень раннем возрасте или тогда еще она являлась для тебя лишь папиной работой?

Ф: Мои мама и папа были художниками, они много путешествовали по миру и занимались разными вещами прежде, чем начать татуировать. Одно время папа был ювелиром. На зиму он ездил оздоравливаться на спа-курорты В Индии закупал расшитые ткани и перепродавал их модным дизайнерам в Лондоне. Феликсу и Лоретте было около 30, когда они начали заниматься татуировкой. До этого момента я о тату и не думал, я даже считал, что носить тату-глупо…. Ха! Ха! Тогда я был очень маленьким.

Я захотел себе тату. Это пришло позже в солидарность с моей группой, конечно же, чтобы выразить протест против общественности. Те две татушки были моим флагом, которым я размахивал по разным причинам. До того, как я открыл для себя тату, было долгое время поиска способов выражения бунтарства, с тех пор, как все казалось достаточно крутым среди моих друзей и родственников. Иметь тату-было чем-то не совсем крутым по сравнению с по-другому крутыми людьми , чем-то крутым только для меня. Ха! Ха!....

К: Да!

Ф: Спросил себя: «Что ты сделал?». Ответил: «я сделал выбор!»

К: Ты начал с выбора. Не так ли?

Ф: Да, я стараюсь об этом не забывать. Это важно! Я думаю, ты понимаешь, о чем речь, потому что развелось разговоров. Художники на каждом шагу. Но татуировать-это еще и услуга, и хорошо бы помнить об этом. Однажды кто-то выбрал, а ты тот человек, который можешь воплотить выбор в реальность. Это совершенно не по той теме, которую мы развили в начале, я забегаю немного вперед к дилеммам нынешних дней и к тому, как мы подчас обязаны делать то, что не хотим. Хотя мы и считаем себя художниками, но мы служим людям. Это очень интересная тема для обсуждения.

К: Да! Действительно хорошая тема. Мы не обязаны подчиняться определенному порядку в нашем интервью.

Ф: Моей философией на начальном этапе было делать все подряд, потому, что я нуждался в практике. И если кому-то хотелось какую-нибудь дребедень себе на предплечье -он ее получал. И это были его проблемы -не мои. Я делал все, что не пожелают даже самое дурацкое и негативное. Если бы я не делал все, что не пожелает клиент, значит он все равно себе бы это сделал у кого-нибудь другого. Разве не так?

К: Верно!

Ф: Я и сам себе получил то, что хотел. Феликс действительно делал все, что от него зависело, чтобы меня отговорить. Он просил меня подождать. Я был ребенком. Мое тело еще не перестало расти, когда я сделал себе первые тату и, конечно, со временем они изменились: растянулись и немного сдвинулись. Он предупреждал меня об этом и велел подождать. Но мои аргументы были убедительнее. Я помню как сказал ему, что если он не сделает мне тату, то завтра я умру, и в этом я был полностью уверен. Я знал, я знал, я знал, что хочу тату и в итоге ее получу. Я также пошел и сделал тату у других, не только у Феликса.

К: Когда у тебя появилась первая тату?

Ф: Это была звезда окруженная языками пламени. Это сделал мне папа. И мне тогда исполнилось 9 или 10 лет. Точно не помню, но я был очень юн! Я позвал всех своих друзей понаблюдать за процессом, но к моему стыду, я расплакался. Мне и голову не приходило, что это будет так больно. Я думал, что взрослые обманывали меня на счет боли для того, чтобы оговорить меня делать татуировку, но я то думал, что если они это делают, значит и я смогу. Я был очень сильно удивлен насколько это больно. Это был шок, к которому я не был готов. Эту боль я всегда вспоминаю. Я думаю главным препятствием, которое мне пришлось преодолевать, когда я стал делать татуировки -это осознание того, что я причиняю людям боль. Я помню мою четвертую или пятую татуировку, мы были в Бомбее в отеле, и Феликс оставил меня наедине с клиентом, пока сам решил прогуляться с мамой, они оставили меня на три часа с этим типом. Я продырявил его руку, пытаясь пробить коричневый цвет на его коже, Это пятнышко начало кровоточить, а я продолжал бить, пока не наделал дырок. Я все вбивал краску в рану, а кровь стекала по рукам и капала на пол… Ее было все больше и больше. Я смотрел на клиента как на наставника, потому что он был из тех сумасшедших английских моряков, покрытых с ног до головы татуировками, надеясь, он подскажет верный путь. Так как он ничего не говорил, я продолжал в том же духе, тем временем дырка продолжала расти. Когда Феликс пришел домой, прежде, чем он что-то сказал, он побелел. Я был поражен зрелищем, и меня даже стошнило. Я-то знал что слажал, но меня ведь заставили сделать это, а я полагался на опытного клиента. Дурак позволил мне поступать с ним так. Храни его господь! Я бы остановил ребенка, когда тот начал бы ковырять в моей руке дырку, если бы до этого я столько раз делал себе татуировку. Это был реально негативный опыт. Честно говоря, вернуться к работе и завершить ее - было для меня очень тяжело. Меня вынуждали сделать это. Мне говорили: «Если ты хочешь стать гребаным татуировщиком, то ты должен сконцентрироваться, пойти и завершить начатое ». То, что я наворотил, не позволяло мне сдаваться.

К: Когда ты начал татуировать? Сколько лет тебе было?

Ф: Мне было 15. Я ушел из школы и стал подмастерьем у отца. Так все и было. Я работал в нашей мастерской, а до этого татуировал своих друзей немного и рисовал эскизы для татуировок. Делал иглы, стерилизовал и все такое. Но это и было то самое время, когда я стал «официальным».

К: Как долго ты был подмастерьем, прежде чем сам стал татуировщиком.

Ф: Пару лет. Не сказать, чтоб я совсем был подмастерьем, это было что-то вроде семейного бизнеса. Это была семейная работа, и я делал свое дело. Наша студия также была и жилым помещением.

К: Твоя мама сказала, что у Феликса был каталог с маленькими флешами, и если кто-то выбирал рисунок из этого каталога, то твоей работой было перерисовывать его, увеличивая в размере, чтоб он подходил для татуировки.

Ф: Да! Я стискивал зубы, когда клиент говорил: «А можно теперь взглянуть на этот рисунок вполовину меньше?» Ха! Ха! Это было, когда мы жили на Гоа; никаких Xerox машин на пляже не было. Ха! ХА! Я должен был работать, как система. Это был, черт возьми, кропотливый процесс.

К: Многому, по-твоему, ты научился делая это? Тебе приходилось подбирать оптимальный размер перерисовывая снова и снова.

Ф: О да! Мне пришлось делать это много раз. А потом я скопировал таким способом все, некоторые работы ранних Европейских мастеров таких как, Рон Эйкерс, которые были полны мельчайших, перегруженных деталей. Или Пинки Йуна - другое важное дизайнерское течение в те времена. Очень татуировочный стиль.

Когда мы переехали сюда в Швейцарию, я стал изучать хорошие классические тату-стили, но так как у клиентов запросы варьировались, то я быстро освоил и другие стили живописи в татуировке. Я срисовывал работы Бориса Валеджио, Франка Фразетты, Х.Р. Джиджер и другие сумасшедшие иллюстрации, материалы научной фантастики, которые нужно сначала понять, чтобы правильно изобразить. Мне пришлось возвращаться к истокам, познавать все заново. По большей части работа в одну иглу.

Когда я в первый раз приехал в Штаты, все, за исключением Джека(Руди), утверждали, что работать в одну иглу – не есть хорошо. Я не считаю это правдой, просто, зачастую, ею неправильно работают.

К: Согласен, я видел много достойных работ, выполненных одной иглой, хотя и много плохих.

Ф: Я думаю это, замечательная игла. Я уже не использую ее для основных контуров, потому что у меня такие большие работы. Но я использую ее в повседневной работе над волосами, морщинками, текстурой кости в масштабных работах , крошечными деталями, такими как газа. Как специальный инструмент она должна стать обязательной. Я вообще-то стараюсь сменить сейчас иглы на группы игл с большим количеством. Одинарную на тройку, тройку на пятерку, пятерку на семерку, а семерку на 10 и т.д. Для меня совершенно логично использовать большие «кисти» для большего «холста».

Думаю, есть еще одна вещь, о которой стоит сказать - разрабатывайте дизайн тату персонально для клиента. Конечно татуировка-это просто татуировка, но для волосатого здоровяка-это часть имиджа. Я ошибался, делая мелкодетальные работы волосатым людям. Работа невидима и выглядит размыто. Я стараюсь этого избегать. Я хочу соблюдать чистоту в рисунке, подбирать дизайн персонально и соответственно телу.

В ремесле татуировки есть много о чем можно подумать, и я бы не хотел строить свою работу на слишком частом обучении этому делу. Это чертовски сложно! Этому я не научился из книг, до всего пришлось как-то доходить своим умом. И это все очень взаимосвязано: одна игла будет работать на одном парне, а вот другая кожа ей не подойдет, машина будет хорошо работать на одних людях, а на других отказывать.

Обнаруживается много важных факторов, влияющих на простоту и легкость процесса.

Думаю, что мой ум слишком рассеянный для того, чтобы формально подходить к обучению. Чувствую, что лучше всего художники познают ремесло друг от друга, глядя на работу в процессе.

К:Мы постоянно обучаемся. Всегда есть, чему поучиться у людей, встречающихся на нашем пути. Как долго ты занимался татуировкой прежде, чем отправился в Соединенные Штаты для работы с другими мастерами?

Ф: Добрых 3 или даже 4 года. Прежде я побывал в Японии. Я отправился туда со своей сестрой Амой; тогда мне было 17, а ей 16. Наши родители организовали для нас кругосветное путешествие. Мы поехали в Бомбей, Бангкок, Гонконг, Таиланд, Тайвань, Токио, Сан-Франциско на нем и закончился наш тур. Задумка была том, чтобы попутешествовать 6 месяцев по свету, потом еще 6 месяцев работать в Штатах и благополучно вернуться домой. Феликс нашел для меня работу у Эдда Харди в Сан- Франциско. Отцу казалось, что он научил меня всему, чему он мог, а закончить свое образование я должен был у Эда. Я работал и многому научился там. Я изрядно трудился над реализмом вместе с Билом Сальмоном и Дэном Томе. Я также провел несколько недель с Полом Роджерсом во Флориде, учась делать машинки. Мне понадобилось полтора года, чтоб убраться из Америки, до того мне было там хорошо, да еще и спускал все собранные деньги. Ха! Ха!

К тому моменту, когда я прибыл в Японию, я весьма умело делал контуры одной, закрашивал пятеркой раундом, делал попытки использовать четверки флэты. К тому моменту это было мое новшество. Я в этом был хорош и уже был способен обучать тех, кто был с этим не знаком, Хориоши взамен обучил меня своей ручной техники. Всем было интересно как я это делаю. Когда я работал с Биллом, я также помог ему с этим. Я работал по-разному.У всех в Америке были размытые контуры, потому что работали на низких частотах ударов и без наконечников и я обучился достаточно быстрой техники, управляя высокочастотной машиной с наконечником на ней ты не видишь, фактически вы работаете в слепую, поскольку игла вам не видна, но зато вы работаете гораздо быстрее и у вас никогда не возникнет переживаний по поводу того, не вошла ли игла слишком глубоко. Когда я работаю с большими контурами, то я управляю иглами только так, чтобы они мне были видны.

Когда вы долго работаете чем-то, то это, в конечном итоге, становится вашим вторым Я. Я осознал это, когда вот уже 20 с лишним лет работая татуировщиком, мне требуется, по меньшей мере, 2 года, чтоб новый вид игл стал для меня более ли менее комфортным. Возможно я очень медленно привыкаю к новым вещам, по сравнению с другими людьми. Я заметил, что каждый раз, когда я меняю главную группу игл, мне требуются время , чтоб собрать их воедино. Не совсем так плохо, как если бы я был полнейшим новичком, но и не так хорошо, как должно быть хорошо в моем положении.

К: На ряду с этим, как долго ты используешь большие 45 магнумы?

Ф: Я не так часто использую 45. Чаще работаю с 25 уже 3-4 года. Реже 35. Это прекрасные иглы, используются на той же скорости, что и другие магнумы. Вычислять подходящее количество игл на первый взгляд кажется простым, но это не так. Это всегда требует определенной сноровки.

Большие иглы имеют большие преимущества. Сначала они требуют тщательной подготовки, но зато потом они обеспечивают простоту нанесения, а также высокую скорость покрытия больших площадей, так что это определенно стоит усилий.

Я стараюсь все максимально усилить и упростить, не делая при этом нечто более или менее крутое. В то же самое время я стараюсь превратить процесс татуировки в менее болезненный, а также, чтоб покрытие больших площадей занимало в половину меньше времени. Я пока еще не видел, как будут выглядеть татуировки, сделанные этими иглами, но я видел как они выглядят сейчас, и то, что я вижу меня радует и заставляет и впредь использовать такие иглы. Я практически не вижу проблем с этими иглам, за исключением моментов, когда нужно прорисовывать маленькие места. Тогда приходиться либо менять машину на другую с меньшим набором игл, либо наклонять ее под разными углами, чтобы уменьшить площадь покрытия. Но самое главное, что я получаю от этих игл – это скорость, потому что я давно уже понял, что больше всего в татуировке мне действует на нервы то, что процесс занимает слишком много времени. Я знаю, что если бы у меня соответствующие иглы и машины, то я делал бы еще быстрее.

Машины я тоже виню. Такой простой инструмент, а все еще выглядит как 100 лет назад. Почему мы не можем изобрести лучше? Я просил многих обратить на это внимание и подумать чего мы можем добиться. Например одноразовые машинки, либо самодезифецирующиеся. А почему нет? Мы можем проводить исследования на Марсе, а что мы можем сделать, чтоб улучшить наши инструменты.

В татуировке много аспектов и технический аспект я все еще обожаю. Я нахожу этот процесс магическим. Каждый раз, когда я ввожу под кожу краску в разных тенях и тонах и заставляю ее остаться там, это просто невообразимо для меня. В дни, когда в кожу краска так и течет, я испытываю настоящее счастье. Случается, что в другие дни у меня, во что бы то не стало, не пробивается черный, и я меняю по 4 набора игл на 2 машинах, а в итоге ничего не выходит. Это человеческий фактор, я полагаю.

Я вот все думаю, почему японские татуировки так хорошо сохраняют цвет со временем ? Думаешь все дело в Суми Инк, которая делает японские работы столь впечатляющими, или в том, что они вводятся руками?

К: Честно не знаю, мужик, для меня это всегда оставалось загадкой, я много думал и говорил об с людьми об этом…

Ф: Может больше пигмента на квадратный сантиметр? Может в этом все дело? Вот о чем я думал. Как же мне вбивать побольше краски в кожу?

К: Да еще и с меньшим количеством ударов! Это меня всегда поражало. Правда. Как может Хориоши заполнять такую площадь всего десятью ударами рук и этого, черт возьми, хватает покрыть все сплошняком, в то время как машина бьет сотни раз...

Ф: Да, потому что чем меньше дырок, тем больше остается чернил под кожей и не вытекает.

К: Так и кожа меньше травмируется…

Ф: Ты можешь снизить скорость, верно. Но так ведь на много больнее, и это тоже играет большую роль. Это наша ответственность думать обо всем этом для наших клиентов. Это не просто татуировка, это комплекс мер. Мы должны постоянно думать обо всех деталях и о том, как улучшить наши методы. Когда я делал Полу кусочек на ребрах, я использовал 25 игл вместо 13, потому, что это не так больно, да еще и заняло меньше времени. Управление болью- важнейший аспект. Совершенно понятно, что использование больших групп игл несет пользу, как для клиента - меньшую боль, так и для тебя сокращает время.

Знаю, что вероятно не слишком тщательно прокрашиваю поверхность большими раундами, но на больших работах это не имеет особого значения. Красный на работах пятнадцатилетней давности в тех, что не использовался магнум, выглядит немного краснее, но все равно, дело-то в том, что по сравнению со свежей татуировкой, все похоже на дерьмо. Мы постоянно забываем о том, что тату плохо стареют. Многое, конечно, зависит от кожи человека. Некоторые счастливчики хорошо сохраняют цвет, а некоторым не везет. Я никогда не могу ответить на вопрос «Сколь займет это времени». На хорошей коже я работаю быстро, с плохой у меня уходит больше времени, иначе она начнет выталкивать краску назад и все испортится. И снова возвращаешься к истокам. Над каждой работой нужно много подумать.

К: Как ты себя чувствуешь в роли наставника. Кажется, что ты добрался до всех известных художников мира, и у всех у них успел побывать студентом. Был ли сложен этот переход из ученика в учителя?

Ф: Мне предпочтительней быть учеником. Когда мой папа показывал мне, как делать татуировки, меня очень забавляло. А когда ты Босс- тебя некому хвалить (смеется).

Учить- значит делиться, а я люблю делить с людьми, которые мне нравятся. Это всегда полезное занятие для обоих. Я смотрю на это так: Чем больше я объясняю человеку, как я делаю подсчеты, тем меньше я боюсь, что могу забыть об этом, когда мне это понадобиться самому. Хуже всего, когда обладаешь полным спектром информации, а нужный момент не можешь ей воспользоваться. Ха! Ха! Это самое большое разочарование. Быть учителем, обязует тебя вспоминать все и быть лучше. И никогда не забывать о том, с чего ты начинал. Теперь я перепрыгиваю на другую тему. Основная идея Арт Фьюжн эксперимента - учиться у других великих художников и делиться опытом. Мне было очень интересно наблюдать за процессом. Не важно, скольким людям это пришло в голову. Вот ты пробовал?

К: Нет.

Ф: Это чертовски трудно, мужик. Когда ты там, ты так потеешь, что пот капает у тебя с подбородка. Ты вымазан во все краски, вокруг куча людей, наблюдающих за тобой. Возможно это самая неудобная обстановка, в которой тебе приходилось творить. Ты толчешься с пятью другими людьми, с которыми делишь лист бумаги, и ты должен выдумать и нарисовать что-нибудь милое, то, что понравиться группе. Все играет на то, чтобы у тебя не получилось, но оно получается. На первобытном уровне.

Это также похоже на то, что ты просто наблюдаешь за тем, как другие рисуют, бессознательно принимая в этом участие. Ощущаешь, что эти люди висят у тебя на телефоне, а ты не думаешь, а рисуешь, управляя частью их головного мозга. Это происходит тогда, когда ты опускаешься до того, что ты действительно, действительно знаешь! Если посмотреть на все те рисунки, которые получаются в ходе Арт Фьюжн сессий, где бы они не проводились, будь то в Японии, Южной Америке, Европе или Штатах; всюду узнаются формы глаз, зубов, яйца и т.д. Все то же самое, что мы делаем в татуировке. Рисунки в своей основе все похожи. Мы все говорим на языке искусства. Я не могу с уверенностью сказать, что я полноценный художник, я могу быть хорош в одном и слаб в другом. Но, когда нас собирается шестеро, то можно надеяться на то, что получишь одного полного художника.

К: Хмм…Интересно- «Язык искусства»…

Ф: Каждый играет свою роль. Каждый аспект заполнен: один работает над формой, другой над цветом. Один с одним, другой с другим. Так выходит целостность.

Эта концепция применима и к татуировке в том числе. Я считаю, что лучше фокусироваться на фундаментальных вещах, вместо того, чтобы сразу же испытывать всякие сумасшедшие штучки. Вернитесь к наброскам. Лучше, например, набросать 10 разных драконов, чем нарисовать один полноценный рисунок. Ты большему учишься.

После того, как ты нарисуешь 30 набросков дракона, ты будешь на полпути к одному главному рисунку. Другим словом это как пытаться быстро забить гол, недостаточно потренировавшись. Наброски нужны для того, чтобы ощутить изображение в трехмерном измерении, и если ты сможешь визуализировать движение, то тебе дастся рисунок намного проще.

К: Как мы говорили прежде Филип делал мне замечания по рисованию драконов , определи основную конструкцию, а затем ты сможешь вращать ее в пространстве, тогда ты сможешь понять рисунок Вот, в чем секрет …ха,ха…вот, на чем я зацикливался.

Ф: Ну в этом и есть суть тату! Это очень сложная вещь, которая необходима для понимания, чтоб заниматься татуировкой и новыми видами рисования. эй! А у кого есть время на то, чтобы одновременно быть татуирощиком и художником? Но я думаю, что мы должны находить время, если мы хотим преуспеть.

К: Ты должен постоянно учиться…

Ф: Конечно, мужик, для многих, кто приходит в эту профессию это тяжело для понимания, в отличии от таких как Маркус Пачеко. Он пришел в татуировку сразу после художественной школы. Таких как Маркус было много, тех, что имели явное преимущество, над такими как я, познававших рисунок и татуировку одновременно.

К: Да, и у меня так же. На данном этапе я подражаю другим. Я до сих пор не приблизился к уровню многих художников, но все же подражание, повысило уровень моих работ на сто процентов почти за год.

Ф: Да, и это очень важно. Когда я на время перестал заниматься татуировкой…

К: Это было в середине 90-х верно? Ты ушел на несколько лет….Хотел быть рок-звездой или что-то вроде…Ха, Ха..

Ф: Да, к тому времени я заработался до чертиков; татуировки по 6-7 дней в неделю. Этого было для меня много и я решил немного перевести дух. Мне больше не хотелось татуировки. Я хотел проявить себя еще в чем-нибудь, и в процессе работы я об этом думал. Мой энтузиазм иссяк к тому времени, я не хотел выкладываться, а это могло отразиться на моих татуировках. Я хотел смотреть на себя в зеркало по утрам.

К: Да уж.

Ф: Потому мне лучше было остановиться. Мы поехали на Ибицу и сняли нам дом, прекрасный фермерский домик в деревне. Титин, я и мой брат Айа (музыкант) жили там пару лет. У нас не было соседей и мы с Айа могли спокойно работать над музыкой. Тогда же я стал рисовать для развлечения, по большей части угольками и пастелью. Титин начала рисовать красками. К нам регулярно приезжали родственники и друзья: Мик из Цюриха, Хидео и Хори Риу из Японии Люк Аткинсон из Германии. Мы так много рисовали вместе в этом доме. Все мои ранние наброски драконов -результат моей тогдашней работы с Миком и Люком в Испании. Для нас это было игрой, в процессе которой мы осознали технику.

К: Ты имеешь ввиду теорию…рожденную в беседах и экспериментах теорию?

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -


Ф: Да. Мы работали над этим вместе. Мы все время говорили о структуре, форме, движении, о том, как части соединяются между собой. Ты должен заражать людей своей идеей. В одиночку тебе не справиться. Моя самая любимая часть обучения –это когда делятся знаниями и идеями.

К: Полагаю, к тебе постоянно приходят страждущие твоего наставничества люди. Я имею ввиду, что даже сегодня ты сделал мне несколько замечаний по дракону…Я ценю твои советы по наброскам и твои идеи. Мне это здорово поможет. Я уверен, что подобным ты занимаешься постоянно.

Ф: Да, но мне намного проще с открытыми людьми, которые не бояться задавать вопросы, такими как ты. Мне порой неловко с человеком, который ходит за мной по пятам весь день, не задав ни единого вопроса, я начинаю чувствовать, что это больше нужно мне; что, я должен догадаться, о чем он хочет меня спросить, а о чем нет. Горазда веселей беседовать с человеком, который знает что-нибудь по теме и может общаться по разным аспектам. Это применимо ко всем, не только к тем, у кого стиль схожий с моим. Возьмите, к примеру, Гая (Атчинсона) его работа так отличается от моей…

К: Отличается от всех.

Ф: Да, а работы Пола отличны от моих работ и от работ Гая. Мне действительно приятно общаться с этими парнями. Мы устраиваем встречи и я везу домой полученную от них информацию. Подключая ее к тому, что делаю и чувствую- я расту как художник.

Компьютер оказался для меня хорошим дополнением. Хорошо, когда ты жмешь на кнопку и перед тобой вся череда твоих работ. Я просматриваю и проверяю не часто ли я повторяюсь, используя одни и те же приемы в работе. Сейчас я много работаю фрихендом. Я стараюсь целиком уходить в подготовительную работу, как бы домашняя работа, прежде чем я начну татуировать, что бы все шло как по маслу. Я часто делаю рисунки. Очень маленькие. Тех, что потом будут на все тело. Полагаю, ты видел того парня в Милане с костюмом из дракона и карпа, так вот он весь был сделан фрихендом. Я спроектировал его вместе с парнем утром, а днем этого же дня мы приступили. В костюме есть возможность объединять разные вещи, я полагаю.

К: Ты делал свое домашнее задание все эти годы, я уверен теперь это легко исходит от тебя.

Ф: Да, но и в данном случае, лучше семь раз отмерь- один отрежь! Ты рисуешь раз выходит не неплохо, ты перерисовываешь выходит еще лучше, никогда не знаешь, а вдруг следующий раз окажется лучше. Моя совесть не позволяет мне рисовать по одному разу. К:Да, мне тоже всегда так кажется.

Ф: Ты не всегда видишь красоту в первом варианте, Да?

К: Да, меня всегда посещает мысль о том, что это останется на коже на вечно, следовательно я перерисовываю снова и снова, но у меня нет за плечами такого опыта, как у тебя и стольких часов проделанной домашней работы.

Ф: Независимость- вот в чем вся соль. Лишь единожды ты узнаешь, по какому принципу работать- познаешь и все остальное. Главное, чтобы ты был уверен в том, что ты делаешь и чувствовал себя при этом комфортно. Если перерисовывать не доставляет тебе дискомфорт, то ты должен это делать, в тату- исполнение будет выглядеть естественно. Я до сих пор готовлю эскизы для больших работ, но это все, как я уже сказал, подготовка. Я делаю маленькие рисунки под разными углами, и они служат мне картой.

К: Ты сейчас делаешь все только лишь большое…костюмы, целые шеи, лодыжки?

Ф: Да, большие татуировки - это то, чем я хочу сейчас заниматься.

К: А ты не скучаешь по маленьким татуировкам или ты делаешь их как добавление к большим. Все, что я видел в твоей книге- просто гигантское.

Ф: Нет, я не скучаю по ним. Я сфокусировался на том, что хочу делать- покрывать побольше тел. У меня пока на счету 3 полных тела и это захватывающее зрелище.

К: Я видел одного в Милане, с большими драконами-рукавами и карпами на ребрах.

Ф: Это мой первый. Делал 8 месяцев, 90 часов, все фрихендом. Все прямым острием.

К: ВАУ!

Ф: Мой первый из подобных, с тех пор сделал еще 2, немного больше начато. Мне это очень нравиться, потому что перед собой вы видите законченный проект. Я начинаю с того, что фотографирую тел, предварительно разрисовав, потом рисую на бумаге. На коже только фрихенд. Обрисовываю серый контур в одну иглу, и приблизительно через 3 часа на всем теле появляется перманентные трафарет. На все это уходит один день. Потом беру фотографии, те, где я рисовал красками на коже, ставлю перед собой и начинаю татуировать, корректирую немного, а потом все как всегда, контур , тени , закраска. Работаю по участкам. Мне не приходиться волноваться по поводу концепции. Все уже было заранее определено, не вношу в процессе никаких изменений. Я могу еще что-то поменять на этапе серого контура, но основной рисунок уже нет.

К: Безумно!

Ф: В какой-то степени. Но в этом есть своя красота. Все предопределено. Не стоит переживать за дизайн, человеком он уже выбран и одобрен. По этому вопросу лучше не волноваться. Работай в свое удовольствие. Это проект, который у тебя не первый и не последний, хотя эти я считаю у меня лучшими.

К: Ты доволен тем, что ты сейчас делаешь? Ты счастлив?

Ф: Да

К: Работая не много и не мало, делаешь, то, что хочешь делать?

Ф: Я полностью погружен той мыслью, что мне нужно как можно больше тел, я знаю, что это зависит и от меня. Заявлять о себе, показывать людям, что можно сделать, показать, на что способен. Устроить какое-нибудь шоу. У меня пока еще нет настоящего веб-сайта. Я знаю, что таким способом я бы связался со многими людьми.

К: Так что ты сейчас на охоте за телами для костюмов?

Ф: Постоянно. К примеру, когда к тебе обращаются с просьбой сделать рукав, представляешь ли ты то, что они попросили разместить на руке в больших размерах рассредоточенное по всему телу? На это бы было интересно посмотреть. Руки часто просто не хватает. Вот что мне понравилось в теле того парня. В смысле, многое мне бы хотелось сделать по-другому, конечно, мне нравиться этот костюм. Простота и движение. Но я бы добавил немного черного. Черный заставляет белый четче проявляться. Да и вообще любой цвет. В этом – то и красота японской татуировки, в ней сила трайбла, сила черного. А в этом теле много пустой кожи. В этом виной цель сделать все быстрей, да и потом был таков изначальный дизайн. Большие рисунки обычно делаются быстро. 90 часов. Часто клиент лимитирует во времени.

К: Рамки?

Ф: Точно. Такова была установка того костюма. Было очень приятно работать над ним. Я вот думаю, а если бы мне дали на это 5 лет, я бы выводил бы, вылизывал все те же лини, и к тому моменту, я был бы в полном разочаровании. Плюс если татуировка занимает годы, они проходят, и кожа у одного и того же парня становится не такой, как была. Если ты делаешь тату парню от 18 до 24 и парню от 28 до 38, то в коже ты уже чувствуешь разницу. Я думаю, если цвета введены, когда ты помоложе, то они будут поустойчивее. Молодую кожу проще бить, не травмируя, т. к. она более эластична и регенерирует быстрее и все такое. Но я также люблю грубых, старых парней. 60-и летние ребята могут пролежать на животе по 5 часов и глазом не моргнуть.

К: Столько изменений!

Ф: Боб Робертс сказал мне когда-то давно одну вещь: Твои татуировки должны выглядеть хорошо уже тогда, как только ты сделаешь контур и пробьешь черный. Они уже должны уже казаться законченными. Это вещи, которые должны быть сделанными правильно. Об этих простых правилах лучше помнить, потому, что легко забыть. Как я и сказал, я пытаюсь делиться тем, что я знаю, чтобы об этом не забыть. Ха! Ха! К примеру, Я должен себя останавливать, чтобы не сильно увлекаться в процессе татуирования и не зацикливаться на деталях. Иногда люди нервничают, когда я не прорисовываю все сразу, потому, что они не видят то, что вижу я, но ты просто можешь свихнуться на деталях либо они могут получиться у тебя не такими, какими ты их задумал на эскизе. Ведь так?

К: Верно.

Ф: Если ты с головой уходишь в детали, то ты должен подумать о том, как она изменится с годами, смогут ли все мельчайшие детали остаться на своем месте и хорошо смотреться через 15 лет. Вот почему мне нравится подход Била Сальмона; он во многом расширил мой взгляд на татуировку. Когда я создаю дизайн, в моем разуме нет закрытых дверей. Бил в этом очень хорош. Я видел, как он делает японские коллажи. Он выработал стиль, при котором каждый последующий кусок, будет прекрасно сочетаться с предыдущим. Оставляет он рисунок с оборванными краями, так, чтобы его всегда можно было продолжить. Это, так сказать, думать наперед. Как бы из этого сделать рукав, даже если клиент говорит, что не хочет себе рукав.

К: Да, так бывает, они сначала хотят что-нибудь на предплечье….но ты-то знаешь, что позже впоследствии, этот парень может захотеть продолжить книзу до, собственно, рукава. Ничего не вижу плохого в том, чтобы обеспечить себе почву для будущего рукава на половине руки.

Ф: К примеру, можно сделать голову дракона, а когда клиент созреет для рукава, представь, как он будет счастлив, когда ты предложишь от этой головы продолжить всего дракона. Его тело будет обвивать руку тут и там. Быть хорошим татуировщиком – это не просто наносить татуировки, это намного больше. Мы должны продумывать столько различных нюансов.

Я наслаждаюсь, когда мне удается сделать рукав за один сеанс, даже фрихендом.
Сначала я рисую ручками от запястья вверх до плеча, а потом затеняю рисунок в обратном направлении, спускаясь вниз. Потом я делаю контур от запястья до локтя, спускаюсь обратно делая тень. Потом также со следующей секцией. Такой способ облагает обязательством, так как одна часть руки будет доделана, а другая лишь набросана. Так что если вы собираетесь прыгать с парашюта, то рекомендую сделать все один присест.

За годы практики я научился брать от клиента по максимуму. Когда я приступаю к крупной работе на руке, сначала я берусь за самые болезненные места, пока клиент еще силен духом, а дальше он уже может расслабиться. Если же вы татуировали уже несколько, а потом приступили к болевым точка, то, возможно, вам даже придется закруглиться. Я не знаю способ ли это…

К: Да! Я думаю, это хороший совет, он поможет многим концептуализировать весь процесс, и расширить свои возможности в больших татуировках.

Ф: Исходя из своего опыта, люблю делать татуировки у Мика. Он начинает больно, продолжает больно и заканчивает тоже больно. Я предпочитаю такой подход слабому проклевыванию и тыканью. Заставляющие меня выходить из напряжения и расслабляться все время. Мне кажется это куда хуже.

К: Мысленно это тебя изводит.

Ф: Полностью! А с Миком я сжимаю кулаки весь сеанс. Я знаю, чего ожидать и это мне нравится. Люк (Аткинсон) такой же: он сжимает твою руку на протяжении всего времени так сильно, что ты перестаешь чувствовать свои пальцы. Клаус (Фурман) в этом плане тоже очень хороший татуировщик. Во время того, как он делал мне татуировку на всю спину, он научил меня одному приему: он каждый раз, приближаясь к болевым точкам предупреждал меня, чтоб я не дергался, а тем временем мысленно себя готовил. Я это очень оценил. Это действительно помогает.

К: Когда на днях ты делал Полу ребра, я заметил, что заканчивая татуировать в одном месте, ты всегда обозначивал точку с которой собираешься продолжить, надавливая на нее и продолжительно смазывая мазью, прежде, чем коснуться иглой. Знаешь это как телепатия, безмолвное общение! Ты снова и снова надавливал, а Пол слегка двигался, чтобы дать тебе понять что эта точка доступна, и только тогда в ход шла игла.

Ф: Это такой способ дать понять чуваку, что ему предстоит, вместо того, чтобы передвигаться с места на место без предупреждения. Это как-то облегчает его участь. Вот такие мелочи, как эта, очень помогают. Я верю в то, что, сделав легче клиенту, я сделаю легче и себе самому. Это приходит с опытом.

К: Это тонкости нашей профессии. Не так ли?

Ф: Вобщем-то да, нужно просто доставлять максимальный физически комфорт. Если человек не может наклониться нужным для образом, подбирайте соответствующее положение кушетки.
Преодолеть стыд наготы - было еще одним испытанием По-началу. Тебе приходиться просит людей снимать с себя все, чтобы работать с телом, и другого способа нет. Ты должен заставить себя почувствовать себя комфортно в таком виде. Это очень важно, ведь я не могу работать на том, чего не вижу.
Я обожаю работать на коленях и локтях; это очень деликатные зоны и я привык их бояться. Со временем я нашел единственный способ справиться с ними: наносить цвет сильно и глубоко, это прекрасно, если получается сделать с первого паса. Чтобы это осуществить, нужно попросту размолотить кожу на этих местах. Это не простой способ, но все же нет смысла пытаться быть нежным. От вибраций и продолжительного воздействия наступает легкое ощущение онемения. Люди говорят, что это как-то помогает им. Некоторые на локтях и коленях используют для закраски только раунды, но не верьте, в то что там невозможно использовать магнум. Вы только должны быть внимательны, чтобы он не пошел под углом.
С большими магнумами, скажем 13 или 15, вам лучше отказаться от использования широких зазоров. Я учился на больших группах, разветвляйте их.

К: Разветвлять как?

Ф: Вверх и вниз между рядами игл. Таким образом они меньше травмируют кожу. Между иглами есть место, и они проникают каждая отдельно, цвет вбивается очень быстро. Но стоит только им приблизится ближе друг к другу, как у них сгибается острие, и они могут сломаться и покоситься. Также, когда разветвленные иглы входят в кожу они останавливаются, а поднимаются тогда, когда позволят чернилам войти.

К: Итак, это помогает краске втекать в кожу…? Наверно в этом то и суть ручной техники?

Ф: Да, я так думаю. Но по мне, ручная техника очень болезненна.

К: Хориоши делал мне сакуру, она небольшая, но я все время так восторженно наблюдал за процессом и мне не было сильно больно.

Ф: Когда он делал мне ногу в 85-ом году я чуть было не обделался. Не мог поверить, что это может быть на столько больно!

К: Да уж, после того как потатуируешься у Грайма….ха,ха…все кажется детским лепетом. Но Хориоши позволил мне снять 3-часове видео его работы, меня поражает, как они умудряются ударить в одно место 20 раз, или около того, в то время как мы сделали бы уже тысячу ударов на этом же месте, а покрытие все же выходит сплошным.

Ф: Думаю, то что они работают под углом 45 градусов, а также то, как они вращают иглу , заставляет кожу подниматься.

К: Как ты говоришь, при ударе приподнимается кожа и тем самым обеспечивает чернилам легкое проникновение…

Ф: Все дело в угле наклона иглы, а при каждом ударе, когда приподнимается кожа, ты слышишь звук «ЧЧЧИИИК!»

К: Да, «ЧЧЧИИИК!», «ЧЧЧИИИК!», «ЧЧЧИИК!» слышно постоянно.
А ты когда-нибудь использовал тупые иглы?

К: Нет.

Ф: Я не имею ввиду погнувшиеся, а те, что не слишком острые, по форме напоминающие торпеды с закругленными кончиками. Они очень хороши для сплошного покрытия черным, но не для серого.

К: А ты используешь текстурные иглы для своих магнумов?

Ф: Нет, у меня все из нержавеющей стали с острием № 12.

К: А ты когда-либо использовал текстурированные иглы?

Ф: Сказать по правде, в моих руках побывали все виды игл, часто я не замечал особой разницы. Я не помню, чтобы однажды я воскликнул: «вау, эти иглы работают куда лучше, чем те». Но я знаю о чем ты говоришь; есть теория о том, что текстурированные иглы обеспечивают большую забиваемость краски, я это понимаю, но никогда не брал это на вооружение.

К: Я тебе дам немного на пробу.

Ф: ОК’ спасибо я попробую.

К: Расскажешь потом о своем мнении по поводу использования их, и как они соответствуют тому, о чем мы говорим- насыщенность цвета за удар и т.д.

Ф: Правильно, все работает в совокупности.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -



К: В нашей ответственности, как мы уже говорили, управлять болью. Учиться, экспериментировать, все для того чтобы клиенту максимально было комфортно.

Ф: И не стоить чинить, то что не сломано.
Но с другой стороны я только, что переключился на Talens после стольких лет. Я все еще продолжаю использовать Pelikan для теней. А то, что я вижу после Talens, меня приятно радует. Все мои друзья давно используют Talens и, спустя годы, работы выглядят хорошо. Мне теперь больше не приходится выпаривать краски, что было всегда еще одной дополнительной работой.

К: Грязной работой.

Ф: Пожалуй, теперь я просто разбавляю и смешиваю цвета вручную, чего оказывается достаточно. Зачем перенапрягаться.

К: Совершенно то же самое и с текстурированными иглами, меньше ударов, но больше и насыщеннее покрытие.

Ф: Согласен.

К: В конечном итоге эти ребята становятся счастливыми благодарными клиентами, которые переживают меньшую боль, меньшие травмы.

Ф: Правда, но потом тебе опять приходится осваивать новинки. Ха! Ха!

К: Есть еще кое-что, что я хотел спросить. считаешь ли ты, что все больше людей должны в больших татуировках использовать большие группы игл?

Ф: Определенно да.

К: Я все еще имею ввиду управление болью…

Ф: Да, для этого в 2001 году перебрался в Штаты. Это было на конвенции в Массачусетсе, что бы все татуировщики могли видеть меня, я татуировал на полу своей кабины, так что люди могли собраться вокруг меня. Все могли видеть как я использую магнумы в 35 и 45 игл. Я хотел поделиться этим инструментом со всеми художниками, и мне было интересно как много мастеров начнут его использовать впоследствии. Я за один присест сделал всю спину, благодаря моим мангнумам. Тот парень был байкером, я знал, что он часто бывает на открытом солнце, потому с выбором места для татуировки я не парился. Он хотел хороший большой череп и мы справились со всей спиной за 5 часов.

К: Мать твою, это невероятно!

Ф: Это возможно только из-за огромных магнумов; Я бы этого не совершил без них. Я горжусь тем, что у меня есть не только стиль и татуировки, чтобы пожертвовать профессии, а еще кое-что.

К: Как долго ты адаптировался к использованию больших групп игл?

Ф: Большие магнумы мне тяжело давались. Долгое время я не верил в то, что они могут заработать. В действительности я допустил глупейшую ошибку, настраивая глубину посадки иглы в соответствии с ее шириной, так же как я делал с тринадцатью, а потому иглы, выходя отскакивали от кожи, и краска совсем не вбивалась.

К: Ага.

Ф: Меня это очень огорчало, но когда я подумал как следует, я понял, что нужно сажать их не глубоко, и все пошло как надо. Существуют очевидные вещи, которые мы порой не замечаем. Я посмотрел на это со всех сторон, а теперь многие профессионально пользуются этим.

К: Знаешь, к слову говоря, многие твои идеи, которые ты продвинул, оказали на татуировку большое влияние… и твои татуировки тоже. Я заметил на миланской конвенции, что в каждой пятой кабинке кто-нибудь кому-нибудь делал, дословно, «Филиппа Лью» . Что ты чувствуешь по этому поводу?

Ф: Я очень горд.

К: Да? Вижу, что ты чувствуешь за это ответственность, в отличие от многих американских мастеров.

Ф: Мне нравится одна поговорка: «Если ты постоянно ошибаешься, люди называют это стилем». Ха,ха.

К: Так вот, что значит стиль!...то, что постоянно совершается.

Ф: Да. Видеть людей, которые перенимают и стараются делать это так как делаю я, мне очень приятно, потому что я теперь не волнуюсь, что занимался этой байдой, т.к. если это копируют, значит в этом что-то есть. Надеюсь.

К: Так значит, для тебя это нормально, что люди перенимают твой стиль, слизывают твои работы? И тебя не пугает, что они по сути копируют тебя?

Ф: Ничуть. Ко мне в мастерскую приходят парни и показывают свои рукава, а я им говорю: «круто, чувак, а когда это я делал?» . А они мне: «Это не ты делал». Было классно работать с Уайдо и Ринзингом, наблюдая за их эволюцией. Мне нравится видеть, как совершенно разные группы татуировщиков перенимают и одинаково изображают воду и волны, и я полностью уверен, что через два года, другие татуировщики повторят то же самое. Я чувствую себя невероятно привелегированным, чтоб вдохновлять других. Иногда я думаю, «да кто, черт возьми, я такой, чтоб оказывать влияние та такое большое количество людей », хотя с другой стороны на меня ведь тоже кто-то влиял, так что все круто.

К: Достаточно спорный вопрос.

Ф: Ну раз уж люди повторяют мой «стиль», а практика показывает, что остановить копирование нельзя, пока ты решишь не публиковаться, а вот это стыдно не делить с другими, тем, что умеешь. Так ты можешь реально всех остановить.

К: Это правда, многие художники перестали публиковаться исключительно по этой причине и это печально. Но ведь мы можем попытаться вдохновить «воришек», выдавить что-нибудь из себя. Вроде того, что я делаю в журнале - вдохновляю жаждой.

Ф: А как ты соблазнил этих людей пойти на это?

К: Мы делаем это, показывая лучших на земле и говоря о том, как они работают, сколько усилий и поисков они приложили, чтобы стать теми, кем они сейчас являются.

Ф: А с практической точки зрения, хорошо бы предоставлять изображение их работ, чтобы люди могли наслаждаться ими, а так же с надеждой попытаться перерисовать. Затем можно брать несколько различных элементов, и смешивая их, получать нечто свое оригинальное, что уже не назовешь копией.

К: Верно. И таким способом можно расти.

Ф: Я считаю, что мой личный прогресс в том, что моя работа изменяется не потому, что мне кажется, что то , что я делаю это не хорошо, это происходит вследствие того, что я поддерживаю к этому интерес. Необходимо отдыхать и пробовать разные вещи; иначе станет скучно. Не так ли? Так что если сейчас ты копируешь, то в следующем году будешь заниматься чем-нибудь еще, в любом случае.

Я еще думаю и в таком духе. Скажем, я работаю над стилем воды и я пытаюсь ее распределить, а у меня все не выходит. И тут, компания каких-то ребят копируют мою воду и очень удачно сажают ее на руку, они до этого догадались и все идеально. Что я делаю? Начинаю сдирать у них, потому что я не догадался сам.

К: Да, но ты же не собираешься перенимать их стиль, их почерк. Ну ты понимаешь, о чем я говорю. Ты всегда будешь наносить только тот рисунок, который ты видишь, а это другое.

Ф: Да, но я все же так же виновен, как те многие, что проходят через период срисовываний всего, что видел на фото. Рисовал, чтобы научиться, а также пару татуировок сделал срисованных, хотя это мне не нравилось; гораздо интересней было научиться делать что-то свое.

К: Я тоже в этом повинен, о том и речь. Так все же должны ли мы поощрять тех людей, что занимаются копированием.

Ф: Нет, но а что если они не созидательны?

К: Тогда они должны делать флеши.

Ф: Верно. Все с этого начинают.

К:Ну, думаю решающим словом будет, то что мы все должны эволюционировать и учиться не только копированию.

Ф: Да, для меня в идеале быть всеми узнаваемым- значит иметь свой собственный определенный стиль, но это требует времени.

К: Таков прогресс, но первой ступенью прогресса должно быть прекращение воровства и начать работать над чем-то своим. И, кроме того, можешь ли ты оттачивать свой собственный стиль на бумаге, а не на коже, чтоб он развился до такой степени, чтобы стоил того, чтобы превратиться в тату?

Ф: Хороший способ научиться- начать изучать фотографию или подражание кому-либо. Так учатся японцы, они просто повторяют то, что делает учитель. К: я заметил, что японский стиль – это та область, в которой похоже совершенно нормально ссылаться на чье-либо творчество, не важно, в татуировке или в старых Укио-е узорах. В этом-то и основа всего японского стиля, в котором проявляется преемственность к истории. В работах Мика или Майка Ропера или других мастеров узнается прямая связь с Киосаи или Йошитоши.

Ф: Ученики в Японии учатся годами копирования и подражания. Им всем приходится делать одни и те же головы дракона или когти или изгибы его тела, повторяя снова и снова. Я учился так же. А потом мои рисунки стали изменяться и эволюционировать.

К: Да, точно… вот почему они повторяют снова и снова- чтобы понять суть процесса.

Я думаю, в основе развития искусства существует три стадии: первая - когда ты смотришь на это, изучаешь это и усваиваешь. Ты видишь, как это работает. На второй стадии ты можешь это повторить, скопировать. Ты можешь это воссоздать и это хорошо, это прогресс. Но зато на третьей стадии, на самой важной и желаемой ты развиваешься сам, появляется твой неповторимый и узнаваемый почерк. То же самое можно сказать и о музыке, кулинарии и вообще к любому виду искусств.

Ф: Да, как в блюзе, вроде все используют все те же ноты

К: Но зато как они умеют слагать их вместе, так что каждая песня уникальна. Однажды выучишь базовые аккорды, можно сказать, что это начало искусства, и можно уже дальше не репетировать и не образовываться. То же и в татуировке. Научился рисовать пионы, воду, драконов, карпов, скалы и т.д. и можешь уже из этого получить нечто свое.

Ф: Да, но есть коллективы, которые играют не свою музыку.

К: Конечно, но эти кавер-группы не получают миллионных контрактов и такой славы. Они могут играть в местном баре, пока действительно не сочинят что-нибудь свое.

Ф: Ха, ха, ты прав. Хорошая песня есть хорошая песня.

К: В тот момент приходит осознание, что то, твое созидание перешагнуло то, чему ты учился, и стало уникальным

К: Это очевидная роскошь и именно это ты должен делать. В то же время я хочу помочь людям понять, в чем есть прогресс и, поощряя, продвигать вперед. Как ты сказал ранее, несколько лет назад, ты , Мик и Люк собирались вместе, чтобы поделиться свежими мыслями, концепциями и направлениями…и это было тем, что толкало каждого из вас на следующий уровень.

Ф: Чистая правда. Без этого трудно. В тоже время я восхищаюсь Хориоши III. Годами он сталкивается с воображениями всех татуировщиков, которые его постоянно окружают, но он все равно остается, верен своему заданному курсу; он не отклоняется, а это требует дисциплины. Я хочу быть таким же в своей работе, но я поддаюсь влиянию. Моя работа изменяется все время. К примеру, я стал больше использовать серый на фонах для большего эффекта, больше черного и неокрашенной кожи. Это как графика. Если ты Так что я содержу короткий список и фокусируюсь на ближайших неделях.

К: Как много времени ты проводишь в мастерской?

Ф: Я стараюсь работать по 4 дня в неделю; больше не хочется татуировать по 6 или 7 дней. Я начинаю гореть на работе, после чего я не могу жить и быть креативным.

К: Самое впечатляющее в твоей работе то, что ты не застаиваешься, ты не останавливаешься на достигнутом, и не повторяешься. У тебя все свежо. Это для меня самый удивительный аспект, то, что ты продвигаешь себя все дальше и дальше.

Ф: Я пытаюсь организовать свою работу так, чтобы сохранять волнение от созидания по прошествии лет, пытаюсь делать качественные татуировки. Безумство - час за часом циклично повторяться. Вот к чему это приводит. Верно?

Много для меня, надеюсь, делает живопись. Как прежде ты сказал, не заморачивайся на людях, учись сначала на бумаге. Сначала определись, а потом берись за людей.

Так я использую холст, время от времени, чтобы отвязаться от поводка татуировщика. Я использую два или три стиля живописи одновременно. Один - бессознательный. Я позволяю себе работать без мыслей, до тех пор, пока они не начинают возникать, и становится различимы. Потом использую другие систематические подходы, в частности стараюсь работать над источниками света. Я еще пробовал заниматься гравюрою, это интересно, но очень близко татуировке.

К: Сколькими видами искусств, помимо тех, что связаны с дизайном тату?

Ф: Сколькими могу столькими и занимаюсь. Я стараюсь получить от этого максимум удовольствия. Мне очень нравится работать с другими художниками и находиться в иной среде. Работать и видеть, как другие работают это всегда лучший путь обучения и самовдохновления. Не только сам рисуешь красками, а еще и наблюдаешь, сколько существует разных способов эти краски нанести на холст, столько же, сколько и в татуировке. Кажется, что я вдохновляюсь мыслями о том, что ощущаю себя частицей общества, работая совместно с другими. Я люблю делится с людьми идеями, и учусь у них.

Хотелось бы поговорить еще об одной вещи; считаю это очень важным. В книге, которую я прочел, была графа о том, что в обучении есть фазы: сначала это скучный момент, а топом кривая познания устремляется вверх, ты немного познаешь, а потом происходит резкий спад к рутине. Так ты переживаешь, множество моментов концентрации на обучении и совершенствовании, во все остальное время практикуешься делать то, чему в эти самые моменты научился. Разве это не здорово? Как-то я осознал, что пребываю в процессе познания, так мне было гораздо комфортнее работать. Я постигал новое и это меня завораживало, а потом, вдруг, мне стало странно ощущать то, что я ничего не изучаю. Тогда я понял, что таким образом я оттачиваю приобретенные умения. Знаешь, надо просто продолжать практиковаться, и тогда можно получать удовольствие сравнимое с тем, которое ты получаешь, когда учишься. Бывали у меня деньки, наэлектризованные вдохновением, это, черт возьми, здорово! Обожают делать татуировки! Я удивляюсь, тому, что до сих пор это люблю! Я живу для этого и я счастлив, что наслаждаюсь тем, что я делаю!

К: Хорошо сказано!

Я бы хотел еще раз поблагодарить Филипа за то, что он поделился со мной стольким. Я надеюсь, что все сделают заметки на этом тексте и возьмут многое на вооружение, а когда вы это сделаете- напишите Филипу о том, как повлияло на вашу работу то, о чем вы узнали. Он с радостью вас выслушает. Все, кому хочется сделать себе какую-нибудь работу, особенно костюм пишите Филиппу на E-mail указанный ниже. Наберитесь терпения и кое-кто откликнется.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Начало...

В Европе татуировались еще первые христиане. Они наносили инициалы Христа - "Х" или"И.Н" (Иисус Назаретский), ягненка, крест или рыбу - на лбу, либо на изгибе руки. Этот обычай был позже заимствован крестоносцами (которые заменили греческий крест на латинский), чтобы в случае смерти, им было гарантировано христианское погребение. Это подтверждают портреты рыцарей-крестоносцев, украшающие основание распятия в кафедральном соборе Нотр Дам в Сент-Омере во Франции.
В средние века, традиция татуироваться только укреплялась. Даже Гарольд II, последний из королей англосаксонской династии, был татуирован. После проигранной под Гастингсом битвы в 1066 году останки короля были опознаны по изображенному на груди имени жены "Эдит". Епископ Севильи, Изидор - автор трудов по истории и теологии, первым описал процесс татуирования: ..."пикты, согласно своему названию, имели обычай украшать тело рисунками. Они уродовали тело, накалывая иглами кожу и втирали в неё сок растений".
Есть также любопытное свидетельство о татуировке народов, населяющих территорию сегодняшней России. Арабский дипломат Ибн Фадлан сообщал, что во время путешествия из Багдада в страну русов (921-922гг.), он наблюдал местных жителей, всё тело которых было покрыто "от ногтей по шею набором деревьев, фигур и иных знаков".
Подобных документальных свидетельств дошло до наших дней достаточно. Отто Фридрих фон Гробен в "Описании восточного путешествия" (1694г.), также упоминает об этом, более того Гробен сам веле выполнить на себе разные мотивы, связанные с муками Христа.

Трудно судить о том, что стало бы с татуировкой в Европе, если бы не необходимость морских сообщений. На протяжении 17-18 веков росли и множились контакты с народами Нового Света, Океании и Дальнего Востока и каждый раз заново подогревали интерес к татуировке. Конечно, не Кук сделал татуировку популярной в Европе. Популярность наступила, благодаря его морякам, которые научились делать татуировку у полинезийцев и привезли первые экзотические рисунки. Среди них было много представителей преступного мира, они как и низшие слои общества, участники тайных обществ переняли и развили технику татуирования. Уже позже, после царствования Наполеона I и реставрации Бурбонов, эти тату тщательно скрывали или переделывали, чтобы исказить первоначальный смысл. Известно, что Карл XIV Ян (Бернадотт), король Швеции и Норвегии (1763-1844гг.), когда сначал выступал в звании революционного генерала, а потом наполеоновского маршала, будучи в конце жизни серъезно болен, не разрешал врачам пускать себе кровь, чтобы не раздеваться. И лишь когда жизни стала угрожать опасность, он решился обнажить плечи, на которых изумленный врач прочел надпись "Смерть королям".

...В конце 19 века страсть к татуировке охватила Англия и весь англоговорящий мир. С развитием татуировки с момента её возрождения, влияние моряков и путешественников, привозивших на себе "сувенирные" татуировки, упало. Но переломом в отношении к татуировке наступил при участии принца Уэльского, ставшего позже королем Эдуардом VII (1841-1910гг.). Во время неофициального визита в Японию в 1881 году, он посетил студию Хори Чио, выдающегося японского тату-мастерана, который выполнил на теле принца рисунок дракона. Это узнали лондонские журналисты, а потом и широкая общественность, в итоге татуировка стала модной - сначала в высших кругах, а потом и всего общества.
Достаточно упомянуть список татуированных особ: Дженни Джером, леди Рэндолф Черчиль (мать Уинстона Черчилля),король Георг V (1865-1936гг.), австрийские эрцгерцоги Рудольф и Франц Фердинанд, Николай II и великие русские князья Алексей и Константин, греческие король Иоанн I и королева Ольга, князь Вольдемар в Дании, король Швеции - Оскар II Бернадотт, король Норвегии - Хаакон VII Олденбургский, правитель Египта - Кедив Аббас и т.д. Бум застал татуировщиков врасплох: срочно были нужны новые мотивы, новые рисунки...

Первые салоны татуировки
Первым профессиональным татуировщиком в Англии был Парди (открыл магазин-салон в1870), сторонник покорпеть над эскизами и строго подходящий к теме рисунка. Но наибольшую известность, как мастер татуирования, получил Том Райли. Профессиональный военный, наделенный даром к рисованию, Райли применил и развил его, татуировав офицеров в годы Южно-африканской и Суданской кампании. После увольнения из армии Райли еще более развился в качестве татуировщика. Его американский кузен Сэмюэль О"Райли занимался татуировкой в Нью-Йорке, именно ему принадлежит патент на электрическую машинку для татуирования (зарегистрирован в 1890г.). И когда Том первым в Британии использовал электричекую машинку, приложив свое мастерство, конечно равных ему не стало. Эти два знаменательных факта - открытие первых салонов и создание эжлектрической тату-машинки - вызвали серъезные общественные последствия.
Используя салоны в оживленных местах города, мастера обеспечивали значительный приток клиентуры, а с введением электрической машинки - татуировщик, с одной стороны, облегчал себе работу: делая её менее кропотливой и быстрой, с другой, менее болезненной и дорогой для клиента. Татуировка перестала служить только для привелигированной публики, и ассоциироваться исключительно с позорящим нанесением клейма. Так выполнение художественной татуировки превратилось в бизнес...

Наиболее прославленным среди европейских художников-татуировщиков, был Уильям Мак Доналд, которого современники называли "Рафаэлем татуировки". Его фешенебельная студия "Хамман" располагалась в Лондоне в районе турецких бань. Даже высшее общество посещало Мак Доналда по записи: окруженный роскошью и комфортом, со своей запатентованной татуировочной машинкой, используя краски разных оттенков и педантично дизенфицируя иглы перед каждым посетителем, он наносил рисунки членам королевских семей, богатейшим и знаменитым людям, которые во время сеанса могли угощаться сигаретами! Мак Доналд работал в разных стилях, но особый интерес у него вызывали работы, по картинам старых мастеров. Так на груди одного американского артиста он запечатлел "Весну" Ботичелли, а на актриссе Эллен Элайс Терри - портрет Шекспира. Именно он ввел в английский язык слово "tattooist" (татуировщик), заменив термин "tattooer". Дело в том, что окончание "-er" в литературном английском, характерно для обыденных профессий (сантехник - plumber или каменщик - bricklayer), а термин "tattooist" - ставил татуировку в ряд культурных и изысканных родов деятельности. К чести, нужно заметить, что Мак Доналд еще и боролся за профессиональные права татуировщиков, равняя их с другими профессиями, которым полагалась охрана труда и социальные гарантии.

Первым татуировщиком, сделавшей профессию семейной (из пяти сыновей и двенадцати внуков он привлек к ремеслу татуировщика семерых), стал Джордж Барчет: с 13 лет занимающийся татуировкой, в 28 лет он открывает в Лондоне студию и вскоре получает название "король татуирования". Кроме эффектных и дорогих композиций в японской манере, Барчет выполнял стандартные мотивы за гораздо меньшие гонорары. Со временем он открыл второй салон, уже пошло разделение по целевым группам: в одном принимались представители высшего света, а в другом - прежде всего моряки.

Одновременно с Европой, новый бизнес осваивался в Америке - там также появились мастера экстра-класса: О"Райли, Лонгхэйр Хэрри, Лонгфеллоу Бустаменто, Чарли Вагнер, Джи Конвей, Льюис Алберт и другие. Все они сначала рисовали эскизы для тату на бумаге, в то время, как большинство менее талантливых кустарей серийно штамповали одинаковые мотивы, добиваясь быстрой прибыли. Однако в Европе того времени, распостранение татуировки по странам было неоднородным. Мода охватила Англию, Германию, несколько позже - Голландию и Скандинавию, но обошла Испанию, Австрию, Бельгию, Францию и Италию.

Развитие и распостранение тату-искусства
На протяжении полувека сформировались ряд образцов эстетического и культурного характера, в результате возникли "международные стили", образцами которых пользуются татуировщики всего мира: предпочитая разные мотивы в зависимости от потребностей моды. Индивидуальные черты творчества татуировщика в такой обстановке растворяются, размываются - теряют неповторимость, свой почерк. К счастью, в 60-х годах стали происходить качественные изменения в развитии татуировки. Была признана важность самой идеи, эстетический элемент формы высказывания и принципиально отвергнуто понятие клише, размыта специфика дисциплины этого вида искусства. В итоге, граница между искусством и действительностью была уничтожена.

Так родился "боди-арт" - "искусство тела": где используется тело человека в качестве материала-поверхности и средства экспрессии, воздействие которого усиливается движением и художественными эффектами. Татуировкой заитересовались представители гуманитарных дисциплин, историки искусства и антропологи и конечно художники: впервые татуировку стали осваивать высокообразованные люди, специалисты. Можно назвать таких татуировщиков, как Фил Спэрроу (преподаватель английской литературы в университете Чикаго) и Джерри Коллинз (работал в Гонолулу на Гавайях) - оба обладали высокой личной культурой, обращались к достижениям татуировки Океании и Японии, а также ввели в практику татуировщика новые отношения с клиентом: соблюдение условий гигиены и предварительное знакомство с образцами.
За ними в татуировку пришел ряд выдающихся американских мастеров, выпускников высших художественных заведений, имевших практику в области изобразительного искусства: Клифф Равен, Спайдер Уэбб, Эд Харди, Боб Робертс, Джейми Саммерс и другие, многие из которых плодотворно работают и сегодня. Большинство из них выбрали эту профессию не по экономическим причинам, а исходя из внутренних потребностей: изначально финансово независимые, они могли работать творчески, делать только то, что хочется им. Их работы уникальны, выполнены на заказ и сопровождаются авторской подписью.

Претерпел пробразования и сам труд татуировщика: выросла культура труда - интерьеру студий стараются придать эстетическую привлекательность, широкий цветовой выбор высококачественных пигментов и образцов эскизов-рисунков (издаются богато иллюстрированные журналы, альбомы и книги), справки санитарных комиссий, профессиональные контакты и общение, применение рекламы. Повлияли и перемены в общественной жизни: борьба за права и равенство женщин и этнических меньшинств, рост личных доходов смягчили и даже отменили правовые санкции против татуировки, увеличив число профессиональных салонов.
Развивается и направления тематики, татуировщики разных стран стали обращаться к разным традициям и явлениям в остальных областях искусств. Американей Лайл Татл, признанный авторитет в истории современной татуировки, первым обнаружил источник вдохновения в образцах племенных стилей, используя в своем творчестве орнамены Самоа. Другого татуировщика - Спайдера Уэбба - вдохновили находки концептуалистов, а Джейми Саммерс создала своеобразный стиль, основанный на показе внутреннего состояния художника на коже человека. К числу самых выдающихся современных татуировщиков Европы относят таких авторов, как Бруно Коччоли из Парижа, Джордж Боун, Деннис Кокелл и Лэл Харди из Лондона, Петер де Хаан из Амстердама, Херберт Хоффман из Гамбурга.

О серъезности отношения к татуировке говорит издание ряда журналов, они занимаются научной стороной и популяризацией татуировки. Создатель музея Истории татуировки в Оксфорде и многолетний председатель Британского клуба татуировщиков Лайонел Тиченер издает ежемесячник. Были созданы Музей искусства татуировки в Сан-Франциско, Музей татуировки В Амстердаме, отдел татуировки в музее анатомии в Токио, а также отделы татуировки в музеях искусства во многих странах мира. С 1976 года ежегодно проводятся Всемирные съезды татуировщиков и татуированных людей (Tattoo Convention), в 1982 году журнал "Tattootime" Эда Харди впервые организовал "Tattoo Expo", проводятся фото тату-выставки, экспозиции и даже снимаются фильмы ("Татуированный" - А, Модильяни, "Иллюстрированный человек" - Д. Смифта, немецкий "Тату" и др.)

...Коллекции татуированной кожи
Традиция демонстрации человеческой кожи с татуировками восходит к концу 19 века. Она возникла не случайно и не для коммерческих целей. Причина проста: возможности фотографии того времени не в состоянии были передать подробности рисунка на теле, поэтому экспонаты показывали в "натуральном" виде, в институтах анатомии и патологии.

Широко известен Институт дерматологии и патологии в Лейпциге, обладавший богатой коллекцией татуированной человеческой кожи. Хранитель Королевсого институтуа анатомии в Кенигсберге насчитал в 1911 году более 200 экземпляров в коллекции. Доктор Вирхов, в 1897 году, представил собранию Берлинского анатомического общества коллекцию татуированной кожи, принадлежащую институту "Шаритэ" в Берлине. Несколько позже был подготовлен доклад о методиках и способах консервирования татуированных фрагментов кожи. Самую обширную коллекцию на середину прошлого века собрал профессор Фукуши, выдающийся знаток консервации татуировки, сам татуировщик и преподаватель факультета патологии университета в Токио. Образцы в застекленных витринах, начиная с небольших фрагментов и заканчивая экземплярами, полностью снятыми со спины, можно увидеть в залах анатомического музея Токийского университета...

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Преступники, получившие условные сроки наказания, делают татуировки пунктирной линией

- Сделала татуировку. У меня сразу же облезла кожа! Не знаю, что теперь делать?
- Что делать! Хочешь сумочку, хочешь перчатки!

Х: Я все-таки решилась! Набью себе татушку!
У: Прикольно, а что бить будешь? Рыбку или бабочку?
Х: Нееееее, какую нибудь фигнюшку над попой...
У: "Занос - 1 метр"?))))

Если девушке с внутренней стороны бедра вытатуировать море, а потом приложить к этому месту ухо, то можно почувствовать реальный запах океана...

Реальный случай в автобусе в районе Троицка-Ватутинок (там где расположен один из крупнейших институтов физики): заснувший человек, по внешнему виду явно не имеющий к физике даже отдаленного отношения, уронил голову на руку и на запястье вижу - АТОМ, только подумал, насколько бывает обманчива внешность, как качнуло автобус на рытвине, он поднимает голову и я читаю продолжение: АТОМщу за батьку...)))

Я вчера девушку видел, у нее татуировка на спине - схема московского метро.
- Прикольно! И докуда ты эту татуировку видел?
- Не волнуйся, твое Бутово находится там, где и должно быть...



Надпись на внутренней стороне ноги (как на аттракционах для детей):
... "чтобы насладиться этой поездкой, ты должен быть такого размера"

C одного небезызвестного ресурса:
Вопрос: У меня проблема. Моя бывшая девушка хочет сделать себе интимную татуировку в виде моего портрета вокруг своей вагины. Получится, что когда она будет с кем-то трахаться, меня будут ебать в рот. Мне это неприятно, как мне следует поступить?
Ответ: Сделай вокруг своего рта татуировку в виде ее вагины. Получится, когда тебя будут ебать в рот, ее будут трахать в вагину. Пусть ей тоже будет неприятно

Реальный случай со знакомым - звонок в компьютерную контору:
- "Я у вас сегодня принтер купил! У меня в нем рука застряла! Что делать???"
- "Как что? Татуировку"

В тату-салоне:
-Сколько стоит татуировка?
-$ 500...
-А машинка?
-$ 200...
-Дайте машинку..........

30-е годы:
Одна очень продвинутая тётка решила сделать себе на бёдрах татуировки Сталина и Ленина. Пошла к соседу, тот из зоны недавно откинулся и слыл крутейшим мастером татуировки.
Короче, наколол. Она орёт, мол, ни хрена не похожи. Тот говорит похожи. Позвали Петровича, алкаша сверху. Тот посмотрел:
- Ну, а чо тута смотреть, вота слева Ильич, справа товарищ Сталин, а посредине, ну вылитый Карл Маркс...

Раммы на отдыхе за городом:
Тиль сидит в жестяной бочке, Рих его поливает из ковшика.
Рих: Ой, Тиль, шёл бы ты на речку купаться!
Тиль: Не пойду! Меня засмеют все!
Рих: А не надо было такую татуировку делать! Это же полный тупизм!
Тиль: Не тупизм, а кубизм! Ни хрена никто не понимает...
... если кто не знает, "кубизм" - разновидность авангардизма.

Писательница из Нью-Йорка Шелли Джексон осуществила оригинальный художественный проект.
Ее рассказ «Skin» (Кожа) был «напечатан» не на бумаге, а на человеческой коже.
2,095 человек добровольно вызвались сделать себе татуировки всех слов рассказа, каждый по одному слову.
Татуировка сделана классическим шрифтом Baskerville, черного цвета.
Участники проекта были обязаны послать Джексон фотографию слова на своем теле, а взамен получали заверенный писательницей сертификат.
С этого момента они становились непосредственно «словами» - их живыми воплощениями. Сама писательница вытатуировала у себя на руке название своего произведения и значок «&».

Приняли одного знакомого очередной раз в СИЗО, ну с кем не бывает. Там сидела компания каких-то не очень русских "чисто конкретных" пацанов.
У одного он заметил татуировку "ПРОФЕсОР". Указал на ошибку - надо бы, дескать, буковку-то вставить.
На следующий день этот "научный работник", как в школе на диктанте, наколол себе галочку и вторую букву С.

Приезжает внук-татуировщик к деду в деревню.
Дедушка ему: - ой, внучок, помоги дрова наколоть...
А парняга: - да не вопрос, а на какой части тела?

Пролог:
Приходит мужик в тату-студию и говорит мастеру:
- Ты танк на спине наколоть смогешь?
- Легко!
- Давай, только во всю спину.
Через две минуты после начала работы татуировщик говорит:
- Готово!
- Так быстро?
- А что такого, всего-то четыре буквы...
----------------
Поделился tattoomen:
Так вот, местные шутники одно время мне регулярно названивали:
- Але, это татуировщик? А ты танк изобразить можешь?
Короче, надоел мне этот бородатый прикол.
Как-то работаю и очередной звонок про танк. Спрашиваю:
- Это типа прикол такой у тебя?
- Ага!
Бросаю трубку. Опять звонок, высвечивается тот же номер. Я раздраженно:
- Слушаю...
- Так я что-то не понял, ты можешь написать на спине ТАНК?
- Могу, могу...
- А когда?
- Да хоть сейчас!
- Хорошо, я сейчас приду.
- Давай, давай, жду...
Похихикали с клиентом, я рассказал этот анекдот, про звонки. Через минут 20 появляется дядя, рост которого не позволяет входить в студию, не наклоняя голову...


"Танком" оказался местный качок с такой же кличкой.

У капитана подводной лодки на члене было выколото "Добро пожаловать на борт"
...Из комедии "Убрать перископ"

Cделав себе татуировку на члене "100$", у тебя будут 3-плюса:
1) сможешь каждый день играться со своими деньгами;
2) сможешь смотреть как pacтет и как падает курс $;
3) сможешь одалживать деньги девушкам.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -



Молодая корреспондентка газеты "Пирсинг", у которой кольца торчат из всех видимых мест, на улице ловит мужика и задает ему вопрос:
- Скажите, вы знаете, чем лучше всего привлечь к себе женщину?
Мужик:
- Не знаю как других, но вас лучше всего магнитом!

Мужик пришел сделать татуировку и заказывает:
- На одной икре сделай Дед Мороза, а на другой - Пасхальный торт....
Ну татуировщик обалдел и спрашивает:
- А зачем тебе это?
Мужик и говорит:
- Да жена моя вечно долдонит, что с Нового Года и до Пасхи в рот положить нечего....

Приходит в тату-салон браток такой весь на понтах, пальцы веером и говорит мастеру:
"Слышь, ну наколи мне такую тему, чтоб типа как у всех пацанов конкретных."
Мастер: "Не понимаю... это что?"
"Ну по типу, что все пацаны носят", - говорит браток.
Мастер берет машинку и делает ему татуировку на животе.
Браток смотрит и спрашивает: "Стой, че-то я не врублюсь - ты чего мне наколол тут??!!"
"Ну как же, - отвечает татуировщик, - то, что все пацаны носят - мобильный и барсетку..."

Откуда появились татуировки?
В глубокой древности, когда мужчины тайком удирали на войну, женщины догоняли их и расцарапывали их своими длинными доисторическими ногтями, пытаясь удержать хоть за что-нибудь.
Но мужчины все равно убегали...
Враги же пугались возникащих перед ними потных, расцарапанных с ног до головы воинов и убегали еще быстрее.
Так были изобретены боевые татуировки.

Вот такое стихотворение прочел однажды в гостевой книге:
- Во тьме суеты и сплошных обязательств
- умеем постичь красоту истязательств
- решиться, желать перемен и войти
- и ты уже на половине пути!...

Толкование снов про татуировку (по Миллеру):
....... Видеть во сне свое тело покрытым татуировкой - означает, что какая-то неприятность заставит Вас надолго покинуть свой дом.
....... Если во сне Вы видите татуировку на других людях - значит, скоро Вы станете объектом чьей-то ревности.
....... Если во сне Вы сами делаете кому-то татуировку - значит, Ваши друзья скоро отвернутся от Вас из-за Ваших чудачеств.

Эксклюзивно для мужчин - пасхальный татуаж.

Тату-салон. Мастер что-то творит на плече здоровенного амбала.
- Здравствуйте, это тату-салон?
- Тату-салон.
- А вы мастер?
- Мастер.
- А это Маргарита? Извините: сделайте мне пожалуйста татуировку.
- Какую?
- Значит так, здесь так до горизонта поля, поля, комбайн выезжает на жатву, бабы в речке белье полощут, спят курганы темные и над всем этим ярко светит солнце с улыбкой президента - это все будет называться «Родной край»! Здесь такое сердце, пронзенное стрелой и надпись «Лове». На спине надо наколоть футбольный клуб «Динамо Киев», чтоб глаза мои его не видели. А на руках такой Клондайк, золотые прииски, веселые ковбои моют золото и играют на губных гармошках. Скажите, реально это все на мне? (амбал с грохотом падает!!)
- Не вопрос.
- А сколько это будет стоить?
- Ну, так... (говорит на ухо).
- Значит так, ничего не надо, только вот здесь ма-а-а-ленькими буквами КВН и три точки - ребята поймут, что я этим хотел сказать.

Хотите верьте, хотите нет - случился тут недавно случай из практики:
Позвонила девушка, в разговоре выясняю, что "она хочет зататуировать жирное пятно на ее суперских кожаных штанах". После удивления и шока (сами понимаете: не каждый день такое слышишь!) наступило любопытство - а почему бы не попробовать? Вот, что из этого вышло:


Татуировка - это постоянное свидетельство временного помешательства.

Татуировка на пупке - это желание девушки перевести мужской взгляд с других частей тела!

Делать татуировки на заднице - это несогласие с общепринятым стереотипом о том, что человек - это существо выделяющееся разумом!

Снял один чувак в баре двух близняшек, напоил их, и привел к себе домой. Решил заняться первой. Та разделась и он увидел, что всю задницу занимает огромная татуировка - паук. Ну ничего – отделал он ее и ко второй. А у второй на груди татуировка - дракон. Стал ее любить, а тут первая говорит: -Я вижу у тебя в углу стоит тромбон, можно я в него подую! -Валяй! И вот шпарит он одну, а другая вовсю дудит на тромбоне.... Через месяц сестры проходят мимо его дома. Одна спрашивает: -Может зайдем, повидаем того чувака!? Вторая: -Ты думаешь он нас еще помнит...???

У женшины на ягодице татуировка: "Best before 1 Jan 2000"

Он попросил, чтобы его любовнице, на ее большом заду, сделали татуировку - карту полушарий Земли, и теперь, когда он имел ее сзади, ему казалось, что он трахает весь мир.

Просыпается препод с утра. Башка трещит, во рту кошки наср... Пытается вспомнить, что было вчера: "Ага, вроде экзамен принимал".
Подходит к зеркалу и замечает, что руки то у него из задницы растут.
А на спине татуировка: "А кто говорил, что хирург из меня не получится..."

Педик такой маленький, наманикюренный, надушенный, никак не может мопед завести. Типа и с толкача пробовал, и все такое. Проезжает мимо байкер на "Харлее" - весь в цепухах, небритый, в коже и татуировках - все как положено:
- Что, пихнуть, что ли, твое говно?
- А мопед потом поможете завести?

Не влезай, убъет! (избитая столбовая лирика)
Влезай! Не убъю... ( текст женской нагрудно-плечевой татуировки)

Утро скина: Умылся, побрил голову, спиртом протер татуировки, вышел на балкон, передернул затвор помпового ружья и начинает сыпать вниз шмаль, приговаривая: - Хиппи, хиппи, хиппи ...

Пришел как-то молодой паренек к татуировщикам и говорит: так мол и так, решил завязать с бессмысленной жизнью и стать рокером. Сделайте мне для начала татуировку на плече - череп с крыльями, вот только мне платить нечем, есть только бутылка и плана пакетик. Ну, выпили они всю водку, выкурили весь план. На утро парень просыпается, смотрит в зеркало - все тело в чебурашках!

Надпись на шлеме пилота самолета-невидимки F-19 (стелс): "Человек-невидимка". Татуировка на груди оператора зенитно-ракетного комплекса С-300: "Не люблю произведений Герберта Уэлса!".

Чтобы не забыть, где у вас была талия, сделайте вокруг нее татуировку из чисел 60.

- Как распознать военного на пляже или в бане?
- По орфографическим ошибкам в татуировках.

Сижу в салоне татуировки, мастер уже готовит инструменты. Тут звонит мобильник, на проводе - начальница, бой-баба. С неожиданности произношу: - Ээ, драсьте, я тут у врача, у меня запись... Мастер с интересом поглядывает в мою сторону, натягивая резиновые перчатки. - Да-да, через час буду. У какого врача?... Теряюсь на секунду, вижу мастера, хватающего себя за горло - писец, мол, тебе. - У терапевта - горло болит! Хорошие нынче врачи...

На свадьбе: едут молодожены в лимузине к дворцу бракосочетаний.
Невеста и говорит: Дорогой ты сможешь мне простить одну вещь?
Какую? - спрашивает жених.
Невеста: - у меня на левой груди татуировка одного из моих любовников.
Жених: - ладно, все нормально я пойму...
Через некоторое время невеста опять:
- Дорогой я тебе не во всем призналась, у меня и на правой груди тоже тату моего бывшего любовника...
Жених молчит... Невеста думает, что он обиделся и решает не беспокоить его, авось сам отойдет. Проходит где-то полчаса и вдруг жених начинает угорать!
Девушка в непонятках, спрашивает: - в чем дело?
Жених: - Я просто вдруг подумал, что произойдет с твоими любовниками лет эдак через 40...

Собрались у мужика гости. Сидят за столом. Тут одна женщина спрашивает хозяина: - Скажите Володя, а почему у Вас на руке татуировка с буквой М?
Мужики, сидящие за столом: - Это значит Мужик!!!
Женщины: - Это имя первой любви!
Жена: - Это его размер!

Американская быль: в отделение скорой помощи заявилась девица с волосами, выкрашенными в пурпурный цвет, и татуировками по всему телу. Врач быстро определил, что у нее острый аппендицит.
Когда девицу раздели, то обнаружили, что волосы на ее лобке покрашены в зеленый цвет, а сверху татуировка: "Траву не трогать!"
Очнувшись от наркоза, девица нашла записку от врача:"Прошу прощения, был вынужден подстричь газон."

Покупаем приятелю зимнюю резину. Магазинчик маленький на набережной реки Яузы, продавец - молодой зашуганный парнишка. Выбрали резину, диски. Приятель мой (рост 190, вес - 150, наголо бритая голова и масса татуировок, доступных обозрению) нависает над продавцом с "просьбой" о скидке (набрали действительно на хорошую сумму). Мальчик начинает суетиться: я, это, ну я не знаю... мне надо со старшим посоветоваться...
После чего исчезает в подсобке. Через минуту оттуда появляется мужик: рост - 2 с лишним, вес - где-то 250, бритая голова и весь в тату. Тяжело смотрит на нас и говорит: "А скидки у нас - только в Яузу".... Вот это сервис!

Сделала я себе все-таки тату. Мастер сказал, что мне нужно мазать ее вазелином и ничем кроме. Иду я в аптеку, подхожу к аптекарше (А), далее следует разговор:
Я- здраствуйте, у вас вазелин есть?
А.- девушка, да вы лучше возьмите презерватив со смазкой.
Я- ээээ а как я им мазать то буду?( я -то, наивная, сразу не врубилась для ЧЕГО мне предлагается презерватив)...татуировку то есть... Но последняя ее фраза меня убила.
А.- а зачем тебе презерватив со смазкой, если татуировку мазать???

Попали как-то в одну большую яму медведь, волк и лось.
Сидят день,два, три. А жрать-то хочется.
Ну волк, конечно, не выдержал первым и подошел к медведю с деловым предложением - сожрать лося. Медведь подумал и решил, что надо все-таки эту проблему обсудить вместе с лосем. Подходят они к лосю и говорят:
- Ну ты, слышь, в натуре, лось, все равно ведь ты тут сдохнешь - травы то нет здесь. Одна земля. А мы тебя съедим, глядишь, еще недельку-другую продержимся, может кто-и вытащит нас.
Лось долго слушал их и говорит.
- Я все понимаю... Только перед тем как меня сожрать, вы посмотрите, что там у меня на ляжке за татуировка наколота? А то жена каждый день смотрит и ржет как умалишенная, а мне обидно. Раскажите, что там такое, а потом и помирать не страшно...
Подходят сзади к лосю волк и медведь, поднимают ему хвост. А лось вскакивает на передние копыта, да задними копытами как еб.. им со всей дури.
Волка сразу насмерть. А медведь сидит в углу ямы с разбитой рожей и голосит:
- Нах.. я туда полез ?! Я и ЧИТАТЬ ТО НЕ УМЕЮ !!!

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -



Рассказал знакомый. Еду на велосипеде в Одессе по Трассе здоровья (кто не знает - 7км асфальтовая дорога вдоль моря, любимое место для прогулок, пробежек и покатушек) Весна, утро, прохладно. Впереди бежит чувак. Трусцой. На нем спортивная куртка и шорты, голые НОГИ покрыты ТАТУИРОВКАМИ. Покрыты полностью! От носков до шорт! Татуировки разные - синие, зеленые, желтые, ярко-рыжие, узоры, орнамент - усе дела! Обгоняю, разворачиваюсь, доезжаю до мужика, опять разворачиваюсь. Тихонько еду за ним. Приглядываюсь. Мужик, как выяснилось, для тепла взял у жены лосины.

Дело было в доблестной СА. Зима, часть находилась под Улан-Удэ. Т.е. делать зольдатам откровенно нех... Ну и, кто-то вспомнил: - Может татуху забабахать? Но по причине крайней ограниченности сюжетов, наибольшей популярностью пользовалась некая картинка с оскаленной мордой пантеры. Человек двадцать успешно перенесли ее на мускулистые и не очень плечи. Наступила весна и народ выбежал на зарядку по форме одежды №2, т.е. с голым торсом. Ротный, увидев поголовное татуированный народ, отъебукал всех по полной форме, т.к. подобные упражнения были запрещены.
Потом призадумался: - Где-то, говорит, я эту морду видел... Давай искать оригинал. Этот взял у того, тот - у другого... Все-таки нашел! Выстроил роту, и картинку эту на вытянутой руке двумя пальцами держит, как дохлую крысу. Ну, что говорит, орлы, вспомнил я, что за картинка! Это, говорит, я зимой из города блядь привозил, и трахал ее, естественно с применением классного китайского презерватива, коробочку от которого выбросил в форточку. Так вот, эта Багира на коробочке, как раз и была!!! Вот так- вольно, разойдись!...

Деннис Родман привел девушку в свой шикарный номер в гостинице и начинает раздеваться. Когда он разделся до пояса, она заметила у него на плече татуировку "REEBOK". Он замечает ее удивленный взгляд и говорит: "Каждый раз, когда во время игры камера показывает эту татуировку крупным планом, я получаю от компании миллион долларов". Снимает брюки - а на ноге тату "NIKE". Он объясняет - каждый раз имеет с этого по 2 миллиона. Тут он снимает трусы и девушка видит у него на члене "AIDS". Она в шоке, кричит: "Ты мне не сказал, что у тебя спид!!!". Родман спокойно: "Через пару минут ты убедишься, что это просто ADIDAS...".

Возвращаясь от врача, везу своего трехлетнего сынишку в переполненном автобусе. Стоим рядом с сидящим огромным дядей, сплошь украшенным татуировками. Димка внимательно разглядывает руки незнакомца и громко спрашивает: "Дядя, а кто это вам на ручках нарисовал?" Мужик, покраснев как маков цвет, с запинкой отвечает: "Доктор". - "А, - обрадовался сын, - у него бумажки не было, и он вам рецепт прямо так выписал!" Окружающие, притихшие было в начале беседы, грохнули хохотом, мужик рванул к выходу, и оставшуюся дорогу мы с Димкой ехали сидя.

В больнице ночная сиделка (НС) интересуется у дневной (ДС): (НС): -Милочка, вы уже видели татуировку на пенисе нашего нового пациента? (ДС): -Видела, *АДАМ*. (НС): -Заблуждаетесь, дорогуша, *АмстерДАМ*.

Татуировка на члене - WYSIWYG

Из детской песенки: Сорока - воровка
Вся в татуировках!

Реальная история.
Татуировка на руке одного узбека: “НИ ЗАБУДУ МАТ РОДНОВО И ОТЦУ.” !!!

Татуировка на женской груди: "Не забуду мять родную"

Одна баба приходит в салон татуировок и просит написать у нее на груди и на заднице следущую фразу. "Если вы можете это прочитать, то вы подошли очень близко!"
- А каким шрифтом вам написать? - спрашивает мастер.
- Шрифтом Брэйля, пожалуста!
PS. Шрифт Брэйля выпуклый, для слепых

Конкурс татуировок. Куча народу, именитое жюри. Выходит американец, снимает рубашку, а под ней статуя Свободы, ну как настоящая. Публика рукоплещет. Следующим идет француз, сбрасывает халат, а там - Эйфелева башня в лучах заката. Зрители в полном восторге. Подходит очередь грузина, он выходит, достает член, на котором ма-а-аленькая точечка и стоит неподвижно на подиуме. Народ в шоке....Возмущенный член жюри заявляет: - Уважаемый, здесь конкурс татуировок, а не стрип-бар! Грузин: - Э-э-э, дарагой! Падажди, сейчас он встанет и ты увидишь какой красивый город Тбилиси!

Приходит новый русский в салон татуировок и кричит: - Слышь, чуваки, сможете мене 100 баксов на члене нарисовать. Штуку забашляю !
Hу те, мол, спрашивают - зачем вам это?
- Ха, ну, во-первых, я люблю играть с бабками!
Во-вторых, люблю смотреть, как мои бабки растут.
И в-третьих, подвалит ко мне жена, типа дай бабок! А я ей - на, бери!!!

На международных соревнованиях по скоростной татуировке художественных произведений на теле человека русский кольщик Иванов, изобразивший «Черный квадрат» Малевича на груди у негра.

Разговаривают два подростка:
- Я вот собираюсь сделать себе татуировку.
- Твои родители не умрут от ужаса?
- Нет. Я все с ними обсудил, и они согласны.
- Тогда зачем ты татуируешься?

На одном из новостных сайтов есть фото американского солдата, отправляющегося в Ирак.
Татуировка с личными данными: Имя, номер, дата рождения... и возраст. Надо же, хоть и американец, а умный парень - понимает, что старше он уже не станет.

Стоит мужик в общественном туалете и справляет нужду(писает). Подходит второй и тоже достает свой член и тож писает.
Первый ему говорит: - Я у вас на члене татуировку заметил, у меня точно такая-же "WY"-мою девушку зовут WendY, наверное и вашу так же зовут?
Второй отвечает: - Нет! У меня написано: "Welcome to Jamayka have a nice daY"

В бане лучше быть помытым, чем побитым (лучше яйцами трясти, чем в кармане принести). А чтобы голытьба прониклась, обезопасьте себя понтами в виде татуировок:
На груди - Не при на амбразуру!
На животе - Брюху пиво не помеха.
На заду - Сиди, да не засиживайся!
На ноге - Пеле отдыхает.
На руке - ножик с надписью: И руки тянутся к перу...
На гениталиях - На радость нам, на счастье бабам, на память всем нашим врагам.
P.S. Поясницу просто никогда не мойте - будет черный пояс карате.

Татуировка над мужским достоинством: "Не влезай - убьет!"

Приходит Боря Моисеев в татусалон. Выбрал татуировку: букву «Б» на левой ягодице – ну сделали ему – покрутился перед зеркалом, и… сделал для симметрии букву «Б» на правой ягодице. Встречает Серегу Пенкина и хвастает: - Глянь, типа, какой я себе подарок забабахал. Тот смотрел, смотрел и говорит: - Слышь, Борюсик, а кто такой БОБ?

У мужика в бане спрашивают: - Что у тебя за татуха на заднице такая странная 00-88 АМ? - Это не татуировка, это жена нажала на газ, когда я гараж открывал.

- Если у Вас есть татуировка, гласящая "This body best viewed with Internet Explorer 4.0 or higher" - пора завязывать с интернетом!

Платный медкабинет. "Пирсинг, скартинг, прочие услуги". Врач в белом халате. Двое помощников. Входит посетительница, молодая дама с клипсами в ушах. Диалог: дама - врач:
- Здравствуйте. Это здесь прокалывают уши? Я правильно попала?
- Правильно.
- Очень хорошо, а то эти клипсы меня просто замучили. Все время теряются, не напасешься. А сколько стоит проколоть два уха?
- Hедорого. Гораздо дешевле, чем у других. К тому же, если вы прокалываете два уха, мы производим дополнительную услугу - бесплатно прокалываем нос. И пупок - уже за деньги, но со значительной скидкой.
- Hо мне не надо прокалывать нос и пупок. Мне надо проколоть только два уха, чтобы носить обычные сережки.
- Подумайте, дамочка. Хорошенечко подумайте. Сейчас это модно, а у нас бесплатно. То есть, нос бесплатно, а пупок - со значительной скидкой.
Через полчаса бесплодных пререканий. Доктор - своим помощникам, с нескрываемой злостью:
- Все, хорош базарить! Держите эту сYку! Дайте ей наркоз! Да быстрее же, быстрее! Вяжите ей руки!
Один из помощников, деловито, прикладывая к лицу отчаянно отбивающейся дамочки тряпку с чем-то пахучим:
- Что делаем, док? Прокалываем сначала уши, потом нос, или только уши?
- Hа хрен уши! Делаем только нос! (После короткого раздумья) И пупок. И все - бесплатно! Пусть потом ходит и рассказывает о нас подругам. Хорошая реклама еще никому не вредила!

Рекламное объявление: Быстро и качественно:
- отбеливаем зубы
- удаляем татуировки
- красим волосы
- меняем пигментацию кожи
Фирменное оборудование (Аdоbе Рhоtоshор 7.0)

В бане у грузина спрашивают:
- Что у тебя за хрень на члене такая - родинка, что ли?
- Слюшай, дарагой! Зачем родинка, сейчас встанет... вся Москва увидишь, да?

- Доктор! После вашей операции по пересадке кожи мое лицо стало похожим на задницу!
- Как вы со мной разговариваете? И почему стоите ко мне спиной и без штанов, да еще чем-то там подмаргиваете?!

В эмиграции, в Америке, умирает старый кубинец. Он просит своих детей принести ему кубинский флаг. Дети безуспешно ищут флаг. После долгих поисков приводят проститутку. Она раздевается, поворачивается жопой - на жопе цветная наколка в виде кубинского флага. Довольный старик начинает целовать флаг, потом говорит проститутке: - Повернись - я попрощался с Кубой, теперь хочу попрощатся с Фиделем.

После войны в бане встречаются два моряка. Один другому: - Слышь, братушка - твою телку зовут Оля? - С чего ты взял? - Дык у тебя на залуп.. написано!!! - Не-ее братан, эт не "Оля" - эт было "Привет доблестным защитникам СевастОпоЛЯ"... тока до войны !!!

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

Как известно, наносить на тело картинки с драконами, розами, медведями и отрубленными черепами белочек - это древний сибирский обычай. В Новосибирске состоялся сибирский фестиваль татуировки. Кто не был - тот упустил возможность сделать наколку на халяву, то есть на туловище. И посмотрев на татуированных гостей можно сказать, что песня "Наколи мне, кольщик, купола" - это уже ископаемое. Купола и кресты никто не колет. Никто не пишет "Не забуду мать родную". Вообще надписей на русском не заметила. Да, юмора мало или он какой-то своеобразный. Ну ладно, давайте поглядим, какая нынче мода.

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

С 5 по 7 августа в Британии проходила ежегодная тату конвенция “Tattoo Jam Festival”. Данный фестиваль является одним из самых крупных в мире и в этом году он собрал более трех сотен тату мастеров со всего мира.

Тема этого года была «пираты семи морей».

Билеты на данное тату-мероприятие стоили от 22 до 70 фунтов.

В течении 3-х дней мастера демонстрировали свои последние работы, проводили семинары и обучение по технике выполнения татуировок. Так же не остались в стороне и производители тату оборудования, которые представили общественности новинки товаров в этой области и новейшие технологии.

Каждый желающий, из многочисленного числа зрителей, старше 18 лет, мог выбрать себе мастера и сделать татуировку.

В рамках фестиваля прошли выступления 30 музыкальных групп и его завершением стал Балл Мастеров Тату.

В итоге фестиваль “Tattoo Jam Festival” как всегда принес своим участникам и гостям море позитива, улыбок и конечно же татуировок!

 

- ЗАПИСЬ НА КОНСУЛЬТАЦИЮ И ТАТУИРОВКУ: 8-916-647-62-51 -

- ТАТУ СТУДИЯ "TATTOOMOSCOW" -

- ДОСТУПНЫЕ ЦЕНЫ -

 

 

bottom-logo.png

Тату салон в Москве - tattoomoscow (цены, отзывы, фото). Лучший Тату салон TattooMoscow. Эскиз тату бесплатно. Нанесение тату, коррекция и сведение тату.

© 2020, TattooMoscow

Контакты

Работа в  тату салоне происходит по предварительной записи:

Тел./Whatsapp: +7 (916) 647-62-51

Наш адрес: м.Сухаревская, м.Цветной бульвар,
Большой Сухаревский переулок д.4

Часы работы: ежедневно с 11:00 до 22:00

E-mail: distrofic@rambler.ru